在现实社会中，教学是我们的工作之一，反思自己，必须要让自己抽身出来看事件或者场景，看一段历程当中的自己。那么你有了解过反思吗？书痴者文必工，艺痴者技必良，以下是勤劳的编辑给大家整编的小学音乐教学反思（最新10篇）。
在教授二年级学唱歌曲《草原就是我的家》，要求学生用优美、抒情而有连贯的声音歌唱。同学们在欣赏了歌曲后，发挥想象，用语言描绘出草原上美丽的景色：蓝天、白云、草地、蒙古包、牛羊成群……于是我请大家用模声词“呜”轻哼歌曲旋律，同学们都非常投入地唱了起来，可突然几下又低、又重极不和谐但又十分熟悉的。“呜”声转入耳际，“一定是刘强！又是一阵低而重的“呜”声，还夹着几声偷笑，我心头顿时掠过一丝不快，这时又另有几名学生竟然也偷偷地跟着学，顿时，教室里引起了一阵骚动。我真想把琴声停下，对他们批评一番，但转念一想，还是耐住性子，只是边弹琴边用目光搜索到那几个孩子，在目光的对视中，他们的声音轻了下来。唱罢，我离开钢琴，默不作声地走到大家面前，几十双眼睛都盯着我。我认真地说道“草原上的天气真不错，蓝蓝的天空，洁白的云朵，太阳公公笑眯眯——突然飘来了一朵乌云，又飘来了几朵乌云（边说边看这几名学生），遮住了太阳，遮住了白云，哎！我们玩不成了，游戏也做不了了，真扫兴！”同学听后也都满脸扫兴的样子，我接着问道：“你想对‘乌云’说些什么呢？”同学们争先恐后：“乌云，你快走吧，把好天气还给我们5”“乌云你真讨厌！”同学们的话使“乌云”低下了头，我见教育的效果已经达到，便说，“让我们一起像天上的白云一样轻轻地用‘呜’再来唱一遍，老师相信，乌云听见了我们美妙的歌声一定会变成白云的！”说完向“乌云们”投去相信的目光。音乐起，这回再也没有听到不和谐的声音，大家始终用优美动听纳粞崃苏馐赘枨竺娴谋硌莼方谝裁挥惺艿秸舛？“小插曲”的`不良影响。
在这堂课所出现的情况中，我采用了“暗示效应”，而不是直接去批评这些同学，给他们留了“面子”。作用反而更好。心理效应在音乐教学中的影响不可低估，心理效应是指由于某个人的言行或某种事物的发生发展而在人的心理上引起的反应和效果。其中暗示效应是教师在每堂课上都会用到的一种心理效应，它是指用含蓄、间接的方式对别人的心理和行为施加影响，从而使暗示考不自觉地按照暗示的意愿行动。暗示效应在具体实施中主要表现为直接暗示、间接思想倾向、道德品质、心理健康平衡等人格效应。
因此了解并掌握音乐教学心理效应的特性与规律，利用和发挥其积极作用，防止与克服其消极作用，对教师顺利开展音乐教学活动是十分有帮助的，对提高音乐教育教学质量也是大有益处。
（一）注重多学科的交融，激发学习兴趣
“语文教学不仅只是单学科的教学，更是多学科的融合。”孩子对于艺术的
感受力就比较强烈、比较敏感。所以，我以音乐导入，配以“欢庆”的图画，以此激发孩子学习的兴趣；在课堂中融情入画，融乐入文，在朗读感悟中配动作，使语文不单单是语文，更是人文、文化。我们的语文课堂其实是融音乐、美术、历史等诸多方面的综合体，孩子在这样的语文课堂中体会到其中蕴含的深刻文化，使他们在感兴趣的自主活动中全面提高语文素养，在我教学“田野献上金黄的果实”时，当学生看到课件播放的累累硕果的画面，都情不自禁地叫起来“好想吃啊！”“真美！”“真想尝一个！” ……更如，让学生表达“献上”、“举起”、“飞着”、“奏起”等动作词时，学生的热情更是高涨。在这种多形式的教学中非常积极有效地调动了学生的情感，激发了孩子的各项潜能，让语文学习与其他学科互动，交叉相融，使学生学得愉快，学得活泼，学得有效。
（二）感悟文本深层，提高阅读能力
这首诗歌言简意赅，它所描写的是表现国庆的热烈场面。学生读起本文来
朗朗上口，很容易由读成诵。然而教师在教学中常常会忽略文本内在的意义，文本的这种极具隐蔽性的生命意义，只有用感性的方式才能显现出来，而且也只有当阅读主体对文本的这种生命意义有所觉悟、有所触动时，文本的生命意义才会真正生存。案例中读悟课文前四句诗句的教学，我让学生自读自悟，接着让学生在跃跃欲试中配上动作自由读，这就使学生带着对阅读的理解，以个性化的方式走进文本，还原语言的形象，感受语言的情感。在阅读中我通过让学生充分想象来深刻感悟语言，如“田野献上金黄果实，枫林举起火红的旗帜”时，让生仅凭想象或一些课外知识说说你眼前仿佛出现什么，看到什么？做到“眼前有景，心中有物”，这样读起来才会读中有感；而且学生在读中边读边质疑，解惑再读，这样反反复复，学生自然而然对文本就加深了印象，使他们在“读”这一感性的学习方式中，在表达阅读感受中，理解教材、感悟教材内在的蕴意。
