卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
放生鱼鳖逐人来，无主荷花到处开。
水枕能令山俯仰，风船解与月徘徊。
【作品介绍】
《惠崇春江晚景二首》是北宋文学家苏轼题惠崇的《春江晚景》所创作的组诗。第一首诗题“鸭戏图”，再现了原画中的江南仲春景色，又融入诗人合理的想象，与原画相得益彰。第二首诗题“飞雁图”，对大雁北飞融入人的感情，侧面表现了江南春美。
【原文】
惠崇春江晚景二首⑴
其一
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短⑵，正是河豚欲上时⑶。
其二
两两归鸿欲破群⑷，依依还似北归人⑸。
遥知朔漠多风雪⑹，更待江南半月春⑺。
【注释】
⑴惠崇（亦为慧崇）：福建建阳僧，宋初九僧之一，能诗能画。《春江晚景》是惠崇所作画名，共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。钱钟书《宋诗选注》中为“晓景”。诸多注本，有用“晓景”、有用“晚景”，此从《东坡全集》及清以前注本用“晚景”。这两诗是作者元丰八年春天在靖江欲南返时江边情景的写照。
⑵蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。《诗经》“呦呦鹿鸣，食野之蒿。”芦芽：芦苇的幼芽，可食用。
⑶河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。上：指逆江而上。
⑷归鸿：归雁。破群：离开飞行队伍。
⑸依依：不舍之貌。《楚辞》“恋恋兮依依。”归人：回家的人。刘长卿诗“柴门闻犬吠，风雪夜归人”。
⑹朔漠：北方沙漠之地。杜甫诗：“一去紫台连朔漠。”
⑺更待：再等；再过。
【白话译文】
其一
竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
其二
大雁北飞，就像要回到北方家乡的人那样，但是由于依恋，差一点掉了队。还没有飞到北方时，就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在江南渡过半月的春光时节吧。
【创作背景】
《惠崇春江晚景二首》是苏轼于神宗元丰八年（1085年）在汴京（今河南开封）为惠崇所绘的《春江晚景》两幅所写的题画诗。一说此诗作于江阴。
【赏析】
其一
诗的首句“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的'翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
诗的第二句“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知？虚虚草争出”（《春雨后》），杜牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（《初春舟次》）。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这一佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。因此，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。这句诗不仅反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。
诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，可是诗人却成功地“状难写之景如在目前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。
这一首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王主簿所画折枝二首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》中得到了很好的验证。
其二
许多选本只看中第一首，因而第二首已鲜为人知，实际上，第二首也写得很好。第一句大体写惠崇所绘的“飞雁图”，大雁北飞，有几只雁依依不舍，差点掉了队。并且在下一句，把这几只雁比作了“北归人”，是非常形象的，这就画活了景象。
诗到了第三、四句，就更进一步给大雁以人的情感。“遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。”诗人的想象力是丰富的。大雁恋恋不舍是因为南方比北方温暖，所以诗人就写下了大雁认为北方很冷，而且远远地就知道了沙漠风多雪多；这还不止，最后一句诗人进一步写大雁希望在江南多呆几日。这种拟人手法的运用，使惠崇的绘画由“定格”转变成了“录像”，使大雁北飞的情景充满着人的情感，是颇有新意的。
【作者介绍】
苏轼（1037年~1101年）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉祐二年（1057年）的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，与黄庭坚并称“苏黄”，有《东坡全集》、《东坡乐府》传世。更多古诗词赏析内容请关注“”
原文
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
