朗诵是门学问，不但要有天赋，还要讲究朗诵方法。朗诵不同于说话唱歌，有其独特的发声方法。的小编精心为您带来了现代诗歌的朗诵技巧通用6篇，希望能够帮助到大家。
方法一、呼吸训练
气息是声音的动力来源。充足、稳定的气息是发音的基础。有的人讲话或唱歌声音洪亮、持久、有力，人们赞叹说，他(她)“中气”很足，相反，有的人说话或唱歌音量很小，有气无力，上气不接下气，像蚊子嗡嗡叫一样，使人难以听清，这种人则“中气”不足。其间除了身体素质的区别外，还有一个气息调节技巧问题，即呼吸和讲话的配合、协调是否恰当的问题。 正常情况下，说话是在呼气时而不是在吸气时间进行的，停顿则是在吸气时进行的。如果是持续时间较长的讲话或朗诵，必然要求有比平时更强的呼吸循环。
二、声带训练
在通常情况下，人们说话时，声带的振动频率大约在60-350赫之间。声带的振动频率决定了发音的音响、音高、音色。声带对发音起很大的作用。声带的好坏，既有先天因素，也有后天的训练和保护。注意恰当的训练与运用声带，改变声带条件，保护声带，都是提高语音素质的重要方面。
最基本的方法是，清晨在空气清新处“吊嗓子”：吸足一口气，身体放松，张开或闭合嘴，由自己的最低音向最高音发出“啊”或“咿”的连续声响。还可以做高低音连续变化起伏的练习。
声带运用要科学，得当。这主要是指：
（1）在长时间计划之前，声带要做准备活动，犹如赛跑前韧带要做准备活动一样。方法是:将声带放松，用均匀的气流轻轻的拂动它，使之发出细小的抖动声，仿佛小孩子撒娇时喉咙里发出后的那种声音。可以逐渐加大到一定分量，使声带启动，以适应即将到来的长时间运动。
（2）在人数较多或场合较大的地方讲话时，发音要轻松自然，处理还节奏，停顿，特别是起音要高低适度，控制好音量，充分利用共鸣器的共鸣作用，要运用“中气”的助力来说话，不能直着嗓子叫喊，否则，声带负担过重，会导致声带很快不堪重负，变得嘶哑，影响效果。
为了保护自己的嗓子，要有意识的少抽烟，喝酒，甚至，不抽烟，不喝酒，少吃或不吃有强烈刺激性的食物，那些对声带都有不良影响。不喝过烫或过冷的汤水。
三、共鸣训练
声带所产生的音量是很小的，只占人们讲话时音量的5%左右，其他95%左右的音量，需要通过共鸣腔放大得来。共鸣腔是决定音色的重要发音器官，直接引起语音共鸣的是声带上方的喉、咽、口、鼻四腔，此外，胸腔和头腔也有共鸣作用。说话用声是以口腔共鸣为主，以胸腔共鸣为基础。共鸣器以咽腔为主又可分为高、中、低三区共鸣。高音共鸣区，即头腔，鼻腔共鸣，音流通过该区共鸣，可以获得高亢响亮的声音。中音共鸣区就是咽腔、口腔共鸣，这里是语音的制造场，是人体中最灵活的`共鸣区，音流在这里通过，可以获得丰满圆润的声音。低音共鸣区，主要的胸腔共鸣，音流通过该区共鸣，可以获得浑厚低沉的声音。
要想使说话的声音好听和持久，就要正确的运用共鸣器。而运用共鸣器的关键在于处理好“畅”与“阻”的对立和统一关系。所谓“畅”，就是整个发音得声道必须畅通无阻，胸部舒展自如，喉部放松滑润，脊背自然伸直，以便声音不憋不挤，形成一个声柱流畅地奔涌出来。所谓“阻”，并不是简单的把声音阻挡住，而是不让声音直截了当地通过声道奔涌出来，让它通过共鸣器加工、锤炼、变得洪亮、圆润、雄浑、优美动听。 要处理好“畅”与“租”的关系，必须进行共鸣训练。
介绍几种简单易行的共鸣训练方法：
1、放松喉头，用“哼哼”音唱歌。
2、学鸭叫声。挺软腭，口腔张开成一圆筒，边发gaga音，边仔细体会，共鸣运用得好的gaga音好听，共鸣运用得不好的gaga音枯燥、刺耳。
3、学牛叫声。类似打电话的“嗯”（什么？）和“嗯”（明白了）。
4、牙关大开合，同时发出“啊”音。
四、吐字训练
