在看完一部作品以后，这次观看让你有什么体会呢？撰写观后感可以帮助我们提升自己。千万不能认为观后感随便应付就可以，本页是细心的小编给大家分享的5篇飞驰人生2观后感的相关文章，欢迎借鉴。
年谈论梦想，慷慨激昂，无比振奋；看中年谈论梦想，则泪水无声，五味杂陈。到了连落泪都怕被人看到，总想隐身于这个世界的年纪，才发现，比失败本身更具破坏力的是卑微。
你曾经的完美身材，是否输给了日复一日的放纵腐败？你曾经的绝世惊才，是否输给了此间的碌碌无为？你曾经的真实纯粹，是否输给了世间的魍魉鬼魅？我们不怕败给强劲的对手，我们最怕的，是输给过去的自己。所以，片中那句“我不是想赢，只是不想输”才如此可贵。
如果说“想赢”更在于和别人的赛跑，那么“不想输”则更注重跟自我的较量。电影的结尾，也是全篇最震撼的镜头“飞驰奔日”，就是一个绝佳的隐喻：你爱你一生所最挚爱的，应该超越一切——超越时间，超越对手，超越成败；你愿意奉献给你一生所最爱的，应该跨越一切——跨越终点，冲出边界，翻越极限，甚至彻底腾空，凌驾于你的生命。这才是“爱你所爱”的真正姿态，无所畏惧，无所保留。
《飞驰人生》电影韩寒延续作品一贯的风格，笑点密集，热血情绪或明或暗地涌动，但从情感的丰沛度和观感的丰富性上，本片无疑超越前作。以往韩寒电影中的音乐一向非常突出，但本片中，音乐的叠加和反复打造出了一种强烈的喜剧效果，更和人物、叙事、情绪很好地结合在了一起，视听语言运用进步显著。而其中最靓的操作无疑是《平凡之路》天衣无缝的“植入”，在笑点中将男主角张驰的性格和内心点破，也将导演的作品连成了体系，于无声处可见野心，剧作层面也是所有作品中最完整，完成度最高的。
片中主角表演集体在线，沈腾无疑是一名极好的喜剧演员，但他最厉害之处却不在于“喜”，能让人笑的喜剧演员不少，但沈腾是极少数细节掌控到位，情绪驾驭张弛有度，无需任何刻意煽情，能在他笑的时候让你哭的喜剧演员，所以他在片中叫“张驰”理由充分。尤其要说，所有配角十分抢眼，那个叫尹正的男子舞姿简直有毒，S·A·O出宇宙新高度，诚邀大家亲自品尝，不要客气。另外，大家是否注意到一张熟脸，他在片中饰演驾校教练，我要严肃认真地安利他，他叫田雨，真的是一名极好极好的演员。
大年初一第一部电影选择看《飞驰人生》，很大一部分原因是因为对赛车题材感兴趣。我羡慕那些从事极限运动、极速运动的人，因为那是离上帝最近的事业。所谓离上帝最近的事业，不仅是容易让你去见上帝，更因为在追逐不断变强过程中，能成就“超人”的自我，自己会变得宛如上帝。可我之所以说“我羡慕”，是因为我做不到。
我是一个凡夫俗子，所以，其实全篇最令我感动的画面，只是父子坐在台阶上，儿子假装领航员为父亲指路，父亲拿着鬼东西当方向盘假装在驾驶。他们煞有介事地演练着顶级赛事的比赛现场，如此沙雕，如此搞笑，我却哭成了傻逼。
梦想是伟大，但梦想有时也是个王八蛋好吗。家人和朋友才是我们始终不变最珍贵的存在。朋友是我们身边的野鼬鼠战斗机，为我们持续加油，让我们可以飞得无限高无限远。家人是我们人生最好的领航员，不仅为我们指明方向，帮我们翻越山和大海，更用坚实的臂膀托起我们，助力我们书写人生最壮丽的诗篇。因为他们的存在，才让我们将梦想从虚无缥缈的“梦”变成切实可行的“真”。没有他们，梦想的朱砂痣，终将成为蚊子血。