译文
翻滚的乌云像泼洒的墨汁，还没有完全遮住山峦，白花花的雨点似珍珠乱蹦乱跳窜上船。
忽然间卷地而来的狂风吹散了满天的乌云，而那风雨后望湖楼下的西湖波光粼粼水天一片。
注释
六月二十七日：指宋神宗熙宁五年（1072）六月二十七日。
望湖楼：古建筑名，又叫看经楼。位于杭州西湖畔，五代时吴越王钱弘俶所建。
醉书：饮酒醉时写下的作品。
翻墨：打翻的黑墨水，像墨汁一样的黑云在天上翻卷。形容云层很黑。
遮：遮盖，遮挡。
白雨：指夏日阵雨的特殊景观，因雨点大而猛，在湖光山色的衬托下，显得白而透明。
跳珠：跳动的水珠（珍珠），用“跳珠”形容雨点，说明雨点大，杂乱无序。
卷地风来：风从地面卷起。指狂风席地卷来。
忽：突然。
水如天：形容湖面像天空一般开阔而且平静。
赏析：
这首诗描写了夏日西湖上一场来去匆匆的暴雨。第一句写黑云翻滚，第二句写大雨倾盆，后两句写雨过天晴。大自然变化多么迅速，诗人用笔又多么神奇。
第一句写云：黑云像打翻了的黑墨水，还未来得及把山遮住。诗中把乌云比作“翻墨”，形象逼真。
第二句写雨：白亮亮的雨点落在湖面溅起无数水花，乱纷纷地跳进船舱。用“跳珠”形容雨点，有声有色。一个“未”字，突出了天气变化之快；一个“跳”字，一个“乱”字，写出了暴雨之大，雨点之急。
第三句写风：猛然间，狂风席卷大地，吹得湖面上刹时雨散云飞。“忽”字用得十分轻巧，却突出天色变化之快，显示了风的巨大。
最后一句写天和水：雨过天晴，风平浪息，诗人舍船登楼，凭栏而望，只见湖面上无入水，水映天，水色和天光一样的明净，一色的蔚蓝。风呢？云呢？统统不知哪儿去了，方才的一切好像全都不曾发生似的。
诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。
1、便欲乘风，翻然归去，何用骑鹏翼。
2、古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。
3、霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。
4、但愿人长久，千里共婵娟。
5、西湖处士骨应槁，只有此诗君压倒。
6、卷却西湖千顷葑，笑看鱼尾更莘莘。
7、老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。
8、太华峰头作重九，天风吹灩黄花酒。
9、唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。
10、春宵一刻值千金，花有清香月有阴。
11、臂间刺道苦相思，这回还了相思债。
12、多情应笑我，早生华发，人间如梦，一尊还酹江月。
13、菊暗荷枯一夜霜。新苞绿叶照林光。
14、众中闻謦欬，未语知乡里。
15、成书在理不在势，服人以诚不以言。
16、浮云时事改，孤月此心明。
17、人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。
18、文章如精金美玉，市有定价，非人所能以口舌定贵也。
19、三过门间老病死，一弹指顷去来今。
20、曾日月之几何，而江山不可复识也。
21、不识庐山真面目，只身在此山中。
22、十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。
23、作诗火急追亡逋，情景一失后难摹。
24、寄语重门休上钥，夜潮流向月中看。
25、归去来兮，我今忘我兼忘世。
26、有所取必有所舍，有所禁必有所宽。
27、见说岷峨凄怆，旋闻江汉澄清。但觉秋来归梦好，西南自有长城。东府三人最少，西山八国初平。莫负花溪纵赏，何妨药市微行。试问当垆人在否？空教是处闻名。唱着子渊新曲，应须格外含情。
28、出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。
29、天下事，得之艰难，则失之不易；得之既易，则失之亦然。
30、今观此壁画，亦若其诗清且敦。
31、九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！
32、春宵一刻值千金，花有清香月有阴。歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉。
33、其择人宜精，其任人宜久。
34、相顾无言，惟有泪千行。
35、断弦试问谁能晓，七岁文姬小。
36、问公何事，不语书空。
37、一叶舟轻，双桨鸿惊。水天清、影湛波平。鱼翻藻鉴，鹭点烟汀。过沙溪急，霜溪冷，月溪明。重重似画，曲曲如屏。算当年、虚老严陵。君臣一梦，今古空名。但远山长，云山乱，晓山青。
38、淡月疏星绕建章，仙风吹下御炉香。侍臣鹄立通明殿，一朵红云捧玉皇。
39、玉盆纤手弄清泉。琼珠碎却圆。
40、苟非吾之所有，虽一毫而莫取。
1、《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》宋代：苏轼
原文：
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
译文：你我夫妻诀别已经整整十年，强忍不去思念可终究难忘怀。孤坟远在千里之外，没有地方能诉说心中的悲伤凄凉。即使你我夫妻相逢怕是也认不出我来了，四处奔波早已是灰尘满面两鬓如霜。
昨夜在梦中又回到了家乡，看见你正在小窗前对镜梳妆。你我二人默默相对无言，只有泪落千行。料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是妻子年年痛欲断肠的地方了吧。
