身为一位优秀的教师，教学是重要的工作之一，借助教学反思可以快速提升我们的教学能力，教学反思我们应该怎么写呢？
我国著名心理学家林崇德提出“优秀教师=教学过程+反思”的成长模式，那么要上好一堂好课，老师就要在不断地反思中吸取教训，收获经验。我参评的课题是七年级语文上册（人教版）第三单元十五课《古诗四首》，我认为这一堂课的闪光点照亮了每一个学生渴求知识的心灵。
一、寻找突破口，立足于学生实际
1、诗歌是一种抽象的文体，而我面对的却是初一新生，让他们去理解诗人那复杂、抽象、难懂的情感，是一件很难的事情，必须要寻找一个简单的切入点。我在设计教案时，首先想到的是怎样使学生迅速进入情境，于是我先选择其中两首类似的诗歌：王湾《次北固山下》和马致远的《天净沙·秋思》，这两首诗都是思乡的典范之作。由于学生在校住宿，很容易想家，因此，导入环节上先欣赏孟郊的《游子吟》，哀伤的音乐配上温馨的画面，自然把学生带入一个思念母亲，想念家的氛围中。
2、三维目标的设定。我将学习目标分为知识、能力、情感三维目标，也是一种分层目标的制定。由简入难，第一步抓关键词，在朗读中品味诗歌语言的丰富性；第二步抓住季节景物的特点，由于第三单元的文章与季节有关系，所以在读中还要抓住景物的特点；第三步让学生理解这些景物饱含的作者的思想感情，热爱大自然和热爱家乡；第四步领悟本节课的难点——融情于景，情景交融的表现手法。每一步都考虑了学生的感知能力，步步为营。
二、多样化营造情感氛围
这节课的主题是“乡愁”，应采取多种手段让学生始终沉浸在“思乡”情结中，所以在课件的制作上我要下一番功夫。背景音乐的选择、画面和朗诵视频的挑剔，均要切合主题。以忧伤的二胡为主旋律，伴有行云流水般的古筝。
三、在读中品，在读中悟
学习古诗，朗读是一个不可缺少的环节，甚至应是一个花大力气的环节。理解文章内涵必须要建立在文本的阅读上。但如何读才能增强学生的领悟力和感知力？我主要是采取“生生读——生生评，小组读——师生共评”的模式。要求是个别学生读完后先自己评价，再由其他同学评价，增强他们阅读兴趣，老师给予中肯的评判，接着展示小组合力，共同朗读，再师生共评价。在这种其乐融融的氛围下，学生的热情反而激发了老师的阅读兴趣，我饱含深情的朗读迎来了学生们热情的'掌声，最后选出优生小组，并给予适当奖励。
四、化难为简，求同存异
诗歌讲究意象，但是对于初一的学生来说，“意象”这个词太深奥了。如何破解这个谜呢？我采取“求同存异”的办法。相同点较易找到，关键在于寻找不同点，先抓住两首诗中景物的特点，从色彩、感情基调去体会，逐渐发现两者的最大不同是思乡的程度不一样，一个是热爱大自然进而想到家；另一个是完全思念家乡。一个淡淡一缕，一个浓浓忧伤。再加上仿写例句，更增加了学生们对这两首诗的理解和喜爱，最终达到本堂课的教学目标。
五、课堂上的灵光一闪
在“知识链接”这个板块中，本来说完“作者及写作背景”之后接着切换“律诗和散曲”这一幅幻灯片，可是在授课过程中由于紧张落下第二条，我迅速平复自己不安的心情，决定把它放到学生第一次读诗之后，揭示两首诗在体裁上的不同，却正好水到渠成，由我让学生了解变成学生自己想要理解，真可谓是“问渠哪得清如许，唯有源头活水来。”
一堂课下来，学生们的积极性高涨，参与性强，基于自己的感悟和理解，学生们的听的认真，记得也认真，教学目标就在快乐的环境下轻松解决了，课堂效率普遍提高。
再次回顾我的课堂也有不足之处，我认真总结，反复考虑：
第一、在“美美地想”这个环节中，我在朗读上花费的时间较多，以至于小组讨论探究的时间略显仓促，学生说的还不够尽兴；
第二、在讲解“作者及写作背景”时，应该提示学生将重点信息划下来，并记忆，而我只是说了一下重点的地方；
第三、在切换幻灯片时，应强调学生记笔记的速度和方法，筛选重点，剔除繁杂；
第四、我为学生搜集的两首课外诗歌，若能在课堂上读一读会更好，加深他们对家乡的理解，增强他们对这两首诗的情感把握。
我想，新课程对教师的传统教学经验提出了全新的挑战，只有教师意识到自己的教学闪光点及其局限性并经过反思使之得到调整和重组，那么我们的语文课堂怎能不使学生快乐地学习呢？
《天净沙秋思》是多么的精练，古人宋玉曾说“增之一分则太长，减之一分则太短”全篇仅五句，二十八个字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，前四句没提到过一句作者的思想感情，却没有一个字不在抒发着作者的思想感情，这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的罗列，就把浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。今天我与学生一起学习了《天净沙秋思》，课后我经过反思，有以下几点：
第一，在这节课上，我充分利用各种教学手段来渲染这种浓烈的悲苦之情。我采用图文结合的讲解方法来让学生从中感受到诗人流浪他乡，心中孤寂悲伤的思乡之情。诗中“小桥流水人家”穿插在这种悲凉的曲调当中，将乐景与哀景融为一体，更反衬出他的思乡愁绪。但是，我想这曲小令除了让学生理解诗句，感受诗人的思想感情，更应该让学生学会这首小令的写作手法：借景抒情，情景交融。
第二，讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。
第三，我感到一堂课除了夯实教学重点，紧紧抓住教学情感外，更为重要的是精妙的教学设计。这是个逐渐成熟的教学功夫，教师一定要有教学敏感性，当看到课本的每一篇文章时，要很快地找到切入点。这节课我就以“秋思”为切入点。另外，在听课时，我还发现了九年级的一位老师在讲文言文时，从文题的重要的'字去找切入点，而由文题的两个字来统领全文，使整个教学设计紧凑而有序。
第四，古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
第五，意象是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。
我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，要注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
最后，在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，学生不敢举手大胆发表言论，还需要在以后的课堂上多引导学生大胆主动积极发表自己的见解。在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。还有没有课外拓展知识，还需多拓展课外知识，加强师生互动，让学生回归现实生活，用心感悟课文知识。
今天用了两个课时跟孩子们一起把课文学完了。从教学策略的选择上，仍坚持“读议结合，
