在教学工作者实际的教学活动中，总归要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？书痴者文必工，艺痴者技必良，本文是敬业的小编惊云帮家人们整编的15篇三年级美术上册教案的相关文章，欢迎参考。
教学目标
1。能够利用身边的材料设计制作出实用、美观的美术“百宝箱”。
2。在活动中体会设计活动的计划性、目的性等基本特点，渗透设计意识。
3。培养良好的美术学习习惯，在创作中体会设计活动的乐趣。
课前准备课前搜集的一些生活用品或物品图片
教学流程
一、引导主题
从学生感兴趣的童话中的百宝箱故事入手，创设情境，引发学生对教学内容的兴趣，从而导入新课。利用谈话法，让学生谈谈平时是怎样保存自己美术作品的，是否有收集美术资料的习惯，收集的资料是怎样整理和保存的，哪些做法有效，还存在哪些不足。
二、引导设计
让学生在活动中感受到设计制作与其他美术学习活动的区别。进行简单的组合和装饰递进为初步的设计和装饰、组合。
三、提示创作
指导学生进行百宝箱的设计制作。展示教材提供的作品图片或出示事先准备好的作品实物引导大家从结构、功能以及选择的材料和装饰特色等角度去分析。还有一些生活中常见的物品进行分析。
如：书包，看看有哪些构造和功能，有哪些独到的设计，这些设计是怎样和其功能有机地结合在一起的。
根据学生的基础和理解水平，自由选择方法。
四、辅导作品
教师提出百宝箱的使用要求，请同学们根据要求大胆提出自己的想法，教师将同学们的意见汇总，并引导他们进行比较，最后得出切实可行的最佳方案。
进一步明确本课的作业内容，可以像教材提示的那样让学生设计一个“百宝
箱”，也可以和平时的教学评价结合起来，单纯地定位在设计制作一个学习档案袋，并提出统一、具体的使用要求。（提示学生设计的实用性和可行性）
五、展示评价
美术“百宝箱”制作完成后，引导学生进行交流和评价。
教学后记：这样的谈话直接切入教学内容，可以引发学生的思考。能够发挥学生的主动性和参与性，同时也为下面的教学内容做好准备。
根据要求大胆提出自己的想法，教师将同学们的意见汇总，并引导他们进行比较，最后得出切实可行的最佳方案。
2《插插接接》
教学目标
1。掌握插接的基本构成方法，设计、制作插接造型作品。
2。通过运用插接方法制作纸雕塑，培养学生立体造型能力和空间想象力。
3、引导学生在欣赏造型与色彩中勇于发表独特见解，体验设计活动的乐趣，激发学生热爱生活美化生活的美好情感。
课前准备彩色卡纸、剪刀、示范作品、学生作品及精美艺术图片。
教学流程
一、授课
1、制作方法对比导入——点出课题
小朋友们，我们在上几个学期的美术课中，上过很多的手工课，学到了许多新的制作方法。教师指出今天我们要学习新的制作方法——插接（纸片插接）。2、欣赏、对比，发现新的纸工技法
欣赏制作精美的插接作品。（扑克牌插接、几何形插接、水果形插接及粘贴式的立体桥梁作品。）
请学生观察这些纸艺作品与以往的手工课制作纸艺作品有什么不同的地方。这些作品都巧妙的利用了插接方法。
3、观察范作：
观察作品并告诉老师哪些比较好看，为什么？
纸片的图形十分漂亮，颜色丰富，搭配和谐。
4、教师边示范制作，边讲解：
刚才我们经过观察，已经发现了这课要学习的内容——纸片插接制作的一些要点，现在老师把具体的制作步骤示范，让同学们进一步掌握其中的制作技法要点。
（1）设计纸片造型（由于时间较久，也可用简单方形代替）
（2）剪。
（3）研究插接方法（提醒学生先由设计作品的底座）
（4）插接。
提醒学生插接的底座一定要牢固，可选择井字格形结构。若想插接得越高，底座建议做大些。
5、让学生先讨论，并分组动手先制作插接底座。
6、看看谁的底座最牢固，并把这个新发现方法介绍给大家。
二、布置作业：
1、学生可自行分组制作。
2、要求色彩搭配合理，插接牢固。
3、学生完成作业，教师巡视辅导，发现底座不牢固的立即给予指正、修改、加以巩固。
三、评价、作品展示、比一比：
选出造型夸张、拼接牢固的小组作品，比比看，谁的最有创意，谁最有办法，插得最高，由学生为主参评，小组间互相评价，讲一讲，这些作品的优缺点？
四、教师小结
今天我们又学到了一种新的纸艺制作方法，知道了利用插接也可以做出精美的纸艺作品，其实还有很多的方法我们还没学到，老师希望你们在以后的学习和生活当中多动动手，你们就慢慢会发现这其中的美，并且用自己灵巧的双手把这种美表现出来。
3《奇妙的对印》
一、教材分析：
倒影是我们生活中较为常见的现象，一般在清澈、平静的水面上容易出现。倒影具有恬淡、宁静之美，是艺术家们乐意表现的题材。本课中出现的作品就是这方面的代表。引导学生欣赏这些优秀美术作品之后，要让学生明白：懂得取舍，
确立景物的主体，再配以适当的背景，选择合适的媒材，是表现的关键。
《奇妙的倒影》是一节造型表现课，我以游戏体验为主，调动学生认知和学习倒影的兴趣，在学习中尝试综合性的美术活动的学习方式。引导学生积极探索和创造，唤起学生对未知领域的探究欲望。引导学生积极探索倒影的产生，用对印的方式表现倒影，体验探索的愉悦，享受成功的快乐。对印的方式在本课除了表现倒影外，还可以表现照镜子的内容。课本中的瓶花蝴蝶等，揭示了对印具有对称的特征，由于水性颜料在学生操作过程中易变干，因此课本中的学习提示：鼓励学生把纸打湿进行对印尝试。利用对印的方式表现美术作品，既简便又容易出好效果，巧妙、逼真。倒影的表现方法有利于学生对这种新的造型表现形式表现出极高的兴趣，因而我在教学时，努力想办法把学生的这种兴趣激发出来。在引导学生体验对印的奇妙后，获得创造的乐趣，并使学生体会到：美术创作不仅要在画面上创新求异，在作画工具、程序上也可以想出新办法来，以获得新的效果。
二、教学目标：
1。知识与技能：认识对印的基本知识，掌握对印的基本方法。
2过程与方法：感受对印的乐趣，能够利用对印的方法制作出有个性的作品，学会观察、欣赏、创造生活中的倒影之美，
3。情感态度与价值观：培养学生喜欢对印这种具有独特美感的美术表现形式，以及培养学生对生活的热爱之情。
三、教学重点、难点：
重点：探索新的作画方式，学习对印的基本知识和技法。
难点：利用对印的方法创造性地表现自己熟悉和喜欢的景物。
四、教学方法：以歌曲《让我们荡起双桨》创设情境导入新课，以游戏体验为主调动学生认知和学习倒影的兴趣，引导学生主动探究和创造享受成功的快乐。
五、教学过程：
《奇妙的倒影》教学设计
（一）、创设情境，引出课题
1．同学们，在学习新课之前让我们放松一下，今天老师给大家带来了一首优美的歌曲想不想听呀？（生：想听）那好请同学们边听边思考歌曲中描绘了
怎样的画面，请欣赏歌曲。（教师播放音乐《让我们荡起双桨》）优美的歌曲听完了，同学们你们感受到了怎样的画面呀？说给老师听听。（生：我感受到了画面中有山有水有小船。）（出示图片）旁白：这样的山围绕着这样的水，这样的水倒影着这样的山，我们要是乘上竹筏小舟，那可真是“人行碧波上，人在画中游”。
2．刚才的图片里你看到了什么？（生说）（引出课题：倒影）板书
（二）、情境教学认识倒影。
1．找相同点（出示图片1：廊桥）这张是一座廊桥的，倒影教案，上面的这个是：（生：真实的桥）下面的这个是：（生：倒影）真实的桥和倒影它们有相同的地方吗？（生：外行、颜色、、、）
2．找不同点（同一张图片）仔细观察那么它们之间有不同的地方吗？（生：上下方位不同、、、）（出示图片2：大理三塔）这张图上的真实景物和倒影一样吗？（生：真实的景物清楚，倒【】影模糊看不清楚。）为什么这张图片的倒影看不清楚呢？（生：下雨、有波纹、有水面）对，因为有波纹，所以倒影我们就看不清楚了。（板书：波纹）
3．找分界线（出示图片3）这张倒影清楚吗？（生：清楚）为什么清楚？（生：没有波纹）我们仔细来看这张图片，同学们有没有发现一个特点：真实的景物和倒影是连在一块儿的？他们之间有一条线，那条线我们就叫作：分界线（板书）。下面我们就来找一找这些作品的分界线。（出示多张图片请学生上台来找）
（三）、欣赏倒影画作
1．油画2．水彩画3．国画4．卡通画
（四）、讲解倒影画法
1．（出示图画：《鹅》）同学们，这张画怎么画出来的？（生说：先画，然后折一下。）（教师根据学生的说法在投影仪上进行演示，出现两个问题：1景物和倒影之间分得太开；