2、《水调歌头·明月几时有》宋代：苏轼
原文：
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
译文：丙辰年（公元1076年）的中秋节，高高兴兴地喝酒直到天亮，喝了个大醉，写下这首词，同时也思念弟弟苏辙。
明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯遥问苍天。不知道在天上的宫殿，何年何月。我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像是在人间。
月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。
3、《题西林壁》宋代：苏轼
原文：
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
译文：从侧面看庐山岭连绵起伏，远处、近处、高处、低处呈现不同的样子。之所以辨不清庐山真正的面目，是因为我人身处在庐山之中。
4、《江城子·密州出猎》宋代：苏轼
原文：
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
译文：我姑且抒发一下少年的豪情壮志，左手牵着黄犬，右臂托起苍鹰，头戴华美鲜艳的帽子，身穿貂鼠皮衣，带着随从疾风般席卷平坦的山冈。为了报答全城的人跟随我出猎的盛意，我要像孙权一样，亲自射杀猛虎。
我痛饮美酒，心胸开阔，胆气更为豪壮，两鬓微微发白，这又有何妨？什么时候皇帝会派人下来，就像汉文帝派遣冯唐去云中赦免魏尚一样信任我呢？那时我将使尽力气拉满雕弓就像满月一样，瞄准西北，射向西夏军队。
5、《念奴娇·赤壁怀古》宋代：苏轼
原文：
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。
译文：大江浩浩荡荡向东流去，滔滔巨浪淘尽千古英雄人物。那旧营垒的西边，人们说那就是三国周瑜鏖战的赤壁。陡峭的石壁直耸云天，如雷的惊涛拍击着江岸，激起的浪花好似卷起千万堆白雪。雄壮的江山奇丽如图画，一时间涌现出多少英雄豪杰。
遥想当年的周瑜春风得意，绝代佳人小乔刚嫁给他，他英姿奋发豪气满怀。手摇羽扇头戴纶巾，谈笑之间，强敌的战船烧得灰飞烟灭。我今日神游当年的战地，可笑我多情善感，过早地生出满头白发。人生犹如一场梦，且洒一杯酒祭奠江上的'明月。
6、《浣溪沙·游蕲水清泉寺》宋代：苏轼
原文：
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。
谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。
译文：游玩蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，溪水向西流淌。
山脚下兰草新抽的幼芽浸润在溪水中，松林间的沙路被雨水冲洗的一尘不染，傍晚时分，细雨萧萧，布谷声声。谁说人生就不能再回到少年时期？ 门前的溪水都还能向西边流淌！不要在老年感叹时光的飞逝啊！
7、《记承天寺夜游》宋代：苏轼
原文：
元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。
念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。怀民亦未寝，相与步于中庭。
庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。
何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。
译文：元丰六年十月十二日夜晚，我正准备脱衣入睡，恰好看到这时月光从门户照进来，于是高兴地起身出门。考虑到没有和我一起游乐的人，就到承天寺寻找张怀民。张怀民也还没有入睡，就一同在庭院里散步。
月光照在庭院里像积满的清水一样澄澈透明。水中水藻、水草纵横交错，原来是院中竹子和柏树的影子。哪一个夜晚没有月亮？又有哪个地方没有竹子和柏树呢？只是缺少像我们两个这样清闲的人罢了。
8、《饮湖上初晴后雨二首·其二》宋代：苏轼
原文：
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
译文：在晴日阳光照耀下，西湖水波荡漾，光彩熠熠，美极了；在阴雨的天气里，山峦在细雨中迷蒙一片，也显得非常奇妙。如果把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆浓抹都显得十分自然。
9、《定风波·莫听穿林打叶声》宋代：苏轼
原文：
三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
译文：三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，拿着雨具的仆人先前离开了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。
不用注意那穿林打叶的雨声，何妨放开喉咙吟唱从容而行。竹杖和草鞋轻捷得胜过骑马，有什么可怕的？一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生。
春风微凉吹醒我的酒意，微微有些冷，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，我信步归去，不管它是风雨还是放晴。