根据课文的层次，或以自然段为单位，或者按照意义段来读，考虑到教学时间不宽裕，在朗读要求上没有提出过高的标准，只是强调要读准确、读整齐。读完之后，让孩子们议一议段落的基本大意，这样做是为了训练孩子概括段意的能力，是课程标准明确要求的。议了段意，通常会由我提出一个问题，让学生发表各自的见解。如读完本课前第二自然段，我设计的问题是“蟋蟀选择住址的标准是什么？跟其他动物相比，蟋蟀的做法体现了什么？”，孩子们很快就找到了“排水优良”、“有温和的阳光”、“不肯随遇而安”、“慎重”等关键词，在集体探究了随遇而安、慎重两个词语的意思之后，孩子们对蟋蟀选择住址的标准和讲究程度有了比较深刻的认识。而后再读课文，感觉就明显不一样了。讲到蟋蟀住宅的特点时，根据课文的表述，我跟孩子们一起在黑板上画出了蟋蟀住宅剖面图，洞口的位置在哪里，平坦的平台以及九寸深、一指宽的隧道，都被直观呈现了出来。我感觉这样做效果不错。蟋蟀是怎样建造住宅的，也是解读课文的一个重点。遗憾的是由于时间关系，这部分内容讲得有些局促，对教材的挖掘不太够，只重点帮助孩子们理解了前足扒土、后足踏地、两排锯推土等内容，缺少了对蟋蟀弱小与建造住宅工程量巨大的分析对比，也没能对作者细致入微、极富耐心的观察加以提示，更不要说指导学生学习作者的观察方法了。而这个是本单元教学的重中之中。因此，我对这两个课时总的自我评价是：教学目标达成度低，教学效果不理想。
一般来说，诸如此类的课文理解起来障碍不大，只要多读几遍，就能把课文内容理解个八九不离十。然而，语文课的教学不能仅仅满足于孩子们理解了课文的意思，更重要的是要引导他们借助教材提供的文章范例进行语言文字训练，提高对文本的理解和感受能力，体会作者的表达方法，并逐渐学会在自己的习作中加以运用。就本课教学而言，应该说只完成了初步理解文意的初级目标，语言文字训练不够，理解感受能力培养缺失，表达方法学习几乎没有涉及。因此，这样的语文课属于低效高耗。
究其原因，自认为首要的还是解读教材、研究教法不够。备课阶段没能深入解读教材，对文本的理解较为肤浅，关键词句领会不到位，掌握与课文有关的外围资料如昆虫学相关知识不够；上课过程中组织教学不够严密，孩子们的学习兴趣未被充分调动起来，读课文的形式不够多样化、缺少新意，课堂讨论参与范围较窄，发言者相对比较集中，大部分孩子依然属于“沉默的大多数”。其次，教学时间分配不尽合理，随意性较大。第一课时安排了前一篇课文的背诵检查，前后用去了近10分钟时间，再加上讲课过程中偶尔停下维持纪律、提醒个别走神儿的孩子也会占去一点时间，再有就是课堂上的一些废话，致使宝贵的教学时间白白浪费掉了。如果课前考虑周全，很多时间完全可以节省出来用于实质性的学习。
这一切的一切都需要从细节做起。从明天起，我将致力于此。
拿破仑是历史最富传奇色彩也是最富争议的人物之一。当教学完《法国大革命》这一课之后让我得到了一个机会：如何让学生掌握评价历史人物的方法。
回顾本节课，针对九年级学生接受能力，我设计了三大板块让学生认识拿破仑：(一)拿破仑帝国的建立；(二)拿破仑法典；(三)拿破仑战争。在每个环节中，我设计了一定的问题让学生能很好地获取有用信息。如：
1、拿破
一节课下来，当要求学生完成“如何评价拿破仑”。这一作业时，却发现了问题：学生们往往对拿破仑的军事成就津津有乐道，对拿破仑的评价也是心中自有一杆秤。但是，如何像历史学家一样，对拿破仑作“专业”的评价呢？经过反思，我就只挑其中最突出的一点来讲：
评价历史人物的前提是正确认识个人与时代的关系。任何伟大的历史人物，归根结底是时代的产儿。总和一定的时间、地点、条件相联系。伟人之所以伟大，就在于他能正确分析当时的社会矛盾，顺应社会发展的趋势，引领或紧抓时代的主题。评价历史人物，就是要分析历史人物的言行对解决社会主要矛盾和影响历史发展趋向所起的作用。在当时的法国乃至整个欧洲，社会的主要矛盾是资产阶级和封建势力之间的斗争，资本主义的发展是历史发展的趋势。在资本主义和封建主义你死我活的斗争中，法国的资本主义迫切需要一把“宝剑”。
抓住这一主题，故而上课时我设计了一系列问题：如拿破 当然历史活动的主体是人，历史活动自然会受到人的天赋、性格、意志、品质的影响。但是经过教学却发现学生评价历史人物的误区正在于太感性，过分看重个人的天赋、性格、意志、品质等对于历史人物活动以及这些活动结局的影响，初中生更是如此。
具体到课文中的拿破仑，学生往往会将他的成功归结为他的天才。其实，这能部分解释拿破 针对这个问题，我当时在课前或在课堂上精心设计一些环节，如拿破仑的学生生涯卡片、拿破仑的名言、拿破仑对法典的评价资料、拿破仑的演讲影视资料等来凸现拿破仑的勤奋、坚强、博学、爱国、激情和远见，展示出历史发展的主动性、复杂性和丰富性；但与此同时，我还应注意不能过分夸大这些因素的作用，而应该处处强调拿破仑与时代关系这个更为本质的问题。这样对这节课加以修缮，就使这节课更是既有血有肉，也有筋骨，骨肉相连，富有浓厚的历史气息。
上完此课，既教会学生，又使自我受益匪浅。
《秋思》这篇课文是人教版五年级上册的一篇课文，同单元的还有林海音《迟到》、史铁生《秋天的怀念》和《被袋里装的是什么》。这组课文反映的主题是：亲情。《秋思》虽然文本只有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何在课堂上能与学生引起情感上的共鸣？除了诗的内容外，我到底要通过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂到底应该是个怎样的课堂？……这一系列的问题不断呈现在我的脑海中。我不禁自问：新课程背景下的古诗应怎么教，古诗教学应把握什么？应带给学生什么？
我个 这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。整节课下�
我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗只有28个字，我们不能把诗拆得支离破碎，使它失去了整体的完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有二十多次。开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，再师生配合读，读出这首诗特有的忧伤。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读，老师的引读、看意境读、想像读，最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思乡情，读出自己的体会。读出诗的味道。
亮点二、引领学生在想象中丰富诗意。
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
当学生对这首诗有了整体的`印象后，我马上抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么”“见不到什么”，“风是无形的，看不见但作者却感受到什么？目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。希望一次又一次地让学生感悟诗人“乡愁生于秋风里”、“乡思寄寓家书中”、“乡心乃在寂寞处”。希望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。
诗人的“意万重”是诗的重点。当学生感受到张翰能弃官而回，而诗人却只能通过写家书来表达对家乡的思念，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我让学生交流张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了，这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