2上面的景物不能完全印下来。）怎么改进一下他的方法呢？（生：先折，然后画，再印。）（教师再一次在投影仪上边演示边讲解：1将纸对折；2将纸展开来，沿着对折的这条线进行画画，这条对折的线就是分界线；3再对折，用手轻轻地按；4打开来倒影就有了。）2．（再一次出示图画：《鹅》）我们再来看一看这张图画，真实的鹅和倒影的鹅还有哪里不一样？（生：倒影上还有波纹）好，
课题：变废为宝
领域造型，表现，设计，应用
课时：2课时
教学目标
1、引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种废旧材料。
2、引导学生发挥想象力，将各种废旧材料加工成各种物品。
3、通过制作，培养学生的创造精神和保护环境的意识。
教学评价建议
1、是否在课前仔细观察了物体的颜色，外形收集了相关废旧材料。
2、能否合理利用废旧材料进行组合和创造，制作立体造型。
3、能否体会到变废为宝和保护环境的乐趣。
4、能否在活动结束后进行合理的回收和整理。
5、在美术教学在如何引导学生观察自然物的研究。
6、如何合理运用各种材料开发新的教学内容的研究。
教学活动过程
第一节
施教时间：11月15日——11月16日
活动一：
1、启发学生观察身边的事物，并能对各种物体的外形，颜色等特征进行简单的描述。
2、师生共同收集各种废旧材料，如旧挂历，易拉罐，吸管等。
活动二：
引导学生在上节课的基础上，更仔细地观察各种物体，根据其外形，颜色等，讨论用那些废旧材料可以将它表现出来，并使其具有立体感。
可适当分析几种物体的立体造型，示范几种基本制作方法，如卷，插，支撑等，教师还可通过半立体的圆等较特殊的立体造型，让学生领会多种立体造型表现法。
活动三：
“奇思妙想阶段”，启发深长在现有事物的基础上，发挥想象力，打破物体的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作一伯立体的工艺品。
“情感升华阶段”，引导学生懂得利用身边的废旧材料发挥自己的创新意识，制作出立体的工艺品来美化身边的环境，是一个一举两得的环保好方法。
收拾与整理
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生来整洁。
课后拓展
1、我们是否可以用更多的材料的方法来表现各种物体的立体造型。
2、在生活在，我们应仔细观察，将各种废旧材料变废为宝。
札记：我向学生们展示了历届学生们用废旧材料制作的工艺品，孩子们看得目瞪口呆。我告诉他们这也是三年级的同学做的，只要肯动脑，你们会做出更好的。受到了鼓励，孩子设计的思路非常广，效果图画得很好。我很庆幸自己积攒了这么多的学生作品，这些积累工作永远有效。
第二节
施教时间：11月17日——11月20日
活动一：
（出示范例）
l同学们，这件工艺品漂亮吗？（漂亮）
l这件工艺品表现的是什么形象？（人物）
l你们能不能看出这件工艺品是用什么做成的？[可让学生用手摸一摸]
[学生小结]
那么，这些材料是从哪里来得呢？[学生自由猜]
小结：这么精美的工艺品都是用一些废弃物做成的。
活动二：
1．材料展示：
在平日的生活中很多物品用旧之后都会被我们丢弃掉，你能举例来说一说吗？[学生交流]
你今天都带来了哪些废旧物品？[学生展示]
2．分析：
我们来看一看这些废弃物都是什么形状？都有哪些颜色？[分析造型与色彩]
3．构思练习
[讨论形象的组合与材料的选择]
出示几样大小不同的废弃物，请学生进行联想并把自己的想法画一个简单的草图。
交流构思情况，并提出自己的意见。[鼓励学生大胆的谈出自己的感想]
[出示形象]
谁来帮老师设计一下，这个形象的每一步我都该选择哪些材料最合适？[学生交流并可以动手来试一试][鼓励学生大胆去研究、试验]
4．制作步骤
通过刚才的交流你是否也能将自己手中的废弃物来设计一下使其变废为宝呢？
我们应该按照怎样的步骤去进行制作呢？请同学们分组交流拿出制作方案来。
请学生进行小结。
5．欣赏
课本中就有许多运用废旧材料进行制作的工艺品，请大家来欣赏一下，看有什么地方值得我们学习。
小结：我认为在这些工艺品中一些小的装饰运用的十分巧妙，真实起到了画龙点睛的作用。我们都可以运用什么材料来做小的装饰呢？[学生交流]
活动三：
我要开一个工艺品商店，我这个工艺品商店出售的可不是一般的工艺品，它们有一个共同的特点都是用废弃物来制作而成的。而你们就是这些作品的设计师，好，就请大家快动手吧。
l学生可以自由组合几个人完成一件作品。
能力弱的同学可以进行临摹制作，也可以制作的形象简单。
[放音乐]
小结：
今天是我们工艺品商店开业的日子，请大家来当顾客选择你最喜欢的工艺品。[评析]
札记：
评价时我说：“如果不知道我真不相信这些工艺品是利用废弃物制作而成的，由此可见每一样东西只要我们能留意加以精心的设计就能将其变废为宝。”这句有些夸大事实的话学生却很爱听，因为老师肯定了他们的努力。所以说，有时教师的一句话，可能成为促进学生创造力发展的催化剂，也可能成为毁灭剂。
教学目标：
1．指导学生学习简单的摄影知识。
2．指导学生模仿记者进行采访活动，了解美术记者的工作内容和具体的工作流程。
3．引导学生通过简单的策划、采访、编辑和展示活动，感受美术记者工作乐趣和成功的喜悦。
教学重难点：
1.是否积极地参与教学活动的各个过程，敢于进行拍摄和采访实践，并乐于与他人合作。
2.是否能够掌握照相机的基本操作方法，拍出符合采访内容，有初步构图意识的作品。
3.是否对资料整理、编辑、展示工作产生兴趣，能在某一环节中发挥自己的作用。
教学准备：
1. 教师准备必要的摄影和采访工具，图片，文字展示的示范作品。
2. 学生分组准备采访的内容以及相应的器材。
教学方法：讲授、欣赏、演示、练习
课时安排：1课时
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1．引导阶段
（1）做好学生分组采访的组织工作。
（2）导入此课的内容，传授美术记者的工作过程和具体要求。
（3）教师可先让学生欣赏一些图片文字展示的示范作品，激发学生强烈学习兴趣。
2．发展阶段
教师组织学生分组，组员共同拟订采访内容及活动计划。
学生分组按计划进行采访活动。
按照计划内容对采访记录资料进行整理编辑。鼓励学生通过集体构思设计，选定喜爱的色彩和排版形式，利用各种材料工具，制作出一幅生动有趣的，图文并茂的主题性展示作品。
三、学生作画，教师辅导：
在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意和制作。
作业完成后让学生进行互相评价，欣赏其他同学的`作品。
四、收拾与整理指导学生整理桌面，地面，保持教室环境整洁。
五、课后拓展
1．鼓励学生积极地寻找进行拍摄，采访实践的机会，去创作更生动有趣的形象，报道展示更有意义的事物
2．利用模拟活动培养学生多方面具体能力的方法研究。
3．指导学生如何利用某一主题或活动去发现和解决问题的方法研究。
单元总目标：
通过对学生装、校园环境艺术品的设计与模拟制作活动和校园规划模型的设计索利用各种艺术方法与艺术手段美化自己的形象、美化校园环境、创设人与环境的自然和谐情境，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望，同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。
单元课时分配建议：
本单元内容可分3课进行教学，共用5课时完成。
第1课 学生装设计与模拟制作(1课时)
第2课 校园环境艺术品设计与模拟制作(2课时)
第3课 校园规划模型设计制作(2课时)
活动一
课题：学生装设计与模拟制作
学习领域：综合探索
课时：一课时
教学目标
通过学生装的设计与模拟制作练习，了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。
活动安排：
设设与展示
1、画一幅学生装设计图，写出设计思路，还可以用你小活中的材料试着做一件模拟学生装。
2、利用自己设计的学生装开—个学生装发布会。
教学过程：
1、课前准备
◆教师准备：服装设计作品欣赏投__或多媒体课件；人体模特图投__及与之配套的数套服装图复合投__;预制供学生叠加粘贴服装的黑色或灰色男女人体模特剪影图；请数名同学课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装以备课堂表演供同学欣赏、参考。