（三）捕捉课堂生成，珍视独特感受
著名的儿童心理学家卢梭曾说“儿童有他特有的看法、想法和感情。如果用
我们的看法、想法和感情去代替他们的看法、想法和感情，那简直是最愚蠢的。” 学生作为一个个性鲜明的生命个体，生活经验有着很大的差别，将其带入阅读活动时，他们的心智活动也是各不相同，在课堂中由此产生的独特的感受既无法预设也很难预知，全凭学生的自然生成。本堂课中，学生就带着自己已有的知识、经验和情感来接触文本，在分析前四句诗时，我就质疑“四句你们读懂了吗？有什么不明白的地方？”让学生在小组内合作交流，自主解决问题，当时学生提了许多各种各样的问 题“老师，为什么说果实是金黄的？”“旗帜是什么？”“枫林跟旗帜有什么关系？”“鸽子有很多种的，为什么要说是洁白，而不说灰色呢？”“大海会唱歌吗？” ……孩子们思维的闸门一但被打开，语言思维就如泉水喷涌而出；这也是课堂教学的生成例子。看着孩子们精彩的表现，此时，我只充当质疑中的一个引导者，儿童表达独特见解的谛听者。如果当时我怕“乱”、怕“错”，怕学生“节外生枝”而制止他们跳跃的思维，那必将抹杀学生的学习热情。所以，我尊重学生独特的阅读感受，让学生自主地读、说，让学生自已诠释问题，将课堂真正还给他们。当然，课堂教学，尤其是语文课堂教学，不是一成不变的，孩子们急于表现，急于交流，而随机生成的问题有许多也是我们备课时无法预知的。本堂课我惭愧的是，我把孩子们估计得太低，孩子们的学生真的不是单纯的接受知识的过程，他们是创造者；在学生课堂质疑的一个环节中，正当我为学生的精彩问题与回答而满意时，打算继续下个环节时，一双小手举了起来，问道：“蓝天上的鸽子为什么是洁白的，而不是其它颜色的呢？”当时，我因为学生的质疑诠释已用去了半节课的时间，面对这突如其来的问题，我就只是敷衍一下。后来，课后想想其实这是一个非常好的问题，如果当时我能抓住这个课堂生成点，由它点出祖国和平祥和的景象，洁白的鸽子代表着纯结，美好的生活，那必将成为本课的亮点之一。而我却放弃了这一契机。所以，我真切的感受到面对孩子们的想法和体验，你只有真正的尊重他们，尊重他们的“独特的阅读感受”，你才能真正做到了解孩子，理解孩子！
（四）强化语言积累，凸出课堂语文味
语文教学不是不要知识的教学，对于处于低年段的基础教育阶段，教师更应重点应用语言教学，重在言语能力的培养。但实验新课程以来，从形式上看，课程改革后的书谈化了语文训练这一方面，所以在语文教学中如何科学的训练也是一线老师一直探讨的问题。本课中我也在不断的探索中，在理解课文时，我就充分的培养了学生的口语表达能力，如：在开头导入，让生观看了录像理解了欢庆一词的意义后，让生学以致用，除了说“欢庆国庆”之外，还能说欢庆什么？有了前面成功引入的基础，“欢庆____”这样的说话训练就自然水到渠成；另外，我还做课堂词语的搭配练习，在让学生把打乱的词语拼成完整的句子时，学生就从中发现了怎样搭配词语，组织语言文字的合理性，都大胆畅谈自已是如何把这些打乱的词语找到自已的“家”：有学生说“我觉得旗帜就只能举起，就像我们升国旗一样慢慢往上升。”“鸽子它有翅膀，所以得用飞着！”“田野要跟金黄的果实对，因为只有田野里才有各式各样的果实。” ……学生用稚嫩的想法说着自已的发现，让我设计这一环节得到了意想之外的效果，适时的强化了学生语言的积累和运用。语文课就应当如此，发展学生的语言实践能力，凸显语文课堂的语文味。
总之，在课堂中，抓住学生对文本的体验，给他们创造一个自由、宽松的空间，给他们创造一片展现想象的天地，使他们得到学习的快乐，在快乐中学习！
通过这一年的音乐教学，我感觉到，井岗小学的孩子们是活泼可爱的。音乐接受能力强、可塑性大、热情向上。在音乐教学与课外活动中，看到了这些可喜的因素。