在《秋思》一课中，我前后安排了多次不同类型的想象。“见秋风”“意万重”是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创造想象，多维度问作者是一种角色想象。目的是希望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。
亮点三、指导学生在写中深化诗情。
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说：“这瑟瑟的秋思，绞碎了诗人思乡的心，他最想和家人说些什么呢？”学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。互文印证也是我这节课采用的一个较为有效的教学方法。
在学生深入领悟了诗人的浓浓的乡愁后，当捎信人带走了信时，我及时挑疑：这带走的仅仅是一封信吗？它还带走了什么？学生马上反应出带走还有作者的心、作者的思乡情、作者对家人的祝福……我及时把学生引入岑参的《逢入京使》一诗，通过两诗相比较，进一步让学生走进了张籍的心中，体会那种平淡的叙述中不平凡的情感。接着我还让学生课下阅读现代台湾诗人余光中的《乡愁》，希望把把乡愁提升到爱国情愁中。
亮点四：创设不同情境将古诗带入生活
在整首古诗教学完成之后，我利用音乐和图片创设了三个情境：思念远方儿女的老妈妈；漂泊他乡的青年学子；独自在家的留守儿童，在这样的情境中引导孩子进一步诵读整首古诗，一咏三叹的形式，层层掀起孩子们心中的情感之波，让诗作真正的进步孩子们真实的生活，拉近和古诗的距离感。
当然一堂课下来，也留下了许多的遗憾：
遗憾一：缺少学生质疑，课堂空间不广。
有句广告语“心有多大，舞台就有多大。”用在我们的课堂上其实也是相通的，“给学生多大的空间，学生就有多大的创新空间。”在这节课上，我没有将学校先进的教学理念——质疑探究运用充分，在课堂上还是以我问为主，没有发挥孩子的探究学习精神。这一点，我在听完李进老师的《秋思》后，有了很大的启发，在以后的课堂上一定要多多实践。
遗憾二：课堂评价不充分，激励学生不够。
都说好孩子是夸出来的，这一点我深深知道。但是到了这节课的课堂上，一紧张什么都忘了。鼓励的眼神，赞赏的微笑，真诚的表扬，热烈的掌声，这是多么好的教学辅助资源，如果能够充分运用，相信一定能像万校长说的那样，孩子们在课堂上的情绪会更激昂。
遗憾三：朗读形式还不多样，学生表达要加强。
课一上完，宗主任就简单的跟我说了一句“朗读的形式还不够多样，一唱三叹的朗读形式较多，有些拖拉之嫌。”我也是这样的感觉，其实平时的课堂上同桌读，轮流读，都是很好的让学生参与朗读实践的手段，这节课上没能合理运用，确实遗憾。
另外，听了杨琼老师的《被袋里装的是什么》一课后，听到他们班学生在课堂上自信、规范、有理有据的发言，又让我不禁反思，在平时的课堂上一定要关注课堂的细节，学生表达的细节，因为“说”也是语文素养的一个重要方面，一定要工在平时啊！
这一次的“教学导航课”真是让我受益良多，更加坚定了我在平时的教学中一定要一丝不苟的对待每一节课，不断打磨自己，争取更大的提高！
《《秋思》教学反思之二（郑玥辉）》全文共2932字
张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，非常真切细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。
教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生观察课文中的插图；交流“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下应该会写了。可是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，可以说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面可以说是等于在课堂上，白白地走过场呀！
课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师交流了一番。才明白，让学生面面俱到是不可能，应该允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。
一、回味学法，复习导入
1、师：上节课我们学习了《泊船瓜洲》，现在我们一起把这首诗背一遍。
生背诗，但是一点感情、节奏都没有。
在背诵之前应该跟学生说要有感情、有节奏的背诵，而不是和尚念经。但是通过这一环节，我发现了自己上一节课教学的不足之一——朗诵指导的缺乏。这节课可以弥补一下。
师：我们已经知道了这是一首——
生：思念家乡的诗/借景抒情诗。
师：是的，既然知道了这是一首作者远在他乡的思念故乡的诗，那我们朗诵的时候应该要带着什么样的感情来读。
生：思念家乡、难过的心情。
师：好的，悟的真快。那我们就带着这种思念家乡的无奈、痛苦再把诗背诵一遍。
这时有些学生背的摇头晃脑的，明显的比第一遍好多了，我趁机鼓励他们说：诗都是要多读，只有读多了才有感觉，都多了不懂得地方自然就懂了。
既然学生已经读出了一点感觉，应该趁机让学生多读几遍，而不应该草草了事。
2、师：现在我们大家一起回想一下，我们是怎么学《泊船瓜洲》这首诗的。（学生有些愣住了，不知所措的看着我。讲到这里，我明白了学生不知道我葫芦里卖的是什么药，既然他们不知道我也只好自己说了。）我们首先是读古诗的，然后怎么做了（这时，学生明白过来了，叽叽喳喳的开始说起来了。最后我们总结出了《泊船瓜洲》的学法。第一步：读通顺，读出节奏；第二步：借助工具书和注释边读边理解诗意；第三步：认真赏读，体会诗里所含的感情。）今天我们就用这种方法来学习一首新的古诗——《秋思》。
这个学法回忆到底有没有必要呢，为本课教学做了什么服务呢？
二、走进“秋思”
师：谁能来给我们大家描述一下秋天的景色？
生1：秋天是金黄色的，所以秋天是硕果累累的。
生2：秋天万里无云，秋高气爽，最适合游玩了。
生3：秋天到了，落叶缤纷，只要秋风一吹，到处都是落叶，令人很不舒服。
生4：秋风萧瑟的时候，挺讨厌的。
师：是的，秋天到了，可以说有两重景象，一是让我们为之欣慰的——收获；另外一种就是让增添我们愁绪的——萧瑟。我国古代诗人特别喜欢用秋天来写表达自己思念、愁绪的诗，因为秋天我们再也看不到春草的碧绿，盛夏的璀璨，种种愁绪就这样接踵而至了。同学们预习过，你们觉得我们今天所学的“秋思”作者到底是要思什么呢？
生1：秋天思念家乡。
生2：思念家乡的秋天。
生3：秋天，在洛阳城里思念家乡。
师：究竟是哪种解释，我们翻开课本，朗读诗句。注意读的时候要读准字音，读顺诗句。至少读三遍。
生读完
师：谁愿意来做小老师，把整首诗朗诵给大家听。
一共请了4个学生读，都读的很苍白，没有一点感情。有一个学生还要“重”读成了zhòng。可以看出，学生预习的不到位，而且对诗还没有一点“感觉”。
师：我们现在不说他们谁读的好，我们先利用书上的注释及你们手上的字典，自己先理解诗的大意，理解完后我们再来评论。
生自读自悟。
师：读完之后，你们有什么想法。
生1：这是一首思念家乡的诗。
生2：这是一首在洛阳城里思念家乡的诗。
师：你从哪里可以看出来。
生：洛阳城里见秋风。
师：现在我们知道了这是一首作者在秋天里思念家乡的诗，既然是思念家乡，而且还是身在洛阳城里，看着洛阳城街上的人，作者不禁也会想起自己的亲人，可是思念贵思念，我还是不能见到他们，此时此刻，作者的心情如何？