◆学生准备学具：搜集若干服装设计效果图、照片等图片参考资料；铅笔、彩色水笔、各色布头或彩纸，剪刀，胶水等。
2、课堂教学
(1)引导阶段
a.与学生讨论“如何为校园添色彩”这一话题，引出本单元的学习内容。
b.请数名已穿好学生装的同学进入教室进行服装表演，导入本课的学习内容。
c.师生讨论以下问题：购买服装时你如何进行选择？服装设计在我们日常生活中起什么作用？学生装应该具有什么特点？我们学校的学生装应该体现什么特色？
d.出示服装设计作品欣赏投__或多媒体课件，引导学生欣赏介绍服装设计过程的几个环节：
①服装的款式造型设计：从整体造型人手，用简单的几何形概括地把握服装的轮廓，要与人的职业、身份相适应。
②服装的色彩设计：服装的色彩要与人的肤色、发色成对比或调和的关系，也要考虑与人的职业、身份相适应。常用的色彩搭配方法有同种色组合、类似色组合、对比色组合。
③服装的面料选择(只作提示，内容从略)
(2)发展阶段
指导学生进行学生装设计练习。
练习方式：
①效果图的绘制：用铅笔画设计草图，用彩色水笔着色完成。线条应简练概括，涂色不__于均匀，只作标示性涂绘，体现生动的效果。
②用简练的线条勾画出人体的大致轮廓，用碎布头或彩纸剪贴服装。教师预制的黑色或灰色男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴，展示自己的设计效果。
③要求每位同学任选以上两种方式之一，设计男、女学生装各一套
(3)收拾与整理
整理学具，恢复教室整洁。
3.课后拓展
(1)评选出秀的学生装设计作业，主动向学校推荐，争取用于今后本校学生装设计制作的备选方案。
(2)留心生活中各种不同职业、身份的人的着装，分析其优缺点和需改进之处。运用所学知识在父母、亲友购买和定做衣服时，尝试为他们提供参考意见。
(3)举办学生装设计作业展览、交流、评议活动。
(4)根据优秀的设计稿，利用报纸、纸盒、塑料、线材、布料、等废旧材料以及围巾、帽子饰物等现成品制作成服装，召开服装设计新作模拟发布会，进行服装表演，配以音乐、化妆、动作、舞台美术、海报招贴等，充分发挥每个人的创造和表演才能。提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物，注意物象所呈现的__现象，感受其美感特征并大胆进行写生表现。
教学评价建议
1.能否自觉地以审美的眼光观察和分析周围人们的着装。
2.能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。
3.是否对本课内容有持续的兴趣并积极的参与本课的各项活动。
相关教学研究课题
1.关于校园学生装设计教学中的“综合探索”途径与方式的研究。
2.关于学生装设计课堂教学与课外拓展活动相结合的研究。
活动二
课题：校园环境艺术品设计与模拟制作
学习领域：综合探索
课时：2课时
教学目标：
1、了解校园环境艺术的意义和作用；学习环境艺术壁画、雕塑小品的设计制作过程。
2、校园雕塑小品和壁画的设计应与校园整体环境相协调符合审美要求。能初步提出校园环境艺术设计的改进建议。
活动安排：
1、欣赏这些艺术品，想一想，它们与环境协调吗？
2、集体考察一下自己的校园环境，讨论哪些地方需要改进？
教学过程：
1.课前准备
◆教师准备教具：环境艺术雕塑、装饰壁画的图像资料、泥、泡塑块、卡纸或其他材料制作的校园环艺雕塑小品和装饰壁画小样范作多媒体教学课件(如有条件)等。
◆学生准备学具：泥、泡塑块、卡纸、竹、木、金属等材料；塑形、切割工具；乳胶等粘接材料等。
2.课堂教学
(1)引导阶段
a.展示环艺雕塑、装饰壁画的图象资料和校园环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作实物，引导学生欣赏并提出思考问题校园里设置的艺术品应该如何与校园环境相协调？在校园里设置艺术品应该考虑选择那些内容和形式？你认为目前我们的校园环境应作哪些改进？何处应增加何种壁画或雕塑艺术品？提出作业要求设计一件校园环境艺术雕塑小品或装饰壁画，并任选材料制作成小样。
b.走出教室，进行校园实地考察，然后交流讨论，对校园环境现状各抒己见，发表自己的改进实施方案，包括自己要设计的校园艺术品的内容、形式、使用的材料及制作方法步骤，并对同学的方案加以评述。
(2)发展阶段
归纳学生的各种方案，分步讲解艺术品与所处环境协调统一的原则、立体造型的基本规律、材料的选用以及制作方法步骤。
学生进入设计制作过程，其间教师及时将有创意的作业向大家介绍，供大家借鉴。对创意构思和制作有困难的同学给以适当的指导帮助。
两课完成设计制作过程。
(3)展示讲评
交流展示作业，师生共同评述作业的优缺点，总结出存在的共性的问题。提出改进的建议和方法。注意将作品与拟置于的环境结合起来进行评价，避免单一评价作品本身。
3.课后拓展
(1)对社区或乡村环境进行审美考察，提出自己的改造见解，并运用课堂所学的知识技能进行环境艺术小品的模拟设计制作实践。
(2)如有条件，请校方安排施工，将优秀作业小样放大为设计尺寸，置于校园中。
环境艺术是人与其活动的环境场所、自然景况、各种接触用品等之间的综合设计和处理。它包括城乡环境总体规划设计、园林绿地设计、商业及交通信息系统环境设计、室外建筑群体的设计、室内陈设，各种用品设计以及与之相配的室内外雕塑、壁画等的统一安排设计。
教学评价建议
1.是否明确了环境艺术品与所处环境的协调统一设计原则。
2.通过本课的学习，是否养成留心观察周围环境，美化建设的习惯。
3.是否表现出关心校园和社区环境艺术建设的热情。
4.制作过程中是否表现出有计划性、耐心细致、持之以恒的学习态度。
相关教学研究课题
1.美术课环境艺术小品设计制作教学与学生现代设计意识的启蒙。
2.培养学生以艺术的眼光和审美的思维看待周围的环境。
活动三
课题：校园规划模型设计制作
学习领域：综合探索
课时：2课时
教学目标：
学习建筑和环境，模型设计制作知识和技能，合作设计制作校园规划模型，开拓学生的三维立体想像空间，训练立体造型的创意和动手制作能力。培养热爱生活、学习环境及学校的情感。
活动安排：
1、集体策划，绘制校园规划图。
2、用容易找到的材料，全班同学一起制作一组校园模型。
3、布置展示，邀请全校同学或家长参观、评述。
教学过程：
1.课前准备
◆教师准备教具：建筑模型设计制作图片、效果图、制作步骤图示等参考资料。
◆师生通过搜集，共同准备模型制作所用的材料、工具：各种白色、彩色卡纸、硬纸板、纸箱板、瓦楞纸、玻璃纸、废透明胶片、易拉罐等金属板材、木材、吹塑纸、硬泡塑(聚苯乙烯板)、软泡塑(海绵)、电热丝泡塑切割器、美工刀、剪刀、圆规、直尺、乳胶、胶水、铅笔、橡皮等。
2.课堂教学
(1)引导阶段
a.引导学生讨论、想像自己校园未来的美好面貌，描述自己所见的建筑中最喜欢的一两个，从造型、布局、结构、色彩等方面进行介绍。
b.展示建筑模型设计制作欣赏图片、效果图、制作步骤图示等参考资料。介绍校园建筑模型的具体制作过程：
(a)总体构思：有哪些建筑设施，如何布局各建筑的造型、结构、色彩等
(b)平面规划设计：画出平面布局草图
(c)主体建筑的制作：大型部件的制作、表面构件的处理
(d)附属建筑的制作
(e)其他设施的制作与配置
(f)总体调整完成
(2)发展阶段
a.讨论确定校园模型的总体造型和实施方案。小组之间进行设计在课堂完成模型基础上，进一步添加制作必要的附属部件，完善地形、操场、绿化、景观(如壁画、雕塑、喷泉)等区域，使整个校园模型更为精致、美观。
b.为模型拍照，布置模型的展示场地，邀请家长、老师和同学前来参观，共同进行欣赏、评述。分工合作，各组分别同时设计制作所分工负责的建筑和区域。
c.小组内进一步将各建筑部件的制作分工到人。
d.用两课时的时间完成设计制作过程。
e.各组同学把做好的模型单元组合在一起，成为校园模型整体。
(3)收拾与整理
作业接近完成时，指导学生从整体上对自己的作品进行调整和修改，最后完成作品。
整理工具材料。恢复教室的整洁。
3、课后拓展
(1)鼓励学生关注校园环境，根据所学的环境规划与模型设计制作知识，积极提出设计方案展示自己的设计才干和能力。
(2)在课堂完成的模型基础上，进一步添加制作必要的附属部件，完善地形、操场、绿化、景观(如壁画、雕塑、喷泉)等区域，使整个校园模型更为精致、美观。