课堂上：学唱歌曲，在处理歌曲的节拍、节奏，歌曲情感时，他们表现出很投入，到位很快。比如二年级的合唱歌曲《布谷》，是三拍子的。在处理一拍休止时，开始老是没停顿或停的时间不够。经过练习后，很快就唱准了。合唱的声部配合，开始总是强声部吞并弱声部；一开始是两个声部，唱着唱着就成了一个声部了。在老师的指导下，小朋友兴趣十足地一遍又一遍地练习，也较快地唱得有点像了。
四年级的学唱，以及三年级的学唱，在认真时，都表现出较强的接受能力。那个轻声唱法、力度的处理、节拍节奏的处理以及感情的处理，都能较好地到位，让人感到满意。
四乙班的音乐欣赏课《渴望春天》，在本班教室上不成，多媒体设备长期用不得，电视机上没图像。只好到学校多媒体教室去上，结果是声音打不开。去请常使用机子的黄砚老师来调试，也不会。又去请专职计算机教师，得到的回话是“在上课，不来！”。本来是一堂积极调动学生参与音乐活动，在亲身参与中感受音乐的美，在亲身参与中得到愉悦。实践音乐教学新理念的音乐欣赏课，却上成了只能看到图而听不到音乐的“自己琢磨”课！学生学习索然无味，实践音乐教学新理念的目的泡汤！
三年级的吹奏乐器准备得很齐，几乎每个学生都买了一种乐器。每次上音乐课，带来乐器的同学占大部分，学的积极性也很高。
动作表演方面，我所教班级，绝大部分同学主动参与的积极性都很高。每到这个时候，教室里就像开了锅的水一样，沸腾起来了。争先恐后举手要求先表演。表演中，既能按照老师的纪律要求，又能较充分地发挥自己的创造性自编动作。很多时候，因时间问题，没轮到自己的表演而感到失望，“哎”的一声大叫。
每次上课，各班同学都能按要求有秩序的进出音乐教室。已养成了热爱和珍惜学习环境的习惯。但只要四甲班全体同学到齐了，没有被语文或数学老师留去补作业了，开始一路上还走得很有秩序，可一进教室门就纷纷冲向座位，不按我的要求有秩序地上位。这突如其来的举动把我愣了片刻，当然很快就明白了，原来是少了几个座位。这在他们心里已是很清楚了的。我倒忘了。每到这时，我都很气愤，心里责怪总务部门不听我的催了两个学期的要求，要求买回缺少的坐凳！就指定没有座位的同学赶快去总务办公室，要黄科老师去买。至今这缺少的坐凳仍然没有买回。还好，四甲班多半时候人都来不齐，总是被班主任或者数学老师留去几个人补作业或者办事。
课外活动时：部分学生积极参加音乐兴趣小组活动。音乐兴趣小组活动的年级跨度大，一到四年级都有同学参加。本来教导处只要求组织二十来个学生进行活动。我为了不让学生失望，就尽可能地放宽了人数限制，发展到了三四十人，并且想把重点放在三年级，活动内容是合唱和舞蹈。
每次活动，一、四年级同学来得齐些。四年级的合唱排了几次。后来是因为人来不齐而影响了排练。就在“六一”庆祝活动前，合唱队里的几个骨干被黄砚抽去排舞蹈，因缺人而使合唱排练中止。但还是有一部分同学一直坚持到庆祝活动前夕还在排练。
一年级的小朋友算是这个课外活动的一道亮点。每到星期三下午第二节课后，他们一群人便叽叽喳喳吵吵嚷嚷地涌到音乐教室门外，往教室里向我打招呼。这时，我总是正在下课。看到他们这么积极又可爱，我想，怎么劳累也要坚持一下。因为，我每天几乎都有四节课。这时候是刚刚连上了两节音乐课，口干舌燥的。连续两节课还没来得及喝一点水的。
我给他们安排的活动内容是舞蹈。为了结合“六一”庆祝会，我为他们编排了一个适合他们的舞蹈《刚上一年级》。当然，这个舞蹈最好是一年一级时排练演出。考虑到是刚刚过去的日子，又是以后再也没有这样有趣的岁月了，就选择了这个节目。
排练是由十几个小朋友担任。排练了还不到两次，一大部分的小朋友来不了了。说是班主任指定去排练经典颂读节目了，只有两三个小朋友来排练了。人少了就没那么好看了，但我为了能来的小朋友不失去表演的机会，就继续排练。
小朋友正式排练舞蹈可能还是第一次。他们学习的认真劲，模仿能力，都是很让人感动。
我为音乐兴趣小组的同学购买了一些少儿获全国奖的文艺节目光盘，想让他们了解和喜爱文艺表演。盘买回了却没机子放，因为音乐教室没有放光盘的多媒体教学设备。有时只好到他们自己的教室去放，还很麻烦，要找人开门。同学们看了，兴趣提高了，却没地方蹦蹦跳跳。