生1：伤心欲绝。
生2：悲痛
师：那刚刚四位同学读的不足之处在哪里知道了吗？
生1：读的太快了。
生2：没有感情。
生3：没有节奏。
师：你们说的很到位，我们现在知道怎么读了，那我们就一起把这首朗诵一遍。
生朗诵一遍后，师：我觉得我们的感情还不够丰富，再来一次，这次要感情更加充沛。
既然已经知道了四位学生的不足，何不让这四个人再来读一遍，这样的对比让学生的印象不是更深刻吗？可是我并没有注意到这一点。
三、理解诗的意境
1、师：我们已经知道了这首诗是写作者在洛阳城里思念家乡，那作者具体是怎么来刻画的呢？我们一切来品读。“洛阳城里见秋风，欲做家书意万重”。洛阳城里秋风阵阵，这里老师有一个问题想请同学们来帮老师解决，我只知道秋风可以感受、触摸，但是我从来没有见过秋风是什么样的，谁来帮我解决这个难题。
生：秋风就是说作者在秋天里思念故乡。
师：那为什么用“见”呢？（生沉默）秋风吹来，让人感觉到阵阵凉意。黄叶纷飞，绿色开始消失，代表希望的绿色不再，到处是枯萎的景象，这种景象给人一种什么样的感觉。
生：悲惨。
师：换个词说，也就是凄凉。秋风带来的这种凄凉景象是到处可以见到的，所以作者说洛阳城里见秋风。在这种凄凉的镜像中，作者更加不由自主的思念起家乡的亲人，于是他——
生：要写一封信给远在家乡的亲人。
师：是的，他要写一份家书给亲人，如果你是作者，你会怎么来写这封家书呢？
生1：报平安。
生2：告诉他们不要担心我，我很好。
生3：告诉他们，我把事情办完了就回家，现在不用等我。
师：你们都是好孩子，知道远在为亲人着想，不让他们担心了，如果我是作者，我也会这么说。可是诗中，作者是怎么写的呢？
生：复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
师：你们刚刚不是说只是给家人报平安吗，为什么现在又担心匆匆忙忙没把要说的话说完呢？
生1：看看自己有没有写一些让家人担心的话。
生2：想想自己想说的话有没有写完，让家人安心。
生3：因为太久没有见到家人，想跟他们说很多很多的话。
师：我明白了，原来作者是担心自己没有有没有说一些不该说的话而又把封好的信拆开，好让家人放心。作者在外面的这种思念家乡、思念亲人的感情人让我们不得不感动，但更多的是为他感到难过，带着难过的心情我们再把诗朗诵一遍。（朗诵两遍）
生朗诵完后，划节奏，加着重号的药重读。
秋思
洛阳/城里/见秋风，欲做/家书/意万重。
复恐/匆匆/说不尽，行人/临发/又开封。
这里着重要让学生理解的词是：“复、又”，可是在理解的时候并没有落实这个教学目标，只是让学生自己读读就过了。
四、拓展延伸
1、师：回想一下我们上节课学的诗，跟这节课学的有什么不一样？
生：前面一首有写很多景物，今天学的却没有的。
师：那我们前面一首诗叫什么——
生：借景抒情诗。
师：今天我们学的这首诗是一个小故事，讲的是作者秋天在洛阳城里思念家乡发生的一些事情。这种记叙一件事情的诗叫做叙事抒情诗。
这里给学生介绍叙事抒情诗这个概念有没有必要呢？内容会不会太深了，这都没有考虑到。
2、师：既然这是一个小故事，那我们就可以把这首诗改编为一个小故事，我们先把诗仔细的读一读，然后改编为一个小故事。
三个学生把这首诗改编为一个小故事，可是与其说他们是在改编，还不如说他们在翻译，而且翻译恶的时候把第一句话翻译错了，三个人一直说成“我在洛阳城里见到了秋风。”面对着这样的情景，我只好自己示范。
这节课感觉就一个字——乱，理不清思路。本来在课前还觉得这样上下来学生应该比较能接受，可是感觉效果并没有预期的好。学生的话语权没有得到落实，老师一个人在唱“独角戏”。
每周的星期三是我们语文组集体教研活动时间，本周我非常荣幸地接到了讲一节公开课的通知。我准备尝试我没有讲过的公开课的课型——诗歌，于是，征得了备课组全体成员的同意，《古代诗歌四首》被初步确定。
但是，四首诗一节课下来，必然是平分秋色，不分伯仲，再说刚刚开始上七年级的学生，自然不会读诗的方法，无法融会贯通。于是，我们又商定，压缩内容，择其要来讲，于是乎大致确定为《天净沙秋思》。力求让学生能够在此课上感受到学习古诗的乐趣、方法技巧，更主要的是可以融会贯通，感受到朗读和体会是读诗的要着。
一、课前研读
于是我开始研究《天净沙秋思》其文：马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（王国维的《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之祖”（《中原音韵》）。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看：夕阳下，乌鸦归巢，小桥边，农人回家；而荒凉古道上，瑟瑟秋风中，我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处，明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡！全曲不着一“秋”,却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象；不用一“思”,却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字，尽得风流。”可是要能为学生传达出这种“风流”谈何容易？
于是我们又开始着眼于马致远其人。马致远（约1251-1324），字千里，号东篱，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”。但他是年轻时热衷功名，有“佐国心，拿云手”的政治抱负，但一直没能实现，在经过了“二十年漂泊生涯”之后，他看透了人生的耻辱，遂有退隐林泉的念头，晚年过着“林间友”、“世外客”的闲适生活。马致远早年即参加了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的
“四大家”之一。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。而小令《天净沙·秋思》脍炙人口，匠心独运，自然天成，丝毫不见雕琢痕迹，很显然是他晚年之作，因而“断肠”之痛可以随处看到。
二、初定学案
基于这种考虑，我决定无论是出示课题解题、还是回顾归类思乡诗；无论是吟读诗歌，感知情境的初步感知，还是解读诗歌，进入情境的深入赏析；无论是评读诗歌，深化情境，还是最后走出诗境，回归作者本人的文人情怀，我们都可以看到学生的积极的、踊跃的、全面的、深入的参与，在这节课上，我能够感受到学生入情入境的朗读，能够感受到学生声情并茂的表达，能够感受到学生抑或浓郁抑或恬淡的哀愁，能够感受到他们对马致远其人抑或深刻抑或肤浅的理解，这些都是我所期望的，也许，读诗、词、曲，也就大抵如此了？
三、教后反思
讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。——元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。——文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的。理解。
古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。