吐字清晰，是朗诵的起码要求之一。因此，吐字归音是学习朗诵必须练习得一项重要基本功。吐字归音使我国传统的说唱艺术理论中在咬字方法上运用的一个术语。它将一个音节的发音过程分为出字——立字——归音三个阶段。出字是指声母和韵头（介音）的发音过程，立字是指韵腹（主要元音）的发音过程，归音是指音节发音的收尾（韵尾）过程。其基本要领是：出字要准确有力，又叼住弹出之感：立字要拉开立起，明亮充实，圆润饱满：归音趋向要鲜明、迅速“到家”，干净利索。
总之，就是要求一个音节的发音过程有头有尾，构成一个“枣核型”形式：声母、韵头为一端，韵尾为一端，韵腹为核心：字的中间发音动程大，时间长，字的两头发音动程小，关合所占时间也短。当然，对“枣核型”不可做绝对化的理解。不过，无论如何，吐字时，不仅要有头有尾，不含混，而且又要连接的好，浑然一体，不能有分解，断接的痕迹。 普通话的吐字归音 汉字的音节结构分为声、韵、调几个部分。声，又叫字头；韵，分为韵头、韵尾、韵腹三个部分；调，字神，体现在韵腹上。 汉字的发音应该以遵循汉字的音节结构特点。
五、读句训练
吐字归音训练与读句训练是紧密相连、相辅相成的。读句训练，就是选择一些有一定难度的语句、段落，进行快读训练。要求做到把音读准，不增减字、词，不重不断，停顿自然，有节奏，连贯流畅。目的是训练朗诵时语句干净利索，出口成章，不拖泥带水，把习惯性的口头语逐渐减少，直至完全消除。因此，在练习把握高音时，要依据自己的声带情况而定，并且要留有余地，不要将自己音域中的高音用尽，否则会给人“声嘶力竭”的感觉。另外，还必须注意，同唱歌一样，起音的音高一定把握好，要适中，起音太高或太低，会给后面的朗诵带来困难，或者高的朗诵不下去，或者低的听不清楚。一旦不小心出现了起音偏高或偏低则应及时进行调整。
1.朗诵时要注意语句的停顿与轻重音，营造出好的语言气场；
朗诵朗诵，先朗后诵。朗诵不是简单的读出来，而是对一部文学作品的再创作。我们在朗诵时，一定要注意语句的停顿与词语的轻重音，不能不带停顿且毫无起伏的将一段话读出来，那就与小学生读课文没什么两样了。通过语句的停顿与轻重音的结合，营造出一种良好的语言氛围及气场，才能实现最好的朗诵效果。
2.朗诵时要注意气息的变化，语调的高低，将人带入到朗诵的作品当中；
朗诵时不能一口气下来，我们一定要注意气息的变化，根据不同的语境与语句调节不同的气息，发出不同的语调，如果只是简单的循环重复，那么难免使人感到乏味与无趣。我们要通过一系列的'变化，来将听众带入到我们的作品当中来，让他们沉浸其中才是最高的境界。
3.朗诵时一定要注入感情，好的朗诵一定与感情色彩密不可分。
最后一点也是最重要的一点，我们在朗诵时一定要将自己的感情注入到作品当中，即使音色再好没有感情也是白搭，好的音色是为了作品的感情色彩来服务的，而真正能够打动人心的，也绝不是好听的声音，而是声音当中赋予的感情。只有让人产生情感共鸣才能称作一部好的朗诵作品。
1、形象感受的运用
朗读者的形象感受，来源于作品中的词语概念对朗读者内心刺激而引起的对客观事物的感知、体会、思考，是“感之于外，受之于心”而形成的。
朗读者要善于抓住那些表达事物形象的“实词”，透过文字“目击其物”，好像“看到、听到、嗅到、尝到、伸手即可得到”一样，使作品中的情、景、物、人、事、理在朗读者内心“活”起来，形成“内心视象”。朗读者自身的经历、经验和知识积蓄，是形成“内心视象”的重要条件。朗读者要善于发挥记忆联想和再造想象的能力，以增强有声语言表达的强烈感染力。
2、逻辑感受的运用
在朗读时，应会将作品的主次、并列、转折、递进、对比、总括等“文路”，在逻辑感受过程中转化为朗读者的思路，进而形成内心的“语流”，以增强有声语言表达的征服力。
朗读时，作品中的概念、判断、推理、论证，以及全篇的思想发展脉络、层次，语句之间的内在联系，在朗读者头脑中形成的感受，就是逻辑感受。
3、内在语的运用
内在语是为朗读目的服务的，没有内在语，有声语言就会失去光彩和生命。朗读时，内在语要像一股巨大的潜流，在朗读者的语言底下不断滚动着，赋予有声语言以根据、以生命。内在语的潜流越厚，朗读也就越有深度，越有味儿。