井岗小学的“六一”庆祝节目准备期间，我了解到不安排我编排的节目。我几次向教导部门要求，都没同意。说什么这次庆祝会领导要来看，还有“手拉手”学校回来参加。
我为一年级小朋友排练的这个舞蹈，最后只有三个小朋友跳。在庆祝会这天的下午各班活动时间，我提去了录音机，打开《刚上一年级》歌曲，这个节目在他们本班演出了。小朋友跳得很成功，得到了一年级小朋友和班主任的热烈掌声。
本年度关于同学们音乐学习积极性很高，可塑性很高的话太多了。总之，学生是活泼可爱的，是有很大的造就潜能的，倒是有的作为学校管理的人没有尽到应有的职责！没有给他们提供尽可能的好的学习环境；没有给他们提供展示自我、培养能力的空间。我作为一个只有听学校行政摆布的一般的教育工作者就只能急在嘴上，烦在心里！
来到沙河二小已经许多年了，起初的时候我在想我到底应该怎样来教我的学生，怎样达到新的教学目标要求？果然我的担心不是多余的，一开始的教学就没有我想的那样简单，我一直把自己在以前的教学经验运用到教学当中去，可是我却忽略了一个重点：从来没上过音乐课的孩子们在音乐接受能力、音乐表现力、音乐实践能力等方面，因此根据学生的心理特征我对自己的教学设计进行了改进，选择和摸索更适合这些孩子的教学模式，主要又以下几个方面：
一、纠正学生对音乐的学习态度
在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲，大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”，上不上好都是无所谓的，觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单，更别说对音乐知识的渴望。更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做，根本就不管我在上什么课，听的同学呢还动动小嘴，不听的同学心思完全没在这堂课上。我担心了，这个该怎么办呢？小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的，要培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望。孩子们连学习音乐这个的想法都没有，我要怎样才能让他们学好呢？最后我想我应该以兴趣来带动大家学习音乐。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。于是我从以下几点入手；
（1）增加学生对老师上课的兴趣，渴望老师来上课，这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质，还要教师的内心必须是以爱动其心，以礼服其人，以智动其行。爱心和责任是老师必备的东西，所以当老师上课而学生不听你的时候记住千万别发火，要爱他关心他，轻轻的一个
提示即可了，这时他自己也会觉得不好意，所以注意力自然就到你这里了。再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学，抓住学生好奇心理。其中还有教师上课应该以学生为主体，多进行师生互动将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。开心了自然就学了。
（2）增加学生对音乐本身的兴趣。爱因斯坦曾经说过“我认为，对一切来说，只有热爱才是最好的教师，它远远超过责任感。” 如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的时间去提醒她，而是他自己就有想学心理现象。好奇心是很值得利用的心理现象，比如给孩子们一些乐器的学习，音乐认识的简介等学习。
二、课堂纪律性的管理