在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。
“残花风沙烈马，轻烟枯木残霞，薄雾彩蝶黄花。残阳似血，魂伤人在天涯。”，讲完了这首元代的散曲小令，我不禁就这样吟诵起来，是的，这首曾被誉为“秋思之祖”的散曲小令，是多么的精练，古人宋玉曾说“增之一分则太长，减之一分则太短”全篇仅五句，二十八个字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，前四句没提到过一句作者的思想感情，却没有一个字不在抒发着作者的思想感情，这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的罗列，就把浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。
于是，在这节课上，我充分利用各种教学手段来渲染这种浓烈的悲苦之情。我采用图文结合的讲解方法来让学生从中感受到诗人流浪他乡，心中孤寂悲伤的思乡之情。诗中“小桥流水人家”穿插在这种悲凉的曲调当中，将乐景与哀景融为一体，更反衬出他的思乡愁绪。但是，我想这曲小令除了让学生理解诗句，感受诗人的思想感情，更应该让学生学会这首小令的写作手法:借景抒情，情景交融。并让学生依据这首诗进行仿写。学生在仿写的过程虽有点难度，但表现得都很积极兴奋。
讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，如果我们撇弃了文章的情感，只是把单调的字、词、句拿到课堂上，想必会让学生感到索然无味，虽然在这方面我做得还不算太到位，可是我深深意识到了这一点。
另外，我感到一堂课除了夯实教学重点，紧紧抓住教学情感外，更为重要的是精妙的教学设计。这是个逐渐成熟的教学功夫，教师一定要有教学敏感性，当看到课本的每一篇文章时，要很快地找到切入点。这节课我就以“秋思”为切入点，由一首诗来引出“秋思”的'诗题。另外，在听课时，我还发现了九年级的一位老师在讲文言文时，从文题的重要的字去找切入点，由文题的两个字来统领全文，使整个教学设计紧凑而有序。
在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。
课堂是教学的主渠道，也是提高学生语文素养的重要阵地，而文本则是最主要的载体。课堂教学花费了大量的时间，但学生学习语文的兴趣不浓，语文素养低下，尤其是文章阅读能力不强，这与文本教学的空泛性与无效性有很大关系其主要的表现是，教学中，我们在很大程度上没有吸引学生关注文本、走进文本。我们往往以结论代替了字斟句酌，以泛泛理解代替了准确研读。或者在很多时候，我们就根本没有理解文本。更有甚者，对文本只是蜻蜓点水式的阅读，而把更多的精力放在了所谓的“拓展”上。
因此设计本课时，我把更多的精力放在对文本的解读上。教学思路逐层深入，环环相扣。先由作家的经历入手，可以为解读文本埋下伏笔。其次是文本内容的几个层次，可以有一个问题统领：作者为什么要囚绿？分三个层次。作者喜欢绿是绿自身的原因；和作者的处境有关系； 还和当时的社会环境有关系。第三是作者为什么要放绿？揭示文章的象征意义和比喻意义。第四是品味文中含义丰富或自己喜欢的句、段。旨在让学生咬文嚼字，体会语言运用之妙。
从课堂效果来看，课堂气氛热烈，学生思维活跃。学生对一些语句的理解，超出了我的想象。据听课的老师统计，上课发言的次数达32次。课下有的学生还说，老师我还想说呢，你都没有叫我。
这堂课的教学实现了预设的教学任务。我们从反复诵读入手， 读懂了这篇优美的散文， 感受到作者那黄金般的心。由此可见， 我们要读懂一篇精美的散文，朗诵是关键。而其中借托物寄意类文章， 应从物的特点思考， 展开联想， 联系相似点， 明确象征意义。
教师自己存在的问题是课堂评价语言简单，还需要加强自身的语言修养，提高业务能力。
古人云：“一切景语皆情语”。 古人又说 “诗言志”，因此在教学设计中我紧紧扣住“景”（——全诗的画面）、情”（——情感）志（——作者的抱负）三个字来设计问题。全词从诵读入手，以诵读中感悟的情感来引出诗词画面的特点，并引导师生们感悟画面中不同意象所蕴含的情感，
对于本词上阙，设计了这样几个小问题：“上阙描绘的画面有什么特点？哪个词最能体现这一特点？这些画面渲染了怎样的`氛围？”
通过诵读理解引导师生品读关键字词比如“衡阳雁去无留意”中“无留意”、“千嶂里，长烟落日孤城闭”中“千嶂”与“孤城”、“长烟落日”与“孤城闭”“四面边声连角起”中“四面边塞”及“连角起”，在景物中感受到了边地生活的艰苦，军事态势的严重，边塞荒凉的秋景。这些秋景又与作者家乡的景致迥然不同，一个“异”最能体现这一特点。渲染了边塞荒凉萧瑟有悲凉壮阔的氛围。
在下阕情感的感悟中，我也设计了几个简单的问题：“下阕能直接体现作者情感的词语是什么？（——泪）征夫为何流泪？这样看似简单的问题其实有助于引导师生阅读文本、探究文本、深入思考的意识。师生们很容易在文本中找到将士流泪的两个原因——“燕然未勒”“归家无计”。在此时此地，将士们勒石无功，归家无计，自然会悲从中来，进而我引导师生们进一步思考：“男儿有泪不轻弹，是什么让男儿不寐，最终以泪洗面？”再次将大家的思绪引回文本。师生们发现文本中的“浊酒一杯”“羌管悠悠”“霜满地”这些独特视觉形象所蕴含的独特情感。通过对以上意象的分析，让大家进一步体会戍卒归家无计的忧伤，将军勒石无功的郁闷。
全词的情感不仅止于戍卒归家无计之悲，将军壮志难酬之憾，还包含了他作为政治家心怀天下的强烈之忧患。
1、读中指导欠缺，诗句诵读在感悟这一层面没有到位。诵读的韵味没能淋漓尽致体现出来。
2、对学生的生成没有及时利用，趁热打铁，引导感悟中读，读中再感悟。在学生一个个起来反馈自我所感受，想象“意万重”的资料时，我没有及时让他们一一读出在每一次思念，每一份思绪时的心境。试想当孩子站起来说出自我独特感受后，相机立刻让他们读出感受那不就是不断与作者的内心对话吗，不就是一次次让我们聆听张籍的万重思绪吗？这样个性化的想与个性化的读就结合起来了，起到了一个深刻理解与升华的作用。
3、学生的情感体会仍然不够深，从读中能够感觉得到。这也说明与文本的对话还有点“浮”，也许还只是在与文字对话，还没有真正做到与作者的内心去对话。进入到他的精神世界里。教师的引导与示范作用不明显。
4、板书设计及演示存在问题。一个是书写功底还不够，没能把文字本身的美感表现出来。另外一个就是板书安排有些凌乱和随意。这也是一个教师教学思路是否清晰，从容的反映。
5、在应对“启而不发”的`局面时，仍然不够娴熟、老练。语言过快，过碎。需要沉积下去继续打磨。
在进行本次古诗教学的整个过程中。我受到了很多同事、领导的帮忙与指导。你们的展示，你们的提议，你们语重心长又一语中的的评价都让我受益匪浅。在那里请允许我感激在我前面执教的五位优秀教师的启迪。我们虽然上的课型不一样，可是却都有值得我学习的借鉴的地方。还要感激我们五年级语文组的同伴们，在你我那一次次，一句句随意但真诚的交流中，给了我不少的灵感。更要感激万校长、宗主任、钱主任、朱校长您们对我的帮忙、指导。您的不吝赐教让我能够站得更高，无论是看文本，还是看自我都能够有更新更深入的理解与反思，多谢！