(3)为模型拍照，布置模型的展示场地，邀请家长、老g币和同学前来参观，共同进行欣赏、评述。
教学评价建议
1.是否充分表达出了想像力和新颖的设计创意。
2.设计构思中，是否充分考虑到了各个建筑主体和设施与整个校园环境的协调。
3.制作过程中是否始终保持浓厚的兴趣，且步骤清晰，耐心细致，专注投入。
4.在设计制作活动中能否于同学愉快的交流与合作。
相关教学研究课题
1.环境审美意识的培养与中学美术课教学。
2.关于人际良好合作态度的养成与美术课堂教学关系的研究。
教学目标：
1、引导学生对身边的事物和发生的事情进行仔细地观察。
2、引导学生发挥想象力，将绘画和游戏创意结合，设计登山游戏棋。
3、通过游戏棋的设计、制作和共同游戏，培养学生的创新和团体协作精神。
教学重点：用线和形的组合，在纸上画棋盘。
教学难点：画面的布局。
教具：多媒体
教学过程：
一、师出示游戏棋：同学们，喜欢玩游戏棋吗？今天我们就来玩一玩这种棋类游戏。（请几个学生和教师对手进行游戏）
1、师生游戏
2、师生共同讨论游戏棋的种类，导入新课。
二、新课讲授：
师：你还见过哪些游戏棋？上面都有些什么？（学生展示带来的游戏棋棋盘，说说其玩法及上面的有趣图案）师：大家来看一看老师带来什么棋？（出示课件），大家想不想自己也做一幅游戏棋呢？这节课我们就来做一幅登山游戏棋。（板书课题）
1、学生通过回忆，回答教师问题。
师：同学们，自己和父母出游时爬过什么山？可以分为几个停靠点和终点？师生讨论
2、通过棋谱图片，引导学生观察游戏棋的组成。棋谱组成
师：一幅游戏棋都会由哪几部分组成？学生小组讨论，小组汇报。
小结：一般包括名称、路线图、用于设置障碍和奖励方法的图标、装饰美化的图案、游戏方法介绍等等。（出示课件）
3、让学生在画纸上随意画一条弯曲线，尽量把纸画满。学生尝试
4、选取学生草稿中的范例，针对其中的不足和优点进行讲评。
实践总结：
线过于弯曲密集——不利于安排线路。条流畅舒展——棋格顺序明显
（a）在纸随意画一条弯曲的线。初步领悟
（b）根据弯弯曲曲的画面，结合日常学习、活动中有意义的事件，想象创作内容要安排的景物。
（c）安排棋子的行进路线图或序号。
（d）根据画面想象如何进行登山游戏。（出示课件）
5、提出作业要求：（出示课件）
（a）路线清晰、构图完整、色彩搭配合理、图案设计新颖。深层引导
（b）四人为一组合作完成。
创新设计
小组长安排好分工与合作：
一人搞装饰，两人设计路线，一人做棋子。
6、学生设计制作、教师巡回指导。
三、发展阶段
1、小组展示自己的作品：选一名代表向大家介绍玩法与规则，谈谈小展示作品组与众不同的创想。交流心得
2、对路线清晰、构图完整、色彩搭配合理、图案设计新颖的作品提出表扬。
3、玩一玩：学生自愿结成小组，进行登山游戏。
课堂小节：这节课，大家设计制作的棋盘都很棒，既美观又好玩。
板书设计：
登山游戏
知识与技能目标：掌握运用泥条盘筑的制作方法并进行陶艺创作。
过程与方法目标：在学习活动中，提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力，发展形象思维，培养创新意识。
情感态度与价值观：体会玩陶的乐趣，形成良好的行为习惯和学习习惯。
重点：学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。
难点：大胆想象，敢于表现和创造，作品有个性。
教法学法
欣赏导入、技法探究、体验创新、交流评析
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、欣赏导入
出示一件范品
提问：这件作品是什么形状的？仔细看看，你知道它是用什么方法。
二、演示制作方法和步骤
（一）制作泥条的方法。
1、将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。
2、用手掌将泥团搓成粗泥条。
3、将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。
（二）泥条盘筑的方法。
教师播视频：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。
（三）教师示范手形器皿的'制作步骤。
1、制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。
2、盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）
3、装饰整理作品。
三、创作表现
1、作业要求：运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或足形器皿。
2、学生练习，教师个别指导。
四、课堂小结。
五、评价指导：评议学生作业。
学生欣赏，说说自己的认识和看法。
1、学生欣赏学习泥条的方法。
2、学生欣赏学习泥条盘筑的方法。
3、学生欣赏学习手形器皿的制作步骤。
尝试创作，按要求完成作业。
学生对自己的作品谈感受。
教学目标：
1、了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。
2、用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。
3、试着按自己的设计来表现色彩。
教学重难点：
1、能否表现对称的图案。
2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。
3、能否表现记忆中的色彩的感觉。
教学课时：2课时
课前准备：
一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的彩色纸，剪刀，绘画笔。 教学过程：
（第1课时）
一、引导阶段
1、让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？
2、引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
3、引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。
4、其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
二、发展阶段
1、我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
2、然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画？?）
3、色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
三、收拾与整理
学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了
四、课后拓展
在万花筒中最亮的那个六边形图案的外面，海鸥无数个三角形花样，所以我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。
（第2课时）
一、复习就知识
二、学习用绘画的方式表现“万花筒”的美丽图案
四、学生练习
学生做作业，教师进行巡视指导，及时辅导、纠正。
五、小结
学生展示作品，师生一起评说各幅作品设计巧妙的地方。
第三课 大人国与小人国
教学目标：
1、能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。
2、能够用比较的方法，绘画（制作）“大人国”或“小人国”。
教学重难点：
1、能否用对比的方法，来突显主人公的“大”或“小”。
2、用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。
3、构图是否完整。
4、能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。
教学课时：2课时
课前准备：一些玩具汽车、房子、人物等迷你型的物品，一些与这些物品大小较匹配的景物图片。绘画工具。
教学过程：
（第1课时）
一、引导阶段
（用泥塑的形式，配以一些玩具，模型，背景图表现立体的大人国或小人国。）