作为一个教师应该应该把握学生的心理特征，从而对课堂纪律进行有效的调控。在低年级的'音乐课堂上，前几十分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。本学期，我主要是从事低年级的教学，根据年龄特点，必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的【】调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟，通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于图画导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣，因此，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。
三、改变教学设计使学生更好的掌握音乐知识
最初的我一直都是按着自己的教学思维在走，没有为孩子考虑得太多，只知道按着教学参考书上的教学任务，教学建议来固定我的思维，结果恰恰是时间不够。由于农村的孩子很少接触专业的音乐教育导致他们在学习音乐的时候接受力是有限的，基本上学习一首歌曲都要一节课的时间，而教参上的设计内容太多了，（基本都有音乐欣赏）一节课时间不能好好把握，学生学唱歌曲时间太短了还加上有游戏活动等。因此我把学习歌曲和欣赏分开教学，游戏适当穿插，并且在上新课之前都是进行了复习的，这样的改动让我在学习歌曲上还是取得了进步的。我还在上课时尽量运用电子琴教学，这样不仅能够对孩子的音准进行更正和掌握，还可以提高学生学习积极性。还用了音乐当中的模唱教学法和跟唱法来学习歌曲，在学习歌曲前都是先把歌词用节奏来教学生的，这样对歌曲的节奏能够很好把握。
四、把舞蹈、游戏带进课堂，展示学生的自信
才开始上课的时候这些孩子都很胆怯，让他们自己起来自我介绍都是扭扭捏捏的，还很害怕，很没有自信。为了调动学生的自信，我把舞蹈、音乐表演等活动运用到教学当中得到了不错的收益。舞蹈、游戏在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且舞蹈、音乐表演是你能很好培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，先让学生跟着我用嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作示范，，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏打起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。
在音乐游戏方面我经常叫他们进行音乐接龙，音乐情景再现（小学的低断年级大多都是有情节的，在这种情况我就把快要学会的歌曲让学生上台表演，下面的跟唱），在室外的游戏大多都是设计的逮到了就要上前表演。
这就是我在小学音乐教学的一些算不上经验只能说是一些反思，其实在课堂上还是有很多的不足，我希望自己在将来越做越好，要想学到东西，我觉得更多的是要像那些老师多学习学习实践方面知识这样自己在实践方面才会越做越好。
音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养：
1、根据音乐教室现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。下面就《真善美的小世界》一课，谈一下我的想法。
（一）、利用熟悉的歌曲欣赏，激发学生兴趣。
“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱等，老师用“听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着“真善美”这根主线进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能积极主动的通过观察发现、感受到生活的美，并觉得学习也是一种乐趣。