讲完这节课，我感到语文课堂必须要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，所以在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。——元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。——文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。
古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的本事和联想的本事，我采用“学生自我用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的资料的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自我的想像力、语言组织本事，真正主动地参与到教学之中了。
在这节课上，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要资料上。
张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断—寄家书时的思想活动和动作，十分真切细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。
课后练习中有一题要把这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生观察课文中的插图；交流“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我认为学生就应能写出自己的想法了。但是，学生写完后，一看基本就是把课文翻译一遍，没有自己的资料，上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这写方面能够说是等于在课堂上，白白地走过场呀！
反思之后觉得，让学生面面俱到是不可能，就应允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些困难学生抄抄诗意也行。能够鼓励部分同学进行改写。作业中的“练笔”，在教学时，就应因材而写。结合学生实际，让学生进行写作练习。同时，也要注意因人而异。
古代诗歌的教学任务，在七至九年级阶段，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的本事和联想的本事，我采用“学生自我用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的资料的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自我的想像力、语言组织本事，真正主动地参与到教学之中了。
伟大的科学家爱因斯坦说：“兴趣是最好的教师”，当学生自主学习的成果得到教师和同学的认可时，心中自然升腾起无限的自豪感，学生的求知欲和学习热情被调动起来了，不仅仅知识本事得到有效地提高，同时进一步激发了对诗歌的热爱的感情。在感受语言的基础上创造语言。古人朱熹说：“教书不见意趣，必不乐学。”
一、课前反思
在课前，我仔细研究作为初一学生的生活阅历和认知水平，放弃了上届学生教学过程中花很多时间讨论颈联内涵的做法，而定位于在朗读中体会乡愁。诚然，颈联作为备受称赞的名句，仔细研讨无可厚非，但作为初一新生，要他们理解过于深刻的句子，似无必要，而应贴合最近发展区理论。事实证明，教学目标的这一改变，使得学生反响较上届要好，学生都能从课堂中感受到浓浓的乡愁，而不是一知半解，教学目标基本达成。
在备课时，我了解到初一学生应有一种对新鲜事物的强烈的好奇，所以在讲《天净沙秋思》时，特地将以前写的另一首《天净沙中秋》投影到屏幕，学生都呈惊讶状，课堂气氛出现高潮，而这都在我的预料之内。
二、课中反思
在讲《天净沙秋思》时，本来按课前制定的教学方案是分析到曲中出现的意象后，逐个分析体会乡愁。但学生在列举意象时漏了“瘦马”，于是，我放弃了原先的教学设计，紧抓“瘦马”不放，由马瘦讲到人瘦，由物质讲到感情，最终归结为乡愁，这样只讲了一个意象就把“曲”的主题讲清了，学生听起来也容易理解。
三、课后反思
课后，在陆教师、沈教师、叶教师的指点下，我总结了五个方面：
1、容上，“意象”这个概念能够不提出，只讲“事物”即可。首联、颔联、颈联、尾联也可不讲，否则就脱离了学生的认知规律。对仗这个律诗的要求要讲清，这是讲课时遗漏的。
2、次序上，我先指明本问是表现了乡愁，然后让学生找出句子中表现出来的乡愁，这是违背学生认知规律的做法，应经过朗读分析，指导学生从句子中体会作者的感情。
3、词语上，对重点词语，如“风正一帆悬”中的“一帆悬”解毒不够，没有没有在特定的景中渲染出特定的情。
4、提问上，团体回答较多，个别提问较少，没有很好地顾及中等及中等偏下的同学。
5、板书设计上，字不够端正，并且较乱。
总得来说，这堂课基本到达了我预定的教学效果，但也反映出了很多的问题，这是需要我在今后工作中再接再厉的。
《秋思》是五年级上册第5课《古诗词三首》的第二首。这三首诗都是抒发作者思乡之情的诗歌。通过前一首诗《泊船瓜洲》的学习，学生基本上已经掌握了理解诗句意思，体味诗中感情的方法，因此在进行这首诗的学习时，我放手让学生通过自读自悟的形式，依靠自己的阅读理解诗句的意思，而把重点放在引导学生想象诗境，体味诗情之上。
一、品读
开始整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，理解诗的意思。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。
二、想象
学生自读，解疑后，我引导学生发挥想像：作者客居洛阳城，见到了秋风，就是见到了什么？学生由一"秋"字，联想到萧瑟的秋天来了。我进一步启发学生"秋天来了，作者见到了秋风，还见到了什么"？学生脑海中储存的关于秋天的意象纷纷涌现出来。有的说诗人在洛阳城里见到树上的叶子有的变黄了，有的变红了。秋风一吹，树叶一片一片的落下来。有的说诗人在洛阳城里见到白花谢了。还有的说诗人在洛阳城里见到燕子飞到南方去了，大雁也排着整齐的队伍往南南方去。这时，我进行小结：是啊，秋风使秋叶纷飞，落红满地；秋风带来了凄凉和寂寞，客居他乡的游子，见到这一切，怎能不勾起对家乡、亲人的悠长思念呢？这时，他想写一封家书给家乡的亲人。他会给哪些人写信，写些什么呢？现在，你就是诗人，你就把你写给亲人的信，给大家念一念吧！当学生的情绪被完全调动起来的时候，此时我说：诗人饱蘸深情写好家书，封好后又做了件什么事？诗人为什么又拆开信封？拆开信封后他会做些什么？想象一下，把这首诗改编成一个故事。
课后孩子们改写的《秋思》都比较成功。
《天净沙·秋思》是元曲作家马致远创作的小令，是一首著名的散曲作品。此曲以多种景物并置，组合成一幅秋郊夕照图，让天涯游子骑一匹瘦马出现在一派凄凉的背景上，从中透出令人哀愁的情调，它抒发了一个飘零天涯的游子在秋天思念故乡、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。这支小令句法别致，前三句全由名词性词组构成，一共列出九种景物，言简而意丰。全曲仅五句二十八字，语言极为凝练却容量巨大，意蕴深远，结构精巧，顿挫有致，被后人誉为“秋思之祖”。
天净沙·秋思教学反思：