导演作为车手赢了无数比赛，但我想，父亲和孩子才是刻入他胸膛最闪耀的那枚勋章。
飞驰人生2是一部让人兴奋不已的电影，故事讲述了昔日冠军车手张弛沦为驾校教练的故事。然而命运的转机出现了一个濒临停产车厂厂主主动赞助张弛组建车队参加最后一届巴音布鲁克拉力赛，面对这个机会，张弛心动了，但成长背后的。真实目的却无人知晓。
观看完飞驰人生2后，我深有感触。首先，我被当时的坚持和勇气所打动。虽以前为赛车手，但现在为驾校教练，却依然没有放弃对赛车的热爱，而是不断地寻找机会。这让我想起了自己。有时候，我们也会遇到挫折和困难，但只要我们坚持不懈，努力追求梦想，就一定能够成功。
其次电影中的历小海也给我留下了深刻的印象。历小海是一个看似单纯的善良的车手，却有着与之身份毫不相符的超强天赋。他的出现让我明白了外表并不能决定一个人的能力，每个人都有自己独特的才华和潜力，我们不能仅仅以貌取人，而我们要给每个人一个展示的机会。
通过看飞驰人生2，我深刻认识到了坚持勇气和团结的重要性。我相信，只要我们坚持梦想，面对困难，团结一心，就一定能够飞驰人生，实现自己的理想。
沈腾的电影，幽默是特色。幽默是一门学问，我也要好好学习研究。每次别人让你笑了，你要研究出这是什么原理，总结出幽默的模型。
人要有执着的追求，比如拉力赛车，比如象棋，比如销售。要有自信，失去自信才是真正的输了。还有每天要冥想自己执着的追求，不断冥想，才能真正达到高的水平。
大年初一，去看了《飞驰人生2》。个人觉得不错，建议大家去看看，在此不做剧透，以免影响小伙伴的观影的体验。
既然是春节的电影，总是会给大家一个相对美好的结局。对张驰来说，无疑最后的结局是圆满的，但圆满的结局，人人都会有吗？比例高吗？有多少人倒在了那些所谓的“规则”，而且是“公平”的规则前，永远再没有出头之日。
教员带着老一辈，打碎了三座大山，也把所有人都摆在了一个相同的起跑线上。只是，几十年过去了，阶层固化已经产生，而且，由于马太效应，这种固化大概率只会加剧，而不会缓解。这是一个很悲哀的。事实。
很多时候，公平甚至可遇不可求，就像张驰车子发动机的铅封，就算找到了，又如何？而事实上，它本来就在那里，却无人理会。如果不是张驰最后证明了自己，他可能背负一生的不公正，而无法翻身。
现在整个国家进入了慢发展阶段，一些在快发展阶段被掩盖或忽略的矛盾，不断地涌现和尖锐起来，这个时候，公平就显得更为重要。资本勾结权力，可以不断突破底线，连国家机关有时都对他们无可奈何。传销案的撤案，不就是这样一个例子？
大家请记住本文的封面图片，他就是资本的代言人，可以在赛场上直接影响比赛的规则。
这个时候，教育可能是最后的领地了，每一位教育人，应该要守住初心。教育公平，是阶层固化最后的希望。
《飞驰人生》是一部男性荷尔蒙炸裂的电影，在这部讲述赛车手张驰深陷人生低谷时如何逆袭涅槃的电影中，男人戏占据了绝对主力。不过，如果细细品味，也会发现让人印象比较深刻的女性角色，尽管戏份不多，但依旧让人过目不忘。她，就是第二次与韩寒合作的李春嫒所饰演的节目主持人。