（二）、开展器乐、歌词创编活动，丰富课堂教学，培养创新意识。
《音乐课程标准》特别注重以审美为核心，让学生主动参与，发展他们的个性和创造才能；养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神等等。作为实验区的一名音乐老师，我深刻体验到了新课程对教学工作带来的巨大变化。面对进行了许多深入的探索和研究，虽说也取得了一点的成绩，积累了许多宝贵的经验。同时，也遇到了一些问题，有一些困惑。下面我就课堂教学中非常注重的合作化教学方式作一些教学反思。
[现象]这是一年级上册的一课有关音的强弱的教学。教师问：“你们知道生活中有哪些强的声音、有哪些弱的声音，学生分组讨论。学生马上分成四个小组，然后学生们展开了十分激烈的讨论。小组汇报时每组说一种，自然答案只有四种。我想这样的小组合作不用也罢，不仅没有必要用上这种学习方式（学生能够很快地想出各种办法），而且还让很多学生没有发挥的空间。
[分析]音乐课程的改革中，最大的变革就是教学方式的改变。合作式学习是一种共同的、开放的、包容的学习。它要求学习小组成员为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。它以异质小组为基本形式，充分利用教学动态因素之间的互动来促进学生的学习，并以团队成绩为评价标准，达成和实践共同的学习和教学目标。最近，无论是在语文课、数学课，还是美术课、音乐课，经常可以听到或看到小组合作这一课堂组织形式。说起来是令人欣慰的，这说明新课程理念已融入教师的教学教育观念，并正由观念层面向课堂教学层面转换。但是，在实施的过程中我们千万不能采用一些流于形式的学习方式。
[策略]
组合作学习的实效如何？一堂课有没有必要非得用上小组学习？怎样把小组合作学习的效率和质量得到最大程度的发挥？
一、合理安排合作小组
按音乐素质、能力和性别划分小组。小组内各成员间形成性别、性格、脾气以及能力等方面的差异，所以要让学生懂得，每一个人都有长处和不足，人的智能、个性、才干是多样的，只有即善待自我，又欣赏别人，即知己又知人，才能发挥出最大的团队学习成效。正是因为每个组内都是异质的，所以就连带产生了全班各小组间的同性，这就是合作学习的分组原则——组内异质，组间同质。组内异质为小组成员内部互相帮助提供了可能，而组间同质又为全班各小组间的公平竞争打下基础
二、把握好合作的时机
（1）当某一个问题可能有多种体验结论时，可以引导学生进行小组合作。比如说在欣赏《小象》的教学中，说说你听到的是什么动物在走，你是怎样听来的？能用动作表现出来吗？通过讨论让学生充分体验、各抒己见。
（2）合作表演的时候，可以让学生通过小组合作来完成。通常在这时，我都是叫同学们自由组织，自己选择自己组的成员。在教学完歌曲《春天举行音乐会》后，根据学生对歌曲的理解，编写出一个小小音乐剧，通过歌唱和舞蹈的形式表现出来。也可以让学生通过想象，用相应的自制打击乐器来表现春天的场景。
（3）在得出规律性的结论之前，可以引导学生小组合作。
三、合作教学与其他教学相结合
并不是所有性质的教学内容都可以使用合作学习方式，所以合作学习要与班集体教学、个别化教学相结合，做到取长补短。
背景：
素质教育的进一步推进，促进我们的音乐课程进行必须的改革，但课改之事，无本可套。作为一线教师，如何适应新一轮的课改，在音乐活动中让学生真正成为学习的主人呢？那就要改变以往的传统学习方式，要师生共同合作、参与、体验音乐活动。让学生达到体验美、享受美、综合美、表现美，从而更好地体现学生的主体地位。
案例描述：
[片断一]：巧妙发声，解决难点，引出牧童
1、牧羊人的歌声引出衬词唱法：
你听，牧羊人唱起了歌儿在召唤羊啰！（师边范唱边用手势表演）
4/43233—|3231—|123352—|32166—|
依哟啰啰啰依哟啰啰啰依哟啰啰啰依哟啰啰啰
①比较音高：你们觉得四句唤羊声一样高吗？
②再听牧羊人用琴唱，用手势划旋律线区分音高。
③学生当牧羊人来听琴唱：（师）你们也来当牧羊人召唤羊儿吧。
④学生分角色分组唱。
2、结合羊叫声来发声。