1、同学们，你知道格列佛和大人国与小人国的故事吗？如果你能在想象中漂流，就一定会创作出更多的奇迹。
请同学欣赏课件：《大人国与小人国》
2、提出问题：
（1）你们认为格列佛是一个什么样的人呢？
（2）你们想知道格列佛曾经有过哪些奇遇吗？
（3）格列佛认为战争不是好事。为了阻止小人国与邻国之间的战争，他用绳子将邻国的战船扎在一起，不让他们航行。
（4）渐渐地，小人国的人们和格列佛成为了好朋友，有些人还敢在格列佛的头发里玩捉迷藏的游戏呢。
二、新授阶段
1、 观察、思考、感受：
a:出示几组大与小比较的课件：让学生说说你会有什么感觉。
b:出示课件：有一个男孩还有一个女孩。想一想怎样将其中的女孩变成巨人？互相说一说，巨人的哪些动态适合用横构图表现？哪些动态适合用竖构图表现？
三、发展阶段
1、 出示课件：假如你是一个巨人，遇到以下情况怎么帮助小朋友解决？
（以小组合作方式讨论）
（1）朋友们到一个神秘的大森林里去旅行，会遇到哪些困难？险境？假如你是巨人，你会怎么帮助他们？
（2）假如你是巨人， 在愉快的节日里，你会为小朋友们做哪些事情呢？
（3）假如你是一个巨人，你还有哪些办法能使我们的地球变得和平、安宁、清洁和美丽呢？ （请把你的想法与同学共享，看看谁的想法新奇、有趣。）
（4）欣赏同龄人的作品，了解不同的表现方法，体验在《大人国与小人国》里的快乐。
2、课堂练习：
通过以上的欣赏与了解，如何结合自己想象与感受，把你编的大人国与小人国的故事画成一幅画，画完后讲给同学听。
3、小结：
4、 展示、评价、延伸：
各组选出有特色的作品贴到黑板上，互相欣赏、互相提出问题，发表自己的感受，教师及
时评价，给予肯定。
四、课后拓展
课后根据自己的喜爱用泥塑等形式来表现这一主题，把小的东西放大或把大的东西缩小。
（第2课时）
一、组织教学
二、课堂教学
1、让学生把上节课的作业拿出来和课本的作品比一比，自由讨论：找找作业的绘画方法及步骤要点，在讨论交流中明确学习任务。
2、出示教学范图，用欣赏的方式复习构图知识：
①要有主题，有情节。
②画面要饱满、丰富。
三、学生练习
学生做作业，教师进行巡视指导，及时辅导、纠正。
四、小结
学生展示作品，师生一起评说各幅作品巧妙的地方。
第4课前前后后
教学目标：
1、通过回忆，观察与比较，能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。
2、能够运用“近大远小”的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。 教学重难点：
1、能否例举“近大远小”的现象。
2、能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。
3、画面是否表现出了物体的前后关系。
教学课时：1课时
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、引导阶段
1、交流课前观察的结果。
2、教师同时出示相应的图片，影像资料等。说说这些景物都有些什么规律？举例说明。
二、发展阶段
1、教师引导学生讨论：在以往的绘画中，你是用什么方法来表现前后关系的？
学生1：把一样物体放在另一样物体的后面，就产生前后的感觉。
学生2：物体通过逐渐缩小尺寸，也会产生前后的感觉。
2、教师小结：知道了“近大远小”的规律后，说说你准备如何用它来表现景物前后关系？ 学生分组讨论
3、教师可以为学生的作业指定一个主题，也可以让学生讨论后自主命题，并选择一种作业形式（绘画，拼贴，或两者结合）。
4、绘画之前可以与学生探讨一下绘画顺序:先画什么比较合理？
三、学生作业，教师辅导，优秀作业点评
四、收拾与整理
要让学生养成将剪下来的废纸屑随手放进纸篓的习惯，这样课后的收拾与整理就比较方便。
一．教学目标
1.通过浏览虎的资料，使学生了解虎的特征以及传统文化中虎的魅力，从而了解美术与生活的联系。
2.选择塑造自己喜欢的虎的形象，充分体验造型活动。
二、教学重难点
1.重点：虎的形象和民间传统的吉祥意义
2.难点：虎的形象图案化的过度
三．教学准备
教师：布老虎，吉祥图案图片
学生：水彩笔，勾线笔，画纸
四．教学过程
1.引导阶段
（1）教师出示布老虎，提问：
①这是什么动物？
②我们大家都去动物园看过老虎，它和老师手里的这只有哪里不一样呢？
（教师强调花纹上的不同）
（2）教师总结：我们古代的人很聪明，给老虎身上加上漂亮的图案，就可以代表吉祥的意义，所以今天我们也来设计一个有威力的“吉祥虎”。
2.欣赏书中泥坐虎的图片，了解虎身上装饰图案代表的吉祥意义。
（1）教师在黑板上画出4种图案，让学生找一找这些图案出现的位置，并提问学生图案代表的意义。
①莲花（耳朵，尾巴）——连生贵子
②石榴——多子多福
③铜钱——招财进宝
④牡丹——花开富贵
（2）虎的形象运用与其它的部分（以书上出示的。图片为例）
师：自古以来，虎都是威武凶猛的象征。老百姓认为，虎是万兽之王，能降服百怪，镇宅驱邪，同时也希望小孩子像老虎一样健壮勇敢。
如虎头帽，虎头鞋——保护小孩
虎头面具，虎纹瓦当——镇宅
3.表现阶段
（1）教师在黑板上示范虎的图案画法
①以简单简笔画为主
②学生直接绘制在纸上
（2）提示学生老虎“没穿衣服”，让学生为自己设计的吉祥虎加上吉祥花纹。（学生绘制时教师可加入一些其它的吉祥图案）
（3）小组互评，提出修改建议。学生结合自己的设想，进行加工装饰，进一步完善自己的作品
（4）提示学生每人让自己的吉祥虎加一句吉祥话或自己的心愿，祝福即将来到的xx年。
4.展示阶段
（1）分小组展示作品，先小组互评，评出最佳作品，再全班展评。每组选一个代表展示自己作品，并讲解自己的老虎加了什么样的吉祥意义和自己许下的心愿。
（2）鼓励学生大胆说出自己的感受，大胆评价其他学生作业的优点与不足。
（3）全班评选出最优秀的作品，共同为全班祝福吉祥。
5.小结
课题与教学内容
十五、小旗手课时安排1
教学目标
知识技能
利用身边的材料设计并制作一副棋。
过程方法
小组合作，自主探究。
情感态度
培养学生的合作精神及动手能力。
教学过程设计
预设教学路径
预计学生活动
备择方案
一、激趣导入：
教师：同学们，你们爱玩棋吗？
你们所玩棋的名称叫什么？
为了激发孩子的学习兴趣，教师在课前自己动手利用多媒体制作一副新奇的棋，出示个学生，让学生发现不同之处。
二、体验探究：
（一）玩棋
1、教师说游戏规则，请几名同学到前面来和老师下棋。
2、教师介绍一些国际象棋大师，比如中国的谢军。讲关于下棋的小故事，激发学生的兴趣。
（二）讲棋的制作方法：
1、欣赏课本中的游艺图，说说是怎样做的，有什么不同？
2制作游艺棋时可采用不同的方法，比如：让学生每人提出一个设想，并勾画草图表达自己的设计意图。如果采用个人制作的形式，则可以按自己的设计意图制作。如果采用小组分工的形式可以大家共同筛选设计方案，协调安排，共同分工制作。
3、可以是平面绘画也可以是立体作品。
4、还可以想象更多的制作方法，如全班同学在操场上用粉笔来制作一副大棋，同学们可以当棋子，大家共同来我玩下棋的游戏，这样的方式既健身，又益智。
三、实践操作：
1、学生制作，教师辅导，教师随时提醒学生协调好合作关系。
2、作品制作完成后从中体验玩棋带来的快乐。
四、展示作品：
让学生将自己有特色的作品介绍给大家，并谈一谈玩棋的感受和收获。
学生：爱玩！
学生：军棋、象棋、跳棋、五子棋――――――等等。
学生回答问题，教师及时补充。
学生观察老师做的棋，自由说出区别。
学生自由到前面来下棋。激发学生的兴趣。
学生自由讨论并说出自己知道的象棋大师。讲知道的小故事。
学生自由制作游艺棋，可以采用多种方式，制作立体或平面的均可。
小组合作时要协调安排，共同制作。
学生在玩棋的过程中都很投入，也很开心。
通过欣赏范例，激发学生自己动脑筋设计一副新颖别致的棋的愿望。
通过介绍一些国际象棋大师，激发学生的学习兴趣。
引导学生欣赏课本中的游艺图，并说说他们是怎么做的，有什么区别，可以先小组讨论。
为学生提供多种棋的玩法。
学生操作过程中，无论采用哪种活动方式，都要学生的活动和美术学习紧密结合，这样才能达到美术课的训练目的。
面具，指遮盖全部或部分脸并有眼睛开孔的覆盖物，通常作为舞会、狂欢节或类似的节日、戏剧等的伪装 起遮挡保护作用的外罩。