在韩寒上一部力作《乘风破浪》中，李春嫒饰演了一个边缘女子——发廊打工妹。虽然戏份鲜少，但李春嫒还是很好的呈现出了发廊打工妹的千种风情、万般妩媚，辨识度很高，成功聚焦了很多网友与观众的目光。此番再度与韩寒合作《飞驰人生》，尽管仍旧是一片小绿叶，但李春嫒一出场还是被观众认了出来——这不就是在《乘风破浪》中扮演发廊打工妹的那个女演员吗？
《飞驰人生》中，李春嫒有一场非常重要的戏。当时，张驰为了拉赞助不得不去参加一档节目，而张驰面对的boss则是他的“敌手”。在这场对张驰最终命运走向起着转折性作用的戏份中，李春嫒扮演的就是那个声音高亢激昂，情绪饱满火热的女主持人。她嘹亮的声音、激昂的状态，不仅渲染了节目的氛围，还与张驰思前想后、踯躅不前的状态形成了鲜明对比，将那时那刻张驰复杂的心境衬托得非常到位。
只用一场戏，就让观众认出她就是韩寒《乘风破浪》中的发廊打工妹，是《延禧攻略》中的舒妃，李春嫒的独特魅力再次得到了印证。
李春嫒是一个非常爱惜自己作品与角色的演员，这从她在微博等自媒体上为《飞驰人生》不停打call的过程中就能窥见一斑。电影里，李春嫒只有一场戏，是一片不起眼的小绿叶，但她却没有因为戏份的多寡而斤斤计较，不停安利影片，尽力为影片宣传造势。心系角色与作品，好演员的品质在李春嫒的身上得到了很好的印证。
梳理李春嫒的作品与角色，就会发现她的影视剧产量也是蛮高的。虽然她扮演了很多戏份不重的角色，但也都能让人记忆犹新。比如在《煎饼侠》中，李春嫒扮演的是被劫持中的超市哑女，李春嫒的眼神、表演、肢态等方方面面都将超市女孩被绑架后的惊慌、惊恐呈现的恰到好处，让观众为其揪心、担忧。
再比如《武神赵子龙》里的赵拾妹，一个文武双全，硬核与柔情同在的角色性格，被李春嫒诠释的很饱满，对人设的把控足够走心。
还有就是《王大花的革命生涯》中的孙云香，李春嫒作为演员的爆发力和可塑性，借此角色呈现的非常丰实。在这个时而鬼马时而乖张时而又内敛的角色中，很难看出李春嫒表演的痕迹。
从以上几个作品和角色中不难看到，无论是年代剧、古装剧，还是现代生活剧，尽管人物造型和角色人设也都千差万别，但李春嫒拿捏起来却游刃有余，信手拈来，可塑性和爆发力足见一斑。
20 8年是李春嫒厚积薄发的一年，在热播大剧《延禧攻略》中，李春嫒饰演的舒妃却给观众留下了非常深刻的印象。剧集中，舒妃看上去糊里糊涂、大大咧咧、傻里傻气，心里却明镜似的。这个角色有的'时候让人烦感，但更多的时候则让人觉得挺讨喜的，讨厌不起来，正是靠着这一独门秘籍，舒妃竟然成功地活到了最后，成了宫斗最后的赢家。李春嫒不仅很好拿捏住了舒妃的人设，还亦歌亦舞，演唱了剧中插曲《宫墙柳》，展示出了不一样的实力。而在于正的另一部热播剧《皓镧传》中，李春嫒仍有不错的表现和发挥。
没有小角色，只有小演员。好的演员不会在乎戏份的多寡，角色的轻重。细心揣摩角色，走心解读人设，用心打造作品，即便是像《飞驰人生》中主持人这样只有一场戏的配角绿叶，也不轻视、不懈怠，肯努力、尽诚意，有理由相信这样的李春嫒终有一天会成大器。
李春嫒是一个可塑性极强的演员。扮相亦古亦今，角色可刚可柔，表演收放自如，实力毋庸置疑。按道理来说，以李春嫒现在的演技经历和表演实力，绝对能担得起任何一部戏的大女主角色，希望未来能更好的见证自己的能力与实力。所以期待李春嫒能拥有更