师：牧羊人在唤羊，那羊会干什么呢？怎样叫？（咩咩咩—）
3、唤羊声和羊叫声结合唱（牧羊人唱一句，羊儿唱一句）4/4
3233—|333—|3231—|111—|123352—|
（师)依哟啰啰啰（生）咩咩咩—（师）依哟啰啰啰（生）咩咩咩—(师）依哟啰啰啰
|222—|32166—|666—||
（生)咩咩咩—（师）依哟啰啰啰(生）咩咩咩—
4、师生合作，生生分角色，分小组合作。
5、个别生上台来合作，引出牧童（把上台来的小朋友戴上草帽，挥起羊鞭，召唤羊儿们）。
[评析：充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和群体中的协调力。分角色演小羊和牧童，学会了与人交流，有助于养成学生共同参与群体意识和相互尊重的合作精神。教师引导得轻松愉快，学生也投入到音乐故事之中，使音乐课充满了生命活力。在平等`交往之中，实践能力得到了发展，也面向全体，使每个学生自愿参与到这个活动中。]
[片断二]：利用创编，认识牧童，解决难点
1、师谈话：小牧童们，你们想把小羊儿放到哪里去呀？（学生纷纷回答）
2、用唱得形式问答：（先师生，再生生唱问）
123352—|32166—|
（问）你放羊儿啰上哪里？
（答）我放羊儿啰上山坡。
去草地。
……
3、拓展：除了放羊，你喜欢放什么？（还是用唱问，学生自己来问答）
（问）你放什么啰，去干嘛？
（答）我放鸭子啰，去池塘。
我放牛儿啰，去吃草
……
[评析：通过提供开放式和趣味性的对唱，激发学生的好奇心，引导学生即兴式自由发挥的探究与创编活动，同时发展学生的创造性思维。参与、体验是通向学生创作灵感的大门，在教学中教师注重了学生的全体参与、体验、引导学生积极主动探索创新来展现音乐美。歌曲难点在学生的创编兴趣之中顺利解决了。这样的教学也适合低段教学，符合学生年龄特点。]
[片断三]利用贴画，描述情景，结合歌词教学
1、听着优美抒情地《牧童》音乐，请学生描述小羊上山坡的情景。
2、师总结小朋友的描述情景，用故事的形式边讲边放背景音乐。
3、学生与师共同贴画，把描述的风景图贴出来。
（“蓝蓝的天，白白的云，白云下面有个小牧童赶着羊儿上山坡，绿绿的水，
青青的草，羊儿羊儿啰，吃个饱，舒服极了。”）
4、结合儿歌的形式，看着贴好的图，放着背景音乐轻念歌词。
5、学生自编动作轻念歌词。
[评析：“综合”是本次课改之中大力提倡的，音乐的学习原则不能依靠描述、讲授，必须依靠审美、主体的自身体验，低年级学生记歌词是困难之事，以音乐为主线，这里以音乐为主线将美术贴画、儿歌、故事有机融合，既加深歌词理解，又锻炼了学生的语言组织能力，体现了学生在课堂上的主体地位。音乐与色彩相映成趣，图画与音乐融为一体。美国著名音乐家马利翁说：“声音是听得见的色彩，色彩
是看得见的声音。”音乐与美术是一对孪生姐妹，教学中充分利用这条感知渠道，进行全方位、多层次认识、体验，不仅激发学生兴趣，帮助学生更好地理解歌词音乐，培养学生的想像力，在轻松、愉快氛围中感受了美，表达了美，创造了美。]
[片断四]创设舞台，表现歌曲
1、师谈话：让我们这群可爱的小羊也去草地上、山坡上享受一番吧。
2、分工合作表演：有的扮演小羊戴上头饰，有的扮演小牧童挥着羊鞭，有的扮演“蓝天、白云、绿水、青草”把小朋友坐的积木凳自己动手搭成小山坡状。
师旁白：蓝蓝的天飘着朵朵
白云……
3、音乐用快慢快的《牧童》音乐。
[评析：表现是实践性很强的音乐学习领域，学生天生爱表演，让他们担任相应的角色，在铺着绿地毯的教室里，寻找青草地的足迹，在自由放松的气氛中，选择自己喜欢的角色进行综合表现，也充分展示了自己的才能，对两首不同速度、情绪的《牧童》有进一步的理解、体验，对牧童生活也有了整体认识。在音乐实践活动中，学生全身心融入了这个故事情节中，享受到了美的愉悦，受到了情感陶冶。]
案例反思：