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙•秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯” 一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。
《秋思》这篇课文，虽然仅有二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情要传递给学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人所想。所以，我个 这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。
一、读
我 一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的'整体完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有三十多次。读描述秋景的诗，读思乡诗------在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自我的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最终熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自我的理解，读出诗人的思想感情，读出自我的体会。读出诗的味道。
二、想
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色彩、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心境感有着举足轻重的作用。
我抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””，目的是期望学生在我营造的意境中，在一次次的比较中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。
诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮忙学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我立刻又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生经过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
三、写
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。
古人云：“一切景语皆情语”。古人又说“诗言志”，所以在教学设计中我紧紧扣住“景”（——全诗的画面）、情”（——情感）志（——作者的抱负）三个字来设计问题。全词从诵读入手，以诵读中感悟的情感来引出诗词画面的特点，并引导师生们感悟画面中不一样意象所蕴含的情感，
对于本词上阙，设计了这样几个小问题：“上阙描绘的画面有什么特点？哪个词最能体现这一特点？这些画面渲染了怎样的氛围？”
经过诵读理解引导师生品读关键字词比如“衡阳雁去无留意”中“无留意”、“千嶂里，长烟落日孤城闭”中“千嶂”与“孤城”、“长烟落日”与“孤城闭”“四面边声连角起”中“四面边塞”及“连角起”，在景物中感受到了边地生活的艰苦，军事态势的严重，边塞荒凉的秋景。这些秋景又与作者家乡的景致迥然不一样，一个“异”最能体现这一特点。渲染了边塞荒凉萧瑟有悲凉壮阔的氛围。
在下阕情感的感悟中，我也设计了几个简单的问题：“下阕能直接体现作者情感的词语是什么？（——泪）征夫为何流泪？这样看似简单的问题其实有助于引导师生阅读文本、探究文本、深入思考的意识。师生们很容易在文本中找到将士流泪的两个原因——“燕然未勒”“归家无计”。在此时此地，将士们勒石无功，归家无计，自然会悲从中来，进而我引导师生们进一步思考：“男儿有泪不轻弹，是什么让男儿不寐，最终以泪洗面？”再次将大家的思绪引回文本。师生们发现文本中的“浊酒一杯”“羌管悠悠”“霜满地”这些独特视觉形象所蕴含的独特情感。经过对以上意象的分析，让大家进一步体会戍卒归家无计的忧伤，将军勒石无功的郁闷。
全词的情感不仅仅止于戍卒归家无计之悲，将军壮志难酬之憾，还包含了他作为政治家心怀天下的强烈之忧患。
有位专家曾经说过："诗是领悟出来的，不是讲解出来的。领悟诗的最好方法是多读。"在设想本课教学设计前，我一直在想，要如何能引导学生体会出诗人浓浓的思乡之情，深深的怀念亲人之情呢？学生没有远离家乡，故没有乡愁这样的情感经历与体验。因次在第一步教学环节，我先让学生复习，背诵李白的《静月思》和王安石的《泊船瓜洲》，启发学生知道：李白因见月而思乡，王安石因春风明月而思乡，诗人总是因物而生情，因景而生情。板书，"秋"让学生想象一见这个字，脑海中会出现怎样的景象，引导学生见到这样的景象会产生怎样的情思呢？引入课题。再简介作者和写着背景。让学生提前意会诗境，能更好地领悟诗人的情感。教学的过程，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。预设这节课我安排学生多种多次诵读。教学开始让学生整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，再由老师引读，读出这首诗特有的忧伤。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读，老师的引读、看意境读、想像读，最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思乡情，读出自己的体会。读出诗的味道。并能抓住诗眼即关键词，意会情境，体会情感。
预设教学时"见秋风"是作为教学这首诗的突破口。"意万重"是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对"见秋风"的表象，加深对"意万重"的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
但课前的设想只是理想，教学过程的实践是现实，现实总是不尽如人意的！因为有怯场的心理素质，看到那么多老师坐在那听课，关键时刻掉链了。诗中的挖掘不够深、细，解读文本不够精、准，与学生的互动还欠缺，教师的课堂教学机智还有待提高……
《秋思》这篇课文，虽然只有二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情要传递给学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人所想。所以，我个 这才无愧于古人创造诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创造出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。
一、读