人类戴面具已有几千年的历史，最早的面具可能产生于狩猎活动，为了便于接近猎物，猎人用面具把自己装扮成各种动物，在世界各地的民俗活动中，人们往往用面具把自己装扮成神鬼及各种奇禽怪兽，以表示对自然力的崇拜或在想象中征服自然力，在民间的一些戏曲表演活动中，面具至今仍是主要的化妆手段。比如贵州的地戏等。
制作面具的材料：
古代面具以青铜、玉、陶、为主
现代面具多用木头、布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。 材料不同， 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制做。
主要用于各种民间表演活动。藏戏面具与宗教面具相比，造型带有浓郁的世俗倾向和民间色彩。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物。
白色面具
白色面具表示人物性格纯洁、善良、温和，无害人之心，意味老者长寿，少者无理。 对比：京剧中的白色脸谱表示人物性格奸诈多疑，代表人物为曹操
黄色面具 黄色面具表示容光焕发、功德广大、知识渊博，系活佛、仙翁所戴。
对比：京剧中黄色脸谱代表人物性格猛烈，代表人物典韦
蓝色面具
蓝色面具表示正义、勇敢，为勇士相。
对比：京剧中蓝色脸谱表示人物性格刚直，桀骜不驯。代表人物为窦尔敦
绿色面具
绿色面具象征贤良智慧；美貌端庄，属于度母或空行女化身的女子。
对比：京剧中的绿色脸谱代表人物性格勇猛，莽撞。多用来表现绿林好汉。
红色面具
红色面具象征权力、威严、正义，表示足智多谋、智勇双全。凡扮演国王、大臣者均戴红色面具。有时藏戏里宗教跳神中一些男性呈愤怒状也常用红色。
对比：京剧中的红色脸谱象征着忠义。代表人物为关羽。
黑色面具
黑色面具表示凶恶，为凶怒相。
对比：在京剧中，黑色脸谱代表着公正，铁面无私。代表人物为包拯。
半白半黑
半白半黑面具表示嘴甜心毒，两面三刀，专门挑拨离间者。
地戏中的将帅面具最为引人注目，而且造型独特，又有文将、武将、老将、少将、女将之分。它们均由面部、头盔、耳翅三部分构成。头盔又有平盔和尖盔之分。
这类面具特别注重头盔和耳翅的精雕细刻。
头盔多以龙、风作装饰。男将多为龙盔，女将多为凤盔，龙、凤可多可少，有头有尾，龙有鳞，凤有羽，形体有圆有扁，形态变化多端。
地戏面具的这一特征，体现了中华民族崇尚龙、凤这一民族精神。有一些特殊人物，则龙、凤并用，如李世民是真龙天子，其头盔有龙有凤；关羽是丹凤眼，尉迟恭也有凤眼，他们的头盔也有龙有凤。头盔的装饰，往往蕴含着丰富的民俗意象
二龙抢宝、游龙戏珠、龙凤呈祥、凤戏牡丹、龙飞凤舞、双凤朝阳、多喜(喜鹊)多福(蝙蝠)等等都是地戏面具头盔装饰的主题之一。
此外，星宿和神灵也是头盔装饰的重要主题。在地戏剧本和人们的观念中，有一些人物不是世间凡人，而是天上星宿下凡或神灵所变，因而头盔上刻着与人物对应的星宿或神灵以示其身份。例如岳飞、薛仁贵、盖苏文、樊梨花、薛丁山等人物就是如此。
岳飞是如来佛佛座前大鹏转世，头盔刻着一只展翅欲飞的大鹏；薛仁贵、罗成、马超是白虎星下凡，头盔上刻着一只老虎；盖苏文是条青龙所变，头盔刻着一条青龙。如此装饰，本来被神化了的面具表现得更加神圣了。
耳翅也是地戏面具的重要部件，它的作用是使人物显得更加神勇。耳翅有龙翅、凤翅、龙凤翅和葵花翅等等。男将面具多为龙翅，李世民、岳飞、薛仁贵、薛丁山、盖苏文、罗成、马超、韩群虎、胡敬德、单雄信等等都是如此。女将面具则多为凤翅，如樊梨花、陈金定、穆桂英等等。
另外，胡须也是地戏将帅面具的重要装饰，其作用是显示人物的性格和年龄，如韩群虎、裴仁基、罗玉、宇文成龙、司马超、伍云召、朱灿等等。
从面部的造型看，将帅面具讲究的是刀法明快，要求有棱有角，轮廓分明，既注重写实也注重夸张。武将面具强调煞气。多用夸张的'表现手法，豹子胆、火烧眉、高鼻梁、撩牙嘴，人物形象显得骠悍、勇武、刚烈、威 猛、深沉。
文将面具注重灵气，着力于人物内在情感的刻画，人物形象显得威严而又庄重，平和而刚劲。少将面具则为五官端正、剑眉倒竖，多为粉脸小生形象，透着英武、洒脱、阳刚之美。女将面具则讲究秀气、娇媚、 端庄、娴静，又不失武戏的人物特征，显现出一股飒爽英姿的精神气质。
用面具艺人的口诀来说，嘴的刻法是 "天包地(上齿咬下唇)，地包天(下齿咬上唇)，上下撩牙分两边；地包天，天包地，吡牙例嘴显神气"。眉气的刻法则是"少将一支箭，女将一根线，武将如烈焰"。眼睛的刻法是"武将豹子眼，女将弯月亮，少将精气足，文将菩萨样"。
将帅面具所表现的人物形象特征，除了面部造型、头盔和耳翅的装饰以外，还特别注重用色在人物形象上的表现。一般地，各种颜色都有一定的象征意义，代表着一定的性格特征。例如红脸多为忠勇刚直的武将，关羽、杨龙、伍云召面具便是；黑脸多为刚烈、勇猛的武将，如张飞、杨玉成和尉迟恭；蓝脸多为果敢之将
如单雄信，麻叔谋；绿脸多为怪异者，如南洋王朱灿、尉迟宝林；白脸多为英武之将，如马超；青脸多为凶恶骁勇之将，二 花脸多为守关总兵，三花脸多为反派营垒中的将帅或其他偏将、副将。
将帅面具的面部造型和头盔、耳翅装饰以及用色的变化，使各个人物面具显得栩栩如生，形、神、精、气便浑然一体了。
不拘于生活的自然形态，敢于夸张、装饰。把脸部一些重要部位的色彩、线条，巧妙地组织、归纳到一定的形的图案中来。
脸谱的性格化，并非要把人物性格全画在脸上。人物性格的独立性和它自身的复杂性，只有在情节发展中，通过表演，才能充分显示出来；脸谱的性格化，就是要表现出符合人物性格的基本神气，是脸谱的色彩和纹榉的综合效果。
满族萨满面具多在跳野神祭祀时使用。萨满祭祀中，依照祭祀内容要求，模拟成各种动物或神怪。由于怕被死者或神灵认出，萨满要戴上面具，并用神帽上的彩穗遮脸。身穿萨满服，腰系腰铃，左手抓鼓，右手执鼓鞭，在抬鼓和其他响器的配合下，边敲神鼓，边唱神歌，充满神秘的色彩。
满族面具以反映女神为主，其形成时间大约为原始母系社会的繁荣时期。满族面具是萨满教的活化石，其涉及历史久远，内涵丰富，神秘粗犷，色彩明快，稚美可掬。
面具作为一种纯精神的万能武器，等到原始先民的恐惧感、自卑感逐渐消失后，就漫漫演变成娱乐工具。满族面具由庄重威严的萨满祭奉逐渐转为戏剧娱乐表演。
在清朝，宫廷和民间已广为流传着玛虎戏。“玛虎”为满语，即假面舞，或称面具舞。早年，面具多用草枇、兽革、龟盖、贝壳制成。近世多用高丽纸、桦树皮制成，再刻绘人、鸟、鬼怪脸面形象，或慈祥，或狰狞，千姿百态。
学习目标
1、学习使用毛笔等水墨画工具，掌握一些简单的用笔、用墨的方法。尝试体会水墨给我们带来的乐趣。
2、让学生感受中国传统文化的魅力，培养学生的审美能力以及爱国精神。
3、教学重点体会怎样用笔、用墨，尝试用水墨作点、线、面的练习。
4、教学难点水分及墨色的掌握。
5、学习过程
一、导入新课
1、欣赏作品。摸一摸，看一看，猜一猜是用什么绘画材料画的。例：这张纸是白板纸，纸上的点是用水彩笔画的。
2、教师示范展示水墨画，请学生说说范图用了什么绘画工具。
3、教师小结，板书课题。
二、小组交流、讨论。
1、请同学谈谈你对水墨画了解多少？你用水墨画过画吗？2、小组交流并发表自己的意见。
三、感知体验，动手实践。
1、教师示范介绍正确的执笔方法。
2、2、介绍用笔、用墨方法。（中锋、侧锋、逆锋，墨分五色：焦、浓、重淡、清。）3、学生体验、感受水墨的乐趣和魅力。a、四人一组，随心所欲作水墨的浓淡变化的练习。b、作水墨交叉线的练习，（线条有直、斜、浓淡、旋转、锯齿等）。
四、大胆尝试，勇于创新。
1、水墨和中国画颜料、油画棒、水粉在一起相处会融合吗？2、水墨结合各种颜料作点、线、面的练习。鼓励学生大胆尝试，用不同的绘画材料结合水墨进行创作。
五、大胆展示，互相评价。
展示作品，并发表自己的创作感受。表扬创意新颖、主题鲜明的作品。
六、收拾整理，课堂小结。
七、板书设计：第四课水墨的趣味用笔：中锋、侧锋、逆锋用墨：墨分五色：焦、浓、重淡、清
教学目标：
知识与技能：理解六面体细节也随六面体产生变化；表现六面体细节，体现六面体的立体感。
过程与方法：观察六面体细节，辨别对错，尝试画出六面体的特征；用六面体的组合绘画创作出身边的景物。
情感态度价值观：联系生活物品学习六面体，培养学生热爱生活，关心生活的情趣。学生在绘画中感受表现生活物体的乐趣。
教学重点：
绘画六面体的细节
教学难点：
表现六面体细节的立体感
作业要求：
基础层面：能画出六面体物体的细节，表现独有的特征。