整个教学过程我是以“牧童放羊的行踪”为线索，采用快慢快不同《牧童》的音乐来贯串整个故事情节的。一开始“牧童赶着羊儿高高兴兴去山坡吃草”，用了欢快活泼捷克《牧童》，再是“羊儿在山坡吃草的各种形态”，用了优美抒情的江苏《牧童》，最后“羊儿吃饱了，高高兴兴离开山坡的情景”，又用了快《牧童》音乐。我是以审美为核心，运用多种数学方式来调动学生的积极性，使他们整堂课融入这个故事情节之中，把音乐与牧童生活融为一体，通过参与、体验、表演、综合、共同合作面向全体学生来实现音乐活动，表达歌曲的艺术形象和意境，体现学生的主体地位。但我在上课之中也存在一些问题：1、语言不精，启发性不够；2、现代化信息技术掌握不够。
讨论：
1、学生的主体地位是否真正体现了？
2、音乐实践活动中，音乐结合的多还是少？
3、利用创编解决难点可行吗？
今天我教的是歌曲《友谊花开万里香》。这是一首曲调短小精炼、情绪欢快而又热烈的儿童歌曲，歌曲采用四二拍子，大调式，全曲由四个乐句组成，一段体结构，歌曲带有舞蹈性的音调表现了各国儿童为友谊而歌唱的欢乐气氛。
教学歌曲时我首先用一段轻松的乐曲进行师生互动，接着用值得我们全国人民骄傲和自豪的2008北京奥运会、2010年上海世博会来导入新课。音乐是听觉艺术，音乐教学应该在反复聆听的基础上，感受和表现音乐，因此，在教学中我采用了整体感知教学法，利用各种方式让学生多遍完整的感受歌曲，而且在每一遍聆听前给学生提出问题，让学生带着问题去听，进而激发了学生学习的兴趣。
由于歌曲本身比较短小简练，学生学的速度较快，在根据节奏读歌词时，整体读的还不错，但是还有不足的地方。学生对于歌曲的节奏概念稍有些模糊，我应再多做介绍和解释节奏的概念是什么？这样会便于整首歌曲更好的学习。以上就是我对整个教学过程中教学内容的一些想法，除了教学内容之外，我觉得我还应该在教学时间分配上再细分化，以便今后更好的教学。
本学期初，我以为学生们会非常喜欢这首歌曲，因为它的旋律非常的悦耳好听，但是，这首歌没有达到我的预期。我分析是因为歌曲的导入让学生们觉得这首歌曲是有距离感的所以不喜欢。今后，我会多多琢磨学生喜欢的兴趣所在。
我在教授《放牛山歌》时，我遵循了以下几点：情景想结合，学生主动参与学习。
一、主动参与学习：先让学声朗读歌词，在朗读的时候最好把这种民歌的风味读出来了。把不认识的字进行教学。特别是要把方言唱出来。欣赏《小放牛》的时候，先把歌词抄出来，利用动画音乐，让学生跟音乐哼唱。在聆听器乐《小放牛》，先整体听全曲，让学生感受一下，再分段听，让其回答问题。最后在复听一遍。
二、情景结合：因为这首曲子是民歌，有地方特色。所以我们先复习了第二课的草原，这也是有地方特色的作为这首新曲子的导入。听完后了让学生主动参与进来，随着音乐做放牛、赶牛、捡柴的动作。让学生更好的体会曲子。在欣赏《小放牛》放动画给学生看，这样激发他们对民歌的兴趣。
在次课中我还有很多不足之处，在情景导入中让学生随音乐做这些动作的时候，应该要做好课件，让学生先看了，在自己实践，这样效果会更好。我应该作为一种游戏，分组比赛，这样学生的课堂纪律会更好，所有的学生都会积极参与。在歌曲对比的时候，讲的不够生动，没能调动学生的兴趣。
在音乐欣赏课中，要根据学生的认识特点，想方设法让学生体验音乐，并逐步提高其分析能力，有效帮助学生利用积累的知识进行创作练习。
在听音乐之前，可以让学生先唱唱音乐主题，并且利用"设问"的方法，在听音乐之后让学生进行"音乐音色、意境、手段、内容"等方面的讨论，以达到发展音乐想象力，发展创造性思维的目的。例如在听赏器乐曲时，要求学生“听记音乐主题”、“划分音乐段落、”“找出主题的再现”、“找出乐段间的对比”等等，这样学生就能深刻地理解音乐，对音乐逐渐地知其所以然，掌握音乐表现的规律性，从中积累创作经验。
学生听懂了一首乐曲，并不是欣赏课的结束。教师应进一步激励学生对音乐作品进行在创造，从而培养他们的音乐创造能力和想象能力。以改变作品的节奏、速度、演奏乐器等方式来参与音乐，就是激发学生创作意识和创作热情的一项手段。
如欣赏《森德吉马》的第一段，音乐描绘了辽阔草原和无边沙漠的大自然景象，让学生试着在原来的主题音调基础上加快速度演唱或演奏，旋律顷刻间变成了热烈、欢快、喜悦的气氛。在创作活动中，学生理解了音乐要素对音乐情绪的影响。这使他们不仅了解了音乐的神奇，也尝到了创作的快乐。