作品中的某些词语和句子，有时并不服从其直接含义或表面意思。用“恳求”的语气来命令，用“命令”的语气来劝告；“亲爱的”一词也可以表达“恨”，“你真坏”一句，也可以是“你真好。”
4、语气的运用
语气，从字面上理解，“语”是通过声音表现出来的“话语”，“气”是支撑声音表现出来的话语的“气息状态”。运用于朗读，语气则包含两个方面的内容。既有内在的思想感情的色彩和份量（也称“神”），又有外在的。快慢、高低、强弱、虚实的声音形式（又称“形”）。所以说，语气是朗读中“话语”的“神”与“形”的结合体。
语气运用的一般规律是：喜则气满声高，悲则气沉声缓，爱则气缓声柔，憎则气足声硬，急则气短声促，冷则气少声淡，惧则气提声抖，怒则气粗声重，疑则气细声粘，静则气舒声平。朗读实践告诉我们：只有感情上的千变万化，才有气息上的千姿百态，也才有声音上的姹紫嫣红。当然，感情的引发不是随心所欲的，而是受着朗读目的和语言环境制约的。
各种文体的朗读
1、诗歌的朗读（讲语调时再一块讲）
2、小说的朗读
人物、情节、环境是小说的三要素。小说的特点是通过塑造典型人物形象来反映社会生活。
一般的说，在朗读时要尽量把小说中作者叙述的语言和人物交际的语言区分开来。朗读故事内容时声音可略低一些，朗读人物语言时声音可略高一些，并且注意既要使二者有别，又要使二者自然的衔接起来。
要读好人物的对话。人物的语言是人物的“间接形象”，各个人说的话，同各个人的身份、思想、性格以及在当时情节发展中的态度有密切关系。朗读时要特别注意每个人物的个性，要处理好人物对话间的衔接，能够从这个人物很快转到另一个人物，把不同人物逼真的显现出来。
但是，朗读毕竟不同于演戏。朗读人物的语言，主要是强调人物说了些什么，而不是强调人物是怎样说的。我们处理人物的对话，要挖掘语句的实质和目的，以我们自己的语言为基础，表达出话语的内容，不必改变声音去扮演人物。
3、记叙文的朗读
记叙文，无论记人、叙事、写景、状物，总要给人以启迪。记叙文的朗读，首先要抓住作品的发展线索。其次，还要看记叙文的立意。
朗读记叙文还要注意朗读技巧。叙述的语气要自然、平淡，使文章实实在在的呈现在听众面前，不能去摹拟人物的音容笑貌，方言土语。叙事时，如果是层层推进，朗读速度可一层比一层快；如果说是穿插曲折，就要运用高低快慢、强弱等，读得波澜起伏，如果有倒叙或插叙，就要用明显的停顿把起点和止点交待清楚，衔接自然。尤其要处理好叙述的重点或矛盾的高潮；朗读结尾不能嘎然而止，应该暗示听者深入理解主题。
4、议论文的朗读
议论文要说明、论证某个道理、某个观点，所以论点、论据、论证是很重要的。议论文的朗读，必须透辟地“有的放矢”的把握作品内在的逻辑关系，把概念、判断、推理融会贯通，明确内涵、作用，并以切身感受，鲜明的态度，直言不讳，用具有逻辑“钳力”的有声语言表达出来。
态度要明朗。在议论文的朗读中，态度必须鲜明，是非曲直要求直露；态度明朗，就是要肯定、果断、从容、大度，还要讲究分寸、火候。
重音要坚实。论点也好，论据也好，语气要肯定，朗读者的态度要庄重。重音的表达要扎实确切，一般不使用加快、变轻、转虚的方法，最常用的是加重并延长音节。有时，为了表示语气的深沉，还会同时并用低、重、长的方法表达重音。
引用语要注意。在议论文中，论点、论据、论证，经常引用别人的话，或为经典警语，或为名人名言，抑或是某种错误言论，可统称为引语。一般情况下，引语要用平稳的语气、肯定或否定的态度表达出来。正面引语的表达，要郑重、较慢，份量要与上下文有区别，引语前后要稍有停顿；反面引语的表达，要注意抓准反义性重音，较快，与上下文相关联。
5、说明文的朗读
说明文是介绍、说明工农业生产、科学技术研究和日常生活中事物的性质、特点及规律的文章，朗读说明文应注意说明的方法（如分类、定义、举例、比较、数字、比喻、图表等）和说明的种类（如阐述性、记叙述、介绍性、文艺性、实用性说明文等），以便有根据和有针对性地确定朗读的基调和具体方法。