我一直认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深入品味体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破碎，它就失去了诗本身的整体完整性。为了保护“诗”作为一种“完形”的存在，我采取的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我安排了学生大大小小的读差不多有三十多次。读描写秋景的诗，读思乡诗------在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最后熟读成背。这样一层一层地深入读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。
二、想
古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色彩、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深入备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。
我抓住诗眼“见”大做文章。我安排了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””，目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，循序渐进地引领孩子们探究、品味“见秋风”。
诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我马上又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。
三、写
在《秋思》一课教学中，当学生的情绪被完全调动起来的时候，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。
古人云：“一切景语皆情语”。古人又说“诗言志”，所以在教学设计中我紧紧扣住“景”（——全诗的画面）、情”（——情感）志（——作者的抱负）三个字来设计问题。全词从诵读入手，以诵读中感悟的情感来引出诗词画面的特点，并引导师生们感悟画面中不一样意象所蕴含的情感，
对于本词上阙，设计了这样几个小问题：“上阙描绘的画面有什么特点？哪个词最能体现这一特点？这些画面渲染了怎样的氛围？”
经过诵读理解引导师生品读关键字词比如“衡阳雁去无留意”中“无留意”、“千嶂里，长烟落日孤城闭”中“千嶂”与“孤城”、“长烟落日”与“孤城闭”“四面边声连角起”中“四面边塞”及“连角起”，在景物中感受到了边地生活的艰苦，军事态势的严重，边塞荒凉的秋景。这些秋景又与作者家乡的景致迥然不一样，一个“异”最能体现这一特点。渲染了边塞荒凉萧瑟有悲凉壮阔的氛围。
在下阕情感的感悟中，我也设计了几个简单的问题：“下阕能直接体现作者情感的'词语是什么？（——泪）征夫为何流泪？这样看似简单的问题其实有助于引导师生阅读文本、探究文本、深入思考的意识。师生们很容易在文本中找到将士流泪的两个原因——“燕然未勒”“归家无计”。在此时此地，将士们勒石无功，归家无计，自然会悲从中来，进而我引导师生们进一步思考：“男儿有泪不轻弹，是什么让男儿不寐，最终以泪洗面？”再次将大家的思绪引回文本。师生们发现文本中的“浊酒一杯”“羌管悠悠”“霜满地”这些独特视觉形象所蕴含的独特情感。经过对以上意象的分析，让大家进一步体会戍卒归家无计的忧伤，将军勒石无功的郁闷。
全词的情感不仅仅止于戍卒归家无计之悲，将军壮志难酬之憾，还包含了他作为政治家心怀天下的强烈之忧患。
《秋思》是一首表达对家乡亲人深切思念的古诗，它是唐代诗人张籍所作。这首是借助日常生活中一个小小的片段——寄一封家书时的思想活动和动作细节，非常真切细腻地表达了客居他乡之人，对家乡亲人的深切思念。信短而情长，思绪绵长而心绪纷乱。此时可见一斑。
在教这首诗时，我不是按老方法地把意思讲给孩子们，而是先把学习要求出示出来，让孩子明白这节课的学习目标是什么，然后在引导孩子们一步步走进诗中，走进作者的心中。在让孩子体会作者的思乡之情时，我说：“从哪些词中能体会到作者的思乡之情呢？”有的孩子说：“意万重。”有的孩子说：“说不尽。”这时于浩洋说：“我从‘见’字中体会到了诗人的思乡之情。”我接着问：“那么诗人看到了什么？”学生们就七嘴八舌地说；“看见了金色的田野。”“看见了硕果累累的果园。”……此时我见我班的一名平时不爱发言的苏明阳同学，手举起来，又放下去。我知道他肯定有话要说，只是心里害怕，不敢说。我心中一亮，抓住他又举手的机会，马上指名让他来回答。他吞吞吐吐地说：“作者不使用眼看得，他是用心看的，他看到了自己的家人，看到了自己家乡的秋天。”他的回答让我大吃一惊，是啊，多么深切的体会啊，作者的那种思乡之情，不是秋风、秋景所能包含的，而是作者用心才能感悟到的。可以说，一个多年在外的。游子，任何一种事物都能引起他对家乡的思念。
在课快要结束时，我对孩子们说：“苏明阳同学是住在我们学校附近的午托部里，一星期才能回家一次，与家人团聚一次，因此他才能感受到作者那想家的心情。同学们，让我们用心去感受身边的一切吧，只有这样，我们的感情才会更加丰富，我们的生活才会更加有意义。”
从此以后，学生们在课堂上更加用心，更会思考问题了。苏明阳同学呢，他也变得爱说了，上课时，也爱举手发言了，当然，学习也在一步步提高。看到他的进步，我心里除了高兴之外，还在想：每一个孩子都很聪明，只是他们的性格不同，老师要善于抓住他们的闪光点，去发现他们，鼓励他们，你一定会有意想不到的收获。
意象是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。作者由外界的事物触发心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。因此，对诗歌意象的探究是解读和教学诗歌的要核，在诗歌鉴赏过程中，意象分析是起点，同时也是一个难点。突破这个难点的关键就在于，将这个抽象的概念还原为具体的诗歌名句中意象的感悟，使用举一反三的启发式教学。
我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，因此我以感受意象为引入，特别引王维的《山居秋暝》为例，这是有一个思维的递变过程的，再在这个感受的基础上提出概念，学生很快就把握了意象的基本概念。在这点上学生的思维过程有一个截面的剖析。
进行意象分析只能举一反三，所以我选取了一些典型的诗歌意象来进行分析，月的意象和柳的意象主要是思考它们具有什么样的文化意蕴，怎� 学生在这两组的意象分析中，展开了丰富的联想和想象力，是出乎我们预料的，这是教学的生成性的体现，在这个过程中我们也逐渐引导学生形成了意象分析的方法。学生自然而然的就得出，意象分析必须注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。
在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙·秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。
诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的。要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。