拓展层面：能用六面体物体作为画面的主体，完成一幅画。
教学准备：
学具：勾线笔、涂色工具
教具：勾线笔、涂色工具、课件
教学过程
一、巩固与回忆
1、复习上一课的六面体立体感表现。
2、学生上黑板画出六面体
3、寻找教室中的六面体
生：讲台、电视机、饮水机的底座、粉笔盒、黑板擦……
4、回忆生活中的六面体
生：微波炉、电冰箱、橱柜、大楼、电话机、大巴士……
二、尝试与交流
1、播放课件：把六面体添加细节，变成紫藤架。
2、学生尝试添加成自己喜欢的物体，表现物体特征。
3、反馈。
师：有些学生画出的物体怎么这么别扭？总觉得哪里不对。
4、交流成功与不成功的经验。
三、指导与绘画
1、出示两幅六面体物体的作业图，师：为什么同一个六面体最后画出来的效果不一样？请学生辨别对错。
2、学生观察，从两幅画中挑选正确的细节添加图。
3、教师指导：添加细节时要注意，角度产生了变化，细节也产生了变化。
4、范画：如何添加细节。
5、学生练习。
6、鼓励学生用六面体物体作为画面的主体，完成一幅画。
四、展示与评论
1、展示作品。
2、自评：
自己作品中哪个地方表现得不足。
3、互评：
发现哪些作品中六面体细节表现得很好。
4、教师评讲
一、教学目标
1。初步了解民间玩具的知识。
2。培养对中国民间艺术的兴趣和热爱家乡、热爱生活的思想感情。
3。提高艺术鉴赏力和健康向上的审美情趣。
二、教材分析
1。编写思路。
中国民间艺术是中华民族在特有的民俗、信仰氛围中，在农耕经济、手工业生产基础上产生和发展起来的。与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相连。
中国民间玩具源远流长，分布地域广阔，花色品种繁多，制作材料庞杂，功能多样。由于它是各民族、各地之间相互借鉴与传承的共性艺术，并与民生民俗共存，因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。
在各种玩具充斥市场的今天，更应让孩子们了解和接触中国民间艺术，激发孩子们对民间艺术的兴趣，提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。
2。重点、难点。
重点：让学生初步了解中国民间玩具（部分）及其图案、色彩所包含的寓意。
难点：深入浅出、恰如其分地对学生进行讲解，启发学生初步认识、感受中国民间玩具的艺术风格和特点。
课前准备
（学生）收集玩具（包括民间、现代的玩具）
（教师）民间玩具及有关图片资料等
教学过程
1。导入新课。
（1） “玩具总动员”：请同学们介绍自己的玩具。
（2） 揭示课题：《中国民间玩具》。
2。直观体验。
中国的民间玩具，历史悠久，有些玩具虽然不是很精致、美观，但距今已经有好几千年的历史了。接下去我们看一看祖先制作了哪些玩具，翻开课本第36、37、38、39页，以及民间玩具挂图。
①燕风筝“五福捧寿”（纸玩具）
②大公鸡（泥玩具）
③狮子滚绣球（布玩具）
④木马（木玩具）
⑤螳螂（棕榈叶玩具）
⑥面人（面粉玩具）
⑦鹿鸟（糖玩具）
⑧三勿猴（石玩具）
3。师生交流。
（1） 你在哪里看到过这样的玩具？
（2）说说对这些玩具的感受：引导学生仔细观赏图片，了解民间玩具的材质、造型、色彩、花纹等特色，初步认识形式美的基本法则，探究其制作方法。并以自主的方式，让学生对自己喜欢的玩具作出简单的评述。
（3） 教师小结补充：
续上述玩具：①产于北京，风筝色彩鲜艳，造型简洁对称，其制作主要有扎、糊、绘、放四个基本过程。②产于山西，中间滚圆两头细尖，可做成各种动物形象，尾部有一竖一正两个小洞，用嘴一吹，就会发出呜呜的叫声。③产于陕西，神态威风、可爱，造型简洁又有动感，头部纹饰多样，寓意吉祥和健康。④产于云南昆明，可在地上滚动，曾在民国年间获巴拿马国际博览会金奖，其造型与色彩具有浓郁的中国特色。⑤产于湖南，利用棕榈叶编织而成，南方各省均有棕叶编织艺人。⑥产自上海。⑦湖北、山东、四川等省都有，它是用糖泥吹制或糖油浇著而成。⑧产自山东，用滑石刻制而成，仔细观察可以看到3只猴子的姿态各不相同。
4。拓展表现。
（1） 我们用自己喜爱的方式表现一下民间玩具。
①你想用什么方式表现？
②你制作的玩具会用到什么材料？用什么方法？
③教师适当补充，鼓励学生大胆制作生活中的玩具，并能表现出自己的艺术特色。
（2） 课后，拜访当地民间艺人，学习制作民间玩具。
课外资料
1。中国民间玩具历史悠久。
长期以来，民间玩具往往被人看作“小玩意”而不加注意。有人还认为这是一些不登大雅之堂的东西，不屑重视，所以，有关它的历史，文字史料极少，甚至著名产地的县志中也难找到片言只语的记载。比如，无锡泥人早已名扬四海，可是追溯它的历史，只能说“相传始于明代”；又如陕西凤翔，民间玩具手艺世代相传，究其起源，也只能说“相传起于明初”。然而传世和出土的实物史料，却雄辩地证实着我国民间玩具的历史源远流长。
2。中国民间玩具艺术种类。
中国民间玩具的`分布地域广阔，花色品种繁多，制作材料庞杂，各种物质材料几乎都可以被用来制作民间玩具；功能也比较复杂，一种玩具往往具备多种功能；所表现的题材和内容很广，可谓包罗万象。据民间玩具材料和式样的不同，表现技巧和功能作用的差异，人们从不同的角度提出了各种分类方法。如按玩具性能分，有节令玩具、观察玩具、音响玩具、益智玩具、健身玩具、实用玩具等；按制作材料分，有竹木玩具、面塑玩具、泥玩具、布玩具、陶玩具、纸玩具、食品玩具等；按造型特点分，有飞禽走兽玩具、花虫果蔬玩具、神话传说和戏曲人物玩具等；按使用对象分，又分为低幼儿童玩具、少年玩具、成人玩具等。
联片、书橱、竹椅等）进行的雕刻。我国南方较为流行。竹雕的表现方法有镂雕、阴刻、浮雕等多种。还有一种以老竹根作原坯，对其稍作雕刻，创造成意象的人物、动物等各种造型。这些作品作陈设用。
“木雕”是在上好的木料上进行雕刻而创作出的一种工艺美术品。如书中的明代紫檀九龙纹笔筒，因紫檀木质地坚韧、纹理细密、色泽光润，故雕刻精美，堪称笔筒中的精品。另外，我国的黄杨木雕也非常有名，一般用于建筑和家具的装饰，陈设作品多采用圆雕的形式。
“牙雕”泛指兽牙、兽角的雕刻制品，有时也叫“牙角雕”。象牙天生丽质，色泽洁白、柔和，雕成器物更是充满艺术魅力。***则因其珍稀而名贵。其技法与竹、木雕刻大体相同，器物造形也以笔筒、镇尺、笔架、屏风等为多。书中的商代象牙雕杯采用了镶嵌的工艺，被称为牙雕绝品。
三、教学建议
本栏目的内容主要以学生自主学习为主，教师可适当进行引导和启发，也可以通过适当的提问来活跃课堂的气氛，激发学生评述的欲望。学生学习本页内容可以在课堂上，也可在课后。教师还可以利用新书下发的时机，提出诸如：“这些是什么材料制作的雕刻工艺品？你喜欢吗？”等问题。
课题：
我设计的自行车
课时：
2课时
课堂类型：
造型表现设计应用
教学目标：
1、通过对自行车结构，功能的初步认识，指导学生设计自行车的草图，或运用各种综合材料创作自行车。
2、引导学生富有创意的运用各种类型的材料，在创作在体验设计自行车美感，在创作与探索中，捕捉创作灵感，逐步形成创造性的构思。
3、通过讨论交流，相互启发，培养学生的动手能力和创新。
教学重难点：
1、把自己有新意的自行车的设计想法，用绘画的方法画出设计草图。
2、创造性的利用各种材料，设计制作出有新意的自行车。
教具学具：
绘画工具
教学过程：
一、组织教学：
检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、引导阶段
在学生设计自行车之前，先让学生欣赏一些自行车的图片，主要是让学生简单了解自行车的结构，最好能向学生介绍一下自行车的发明过程。
要求学生开展积极的讨论，在边讨论边构思在逐步形成自己的设计灵感，培养学生的创新。
2、发展阶段
启发学生从自行车的功能出发，进行设计构思，在造型设计上可以借助自然界物体的外形进行改装，或是想象中的抽象造型。
指导学生在设计自行车的草图时，相互讨论，相互补充，使设计的草图更完美。
三、学生作画，教师辅导：
1、当学生在设计的过程中，老师积极肯定学生好的有创意的造型，对有个性的表现给予及时表扬。
2、指导学生在制作自行车时，注重自行车整体造型的美观，同时让学生体验造型的艺术魅力。
四、课后拓展：鼓励学生课后找各种材料，如：丝带，毛线，铅丝，铅笔，碎花布等，积极尝试，表达自己的丰富多彩的想象，设计出更有创意，更美观的自行车。