一、朗读首先要正确。
正确指的是用普通话读，发音清楚响亮，不读错字、不掉字、不添字、不颠倒、不唱读，能读出轻声和儿化韵。朗读正确，是读书最基本的要求，也是比较难达到的要求，稍不注意，就会出错。要读得正确，必须养成认真读书的习惯，读书时要做到三到即眼到、口到、心到。
二、在读正确的基础上，要做到朗读得流利。
流利指的是不断读，不读破句，不重复字句。要做到流利地读，就不能够看一个词读一个词，看一句话读一句话。要做到嘴里读这个词的时候，眼睛就看到下面一个词甚至几个词；嘴里读这句话时，眼睛就看到下面一句话。
三、朗读速度要适中。
在朗读过程中还要注意停顿，标点是书面语言组成部分，它表示了句子的不同语气和不同长短的停顿，所以要能根据文中的标点读出适当的停顿。正确的读出标点的停顿，可以帮助理解词句的结构、文章的意思及作者的思想感情。除去注意长句中间的停顿外，在读完课题后，也应稍作停顿，再读课文，每个自然段间也应有停顿。
四、要在理解的基础上读。
理解是朗读的实质，也是朗读的目的，如果朗读的正确、流利、速度也合适、停顿也正确，但读完后不理解内容，等于白读。语文课的朗读是为了读懂课文，朗读一定要边读边想，可以和课文后的思考题结合起来，也可以在读完课文后自己提出有关内容的问题，通过在读解决问题，逐步养成读书动脑的习惯。
五、会适当运用朗读技巧。
对课文的内容有了深入的理解，是朗读好的基础。但是，如果不能把从课文中理解的东西正确的运用语调、速度、重音、停顿等手段表达出来，还是达不到读出思想感情的水平。所以，还要注意在理解的基础上适当运用朗读技巧来表情达意。
1、语调。语调对表达思想感情的作用很大。像啊这个字，念的`长一点、短一点、高一点、低一点、重一点、轻一点就可以表达出；每篇课文有个基本语调基调。如《祖父的园子》的基调是欢快喜悦的，《慈母情深》的基调是深沉、辛酸的，《桥》的基调是激昂的同一篇课文，不同部分、不同句子的语调也不同。
2、速度。根据课文的内容，决定朗读的速度。一般紧急、热烈、愉快、兴奋的内容要读得稍快一些；庄严、沉痛、平静、悲伤的内容要读得稍慢一些。在一篇课文中，速度也是有变化的
3、重音。在表达感情上起重要作用的词语要读得重一些。重音一般是把声音加强并配合音节的延长来表现的，有时为了突出某些词语还要一字一顿地读。但在表达幸福、温暖、欣慰、体贴的情怀时，往往要把重音轻读，即读得反而比其他语句轻柔。
4、停顿。这里说的为了表情达意的需要而作的停顿。为了突出某一事物或强调一种特殊意义，可以延长和缩短停顿时间，还可以不按标点停顿。在表达复杂的思想感情时，为了增强感染力也可以变化停顿时间。
一、感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵
拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感，不再是冷冰冰的文字。通过你朗读出来，可以让大家更能体会到作者想要向我们传达的理念，让我们更能身临其境。
二、加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆
朗诵首先就是声音条件要好，一个好的`声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。其实那些主持人都是很优秀的朗诵者，他们吐字清晰，给别人一种听觉享受。把每个字都读准确，让大家在听觉中没有违和感，这样更能提高大家听讲的专注力。当你把一篇文章完整的朗诵下来的时候，大家的焦点才会一直注意在你身上。
三、对所读的内容进行深度剖析然后勤加练习，做到熟读精读
朗诵者首先必须要对自己朗诵的内容十分熟悉，这样读到什么地方的时候知道该投入什么样的感情色彩。内容的熟练程度和掌握范围可以让你朗诵的时候一点不吃力。加强对朗诵稿件的熟悉感，让自己可以更好地驾驭它。
一、抒情散文、诗歌、戏曲
1、抒情散文
抒情散文是一种不拘于诗的格律，却能创造出诗的意境的文体。它通过记人、叙事、写景、状物、动人以情，使人在情景交融中受到熏陶。语言表达时，要注意下面的问题
（1）深入理解、大胆想象
（2）心临场景，进入意境
（3）挖出主题，诵出含义
2、诗歌
（1）深知背景，明确目的
（2）运用想象，大胆设计，诗歌各具特色，但却离不开形象思维，要大胆利于形象思维丰富自己的想象。
（3）把握节奏，划分语节。节律是诗歌的生命，它不但展现着意境美，而且显示着韵味美。把握节奏离不开诗行语节的恰当划分。划分语节需要注意的问题
①自由诗，自由诗的语节主要按语意来划分，以不读成破句为前提。长句一般分三、四个语节，特别短的句子一个语节。
②格律诗，格律诗有不同的语节安排。如五言诗多从第二个字后划开，分为两个语节，如"花间/一壶酒"。七言诗多从第二和第四个字之后划开，分为三个语节。如，"两个/黄鹂/鸣翠柳"。
语节里包含的音节多少不同，语言表达时，注意语节的时值大体相当。因此，音节多的语节，要读得紧凑些；音节少的语节要读得舒缓些，语节间可用短暂的停顿或拖音来显示。
朗诵、或朗诵诗歌时，语言一定要流畅，不能干涩。还要特别注意吐字归音，要求每个字的韵腹拉开发清楚，并且发音部位要到位。
3、戏剧
戏剧台词的表达，是一种复杂性的艺术表达。主要的表达技巧有
（1）尊重原作，大胆想象。传达出原作的主要精神和艺术美感。
（2）找出台词的个性、心理依据。不但要了解角色说什么，更要了解为什么要这样说。
（3）灵活运用口语修辞手段，克服不符合生活的"脸谱"表达。
（4）戏曲台词强调以声音塑造角色。这就要求表达者必须有娴熟和精湛的技艺，使自己的摹拟作品的音色、语气，传达出作品的的真情实感。
二、平实类文章
平实类文章主要包括说明文、议论文。这类文章，无须注入太多感情色彩的成份。可从以下三个方面来把握
1、论清楚、说明白
2、态度明朗，公正客观
3、语气沉稳、重音坚实，语气应肯定、平和、朴实。在重音表达上一般不使用加快、变轻、转虚等方法，最常用的是加重并适当拖长音节。其音高和长度要看语气的色彩和份量。
三、记叙文和小说
1、记叙文
记叙散文中，无论是记人叙事、写景状物的，很少有说教。朗读、朗诵时，可以从以下四点去把握
（1）线索清晰，也就是抓住作品的发展线索、层次。记叙文的线索，有时表现在人、事、物、景的轴心上，有时则以作者的思想感情的贯穿作用为转移。要特别注意作品的`内在联系。
（2）立意具体，作品的立意就是作品的主题。
（3）表达细腻，具体说：一是叙述要舒展，表达时不要结结巴巴。二是描写要实在，朗读、朗诵时不宜过分夸张，不要给人"极度"的感觉。三是人物要神似，不求形似。一定不要摹拟人物的音容笑貌。特别是人物对话，不应单纯考虑用什么样的音色说话，人物对话要服务于立意。
（4）在声音的运用上应当轻柔而明朗，声音实而不硬，柔而不粘，节奏稳中有变，变换自如。不要高音大噪、粗声粗气，也不能虚声虚气，松散懈怠，应如小溪流水般清澈明快。
2、小说
小说有情节、人物、环境等的描写，是一种需要多种技巧才能把握好的文体。需要注意的问题，主要有三点；
（1）抓住核心。不管什么小说，总是围绕一个核心，展开情节、刻画人物，给人以形象的感染。因此一定要抓住核心，不要陷入一个个具体情节中去。
（2）把握基调，变化节奏。情节是小说的基本构成因素，小说的情节非常复杂，要想准确的表达，就必须抓住主流，准确的确定基调，一便有个统领全篇的感情和态度。
（3）把握对话，塑造人物。语言表达时，要根据小说通篇对人物的介绍、描写，设计出人物的基本语气。还要注意人物语言的对象感、空间感、呼应感，对话人之间的关系，问答人之间的呼应，人物说话时的空间位置等等。要设身处地、情景再现，将其表现于声音、传达给听众。