课题我的美术“百宝箱”
课题做个存钱罐
课型设计应用
教法观察法
课时1课时
教学目的
1、能够利用身边的废旧材料，设计制作一个富有特色的存钱罐。
2、在构思和制作过程中，培养学生的创新精神和提高学生的动手能力。
3、培养学生勤俭节约的美德。
教学过程
一、激趣
让学生将自己的存钱罐拿到课堂上，引发存钱罐的话题：
1、存钱罐的造型、色彩、材料上有何特点？
2、存钱罐的取放是怎样设计的？
3、你带来的存钱罐适合什么样的人使用？
使学生认识到设计师将造型与实际应用巧妙地结合，使他们感受到，设计的目的是为了更好地方便我们的使用。
二、探讨
指导学生分析教材上的师示范作品：
1、这些作品用了怎样的材料？
2、生活中还有哪些材料适合用来制作存钱罐？
3、它适合给谁使用？
分析讨论的话题逐渐转到：
如何将自己的设想转化成实际的物品呈现出来？
三、操作
进行必要的技法指导，如：怎样在纸盒上开洞，塑料瓶要如何切割等问题。
四、实践
在学生制作过程中，教师应注意分层次指导。
五、延伸
在制作完成后，提出问题：
对于学生不正确的回答予以积极正确的指导。
课后总结
在教学过程中还可以利用有关存钱罐的发展历史、民俗和文学作品来增强本课人文情感的含量，可以达到更好地教学效果。
课题猫儿去哪了
课型造型表现
教法讨论法
课时2课时
教学目的
1、通过主题创作培养学生观察力、想象力及绘画创作能力。
2、激发学生爱护动物的情感。
教学过程
一、了解外貌
出示一件教师的衣服，问：上面的图案是什么？
从学生的答案中提炼猫的外貌特征、动作、姿态，适当介绍猫的有关知识和生活习性的了解。
二、展开话题
从猫本身的特点拓展到了解猫在生活中有趣的表现，问：
小猫会到哪儿去呢？它会遇到谁？可能发生什么事？
引导学生大胆的想，大胆的说，为下面的创作做好铺垫。
三、创作提示
提示基本的绘画技能，你想画什么？什么是你绘画表现的重点？你画的小猫是什么样的？在做什么动作？
四、自主创作
学生创作时，根据自己的实际情况选择用一种方法来创作，既可以是单幅作品，也可以是连环画等等。
五、展示交流
创作完成后，进行交流展示，大家相互欣赏作品，相互评价。
课后总结
“猫儿去哪了”是一个十分有趣的话题，用绘画创作的形式表现趣味性就更强了。
课题在医院
课型造型表现
教法讨论法
课时1课时
教学目的
1、引导学生有意识地观察生活，认识、记忆周边的事物。
2、大胆运用色彩、线条表现对生活的感受与记忆。
3、激发学生热爱健康、热爱生活的情感。
教学过程
一、积淀情感
出示关于医院的情景图片，引起孩子们的回忆，说说自己去医院的所见、所闻、所感。引导学生着重于情感体验：你看到了些什么？它们是什么样的？看到这样的情景你的心里是怎样想的？
二、创作构思
在创作前先进行构思：
首先确定自己要表现的内容；
其次是绘画中如何布局画面；
最后还要思考怎样借助色彩来充分表达自己的感受。
三、创作表现
鼓励学生大胆创作，大胆的运用色彩线条来表现，要求学生在绘画时尽可能地表现得深入与细致。
四、评价交流
作品完成后，可以采用自评、互评的方式彼此谈谈自己的所画内容，在选择一些有代表性的作品，谈给学生听。
课题大海上的船
课型造型表现
教法观察法
课时1课时
教学目的
1、了解船的发展史及在人类生活中的重要作用及意义。
2、通过不同的船只造型，了解船的一般结构，激发学生学习的兴趣，培养学生的创造想象。
教学过程
一、导入
黑板上画出大海，今天啊老师要领大家去大海远航！
二、新授
1、老师准备了几种简单的几何图形，谁能用这几个图形拼出一艘船来？
2、其实远洋船的种类有很多，下面老师就领大家去见识一下它们！学生认真观察。
3、看了这么多的远洋船，你想亲自造一艘这样的船吗？
4、老师也设计了几种远洋船，你们看，有用线描的，有用排水法的这些方法都可以设计远洋船。
三、作业要求
好了，现在就请你用你喜欢的方式设计一艘远航穿。
四、学生作业、展评：
引导学生从设计上，从造型上，评出奖项。
课后总结
让学生了解船的发展历史和在人类生活中的意义，是必不可少的教学内容。
课题小棋手
课型设计应用
教法 讨论法
课时1课时
教学目的
1、握棋盘设计的基本方法和步骤。
2、通过棋盘的整体布局渗透浅显的设计意识。
3、相互交流合作，体验学习与游戏活动的乐趣。
教学过程
一、游戏体验
利用简单的道具玩大型的探险游戏。
二、观察了解
1、结合游戏，引导学生思考棋盘设计的基本规律。
2、教师示范，体现棋盘设计的步骤、方法。
三、分析认识
1、引导学生继续思考探险棋盘中遇到的关卡。
2、总结关卡的表现内容：人物、动物、植物等。
3、对比欣赏学生作业。
四、学习获得
1、提出作业要求
以小组合作的方式设计一个想法独到、线路清楚、关卡有趣的游戏棋盘。
2、开展交流与讨论：
（1）你们的棋盘将围绕一个怎样的主题进行设计。
（2）你们在集体创作中会怎样分工呢。
3、学生合作表现，教师指导。
五、游戏体验
1、作业评价
2、在自己设计的棋盘中玩游戏。
课题漂亮的虎头帽
课型造型表现
教法 观察法
课时1课时
教学目的
1、欣赏并传承中国传统民间艺术。
2、感受中国传统民间艺术的特色，学习其色彩、想象力丰富的表现手法。
教学过程
1、虎头帽也叫做风帽，是流行于中国民间的一种既实用又美观的传统手工艺品。
2、思考：为什么要用虎来装饰给孩子带的风帽？
3、通过欣赏发现虎头帽的装饰一般集中在三个部位：前顶部、后披风、周边，这是制作时要装饰的重点。
二、制作要点
用彩色纸通过折叠、剪贴形象、添画细节的方法制作纸质虎头帽。
适当的示范虎头帽的基本折法。
引导学生遵循设计——折叠——剪贴装饰——细节添加——逐渐完善的步骤进行。
三、大胆创作学生在具体制作时，最容易犯的错误就是帽子容易做得过小，教师可让学生先试戴调整合适后，在进行装饰。
四、品赏评价
学生戴着自己制作的虎头帽，互相评价一下：谁的帽子最好看？谁的制作最精良？
教师评价
认识了解这种民间艺术，体会蕴含的是来自长辈深深地祝福和浓浓的爱。
课题冬天里
课型综合探索
教法 观察法
课时1课时
教学目的
1、欣赏冰雪造型的作品并能进行评述，抒发自己独特的内心感受。
2、能够利用冰雪进行创作。
3、表达自己对冬天的感受和激发热爱生活的美好情感。
教学过程
一、感受雪景的美
1、看到眼前的景色你想说些什么？
2、你接一些雪花仔细看一看它的长相。
二、分组游戏
1、看看你能踩出多少花样？
2、在雪地上你能画出彩虹吗？
3、这些工具很有趣谁来试一试？
三、交流欣赏
欣赏雪景图片，感受雪景带给人的洁净之美。
四、尝试与练习
1、教师演示：
用铅笔轻轻画骨式动态人物，姿态多样，有前后关系，使画面充实，主题突出。
2、学生作画，自由选择不同颜色的作业纸。
3、结束工作
课后总结
自然与人密切相关，许多自然现象通过感受、观察、描绘显得非常生动有趣。
课题我的童年
课型欣赏评述
教法讨论法
课时1课时
教学目的
1、欣赏以童年为主题的美术作品，感受其艺术特色。
2、能口头描述自己对艺术品的感受。
教学过程
一、引入欣赏
1、欣赏《新课本》让学生回忆新学期开始发新书的情形，心情怎样。
2、欣赏《藏童上学》你想到了哪些问题？
二、自主欣赏
引导学生对美术作品艺术特色的感受上，用简短的文字进行表达的要求。
要充分发挥学生的自主性，可以组织学生对同一幅美术作品的描述练习，看看那些同学抓得住欣赏对象。
三、交流欣赏
同学间相互进行品评。
课后总结
学习兴趣是学生学习自觉性的积极性的核心因素，是低年级学生学习的主要动力。它在学习活动中起着十分重要的作用。
补充内容：
课题线描大树
课型造型表现
教法观察法
课时1课时
教学目的
1、认识和欣赏纯粹的线条美，认识线的丰富、强烈的表现力。
2、学习用各式各样的线来描绘质感的方法。
教学过程
一、启发观察
1、复习上节课的知识：
提问：常见的线有几种？怎样表现
2、展示上节课作品：
鼓励学生：在画图构图方面控制能力有所增强。
3、板书课题《线描大树》
二、自主学习
作业要求：
1、四人一小组画一组树。
2、以线为主、单色绘制。
3、每次老师出题，大家创作。
4、教师和学生互动，请老师和两个同学在黑板上一起作画。
三、想象创新
学生自主作画，教师引导学生独立创作并参与到学生的绘画活动中去。
课后总结
通过补充内容的学习内容，使学生更加明确了在画面中如何充分利用“线”的样式来为作品内容服务，同时增强了同学们的感受美、欣赏美、表现美的能力。