10、《蝶恋花·春景》宋代：苏轼
原文：
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。
译文：花儿残红褪尽，树梢上长出了小小的青杏。燕子在天空飞舞，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。
围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。
原文
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
译文
乌云上涌，就如墨汁泼下，却又在天边露出一段山峦，明丽清新，大雨激起的水花如白珠碎石，飞溅入船。
忽然间狂风卷地而来，吹散了满天的乌云，而那西湖的湖水碧波如镜，明媚温柔。
注释
1、望湖楼：古建筑名，又叫看经楼。位于杭州西湖畔，五代时吴越王钱弘俶所建。
2、翻墨：打翻的黑墨水，形容云层很黑。
3、醉书：饮酒醉时写下的作品。
4、遮：遮盖，遮挡。
5、白雨：指夏日阵雨的特殊景观，因雨点大而猛，在湖光山色的衬托下，显得白而透明。
6、忽：突然。
7、水如天：形容湖面像天空一般开阔而且平静。
8、跳珠：跳动的珍珠，形容雨大势急。
9、卷地风来：指狂风席地卷来。又如，韩退之《双鸟》诗：“春风卷地起，百鸟皆飘浮。”
10、六月二十七日：指宋神宗熙宁五年（1072）六月二十七日。
赏析
第一句写云：黑云像打翻了的黑墨水，还未来得及把山遮住。诗中把乌云比作“翻墨”，形象逼真。
第二句写雨：白亮亮的雨点落在湖面溅起无数水花，乱纷纷地跳进船舱。用“跳珠”形容雨点，有声有色。一个“未”字，突出了天气变化之快；一个“跳”字，一个“乱”字，写出了暴雨之大，雨点之急。
第三句写风：猛然间，狂风席卷大地，吹得湖面上刹时雨散云飞。“忽”字用得十分轻巧，却突出天色变化之快，显示了风的巨大威力。
最后一句写天和水：雨过天晴，风平浪息，诗人舍船登楼，凭栏而望，只见湖面上无入水，水映天，水色和天光一样的明净，一色的蔚蓝。风呢？云呢？统统不知哪儿去了，方才的一切好像全都不曾发生似的。
诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。
本诗描绘了望湖楼的美丽雨景。好的诗人善于捕捉自己的灵感，本诗的灵感可谓突现于一个“醉”字上。醉于酒，更醉于山水之美，进而激情澎湃，才赋成即景佳作。才思敏捷的诗人用诗句捕捉到西子湖这一番别具风味的“即兴表演”，绘成一幅“西湖骤雨图”。乌云骤聚，大雨突降，倾刻又雨过天晴，水天一色。又是山，又是水，又是船，这就突出了泛舟西湖的特点。其次，作者用“黑云翻墨”，“白雨跳珠”形成强烈的色彩对比，给人以很强的质感。再次，用“翻墨”写云的来势，用“跳珠”描绘雨点飞溅的情态，以动词前移的句式使比喻运用得灵活生动却不露痕迹。而“卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天”两句又把天气由骤雨到晴朗前转变之快描绘得令人心清气爽，眼前陡然一亮，境界大开。
创作背景
诗人苏轼先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。
原文：
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
赏析：
赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。
抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。
明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。
胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。”
苏轼（1037—1101）字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。
父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。
他是宋仁宗嘉佑二年（1057年）的。进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。
曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。
卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。
其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。
词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。
苏轼像苏轼（1037—1101），宋代文学家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山（今属四川）人。苏洵长子。嘉祐二年（1057）进士。累除中书舍人、翰林学士、端明殿学士、礼部尚书。曾通判杭州，知密州、徐州、湖州、颍州等。元丰三年（1080）以谤新法贬谪黄州。后又贬谪惠州、儋州。宋徽宗立，赦还。卒于常州。追谥文忠。博学多才，善文，工诗词，书画俱佳。于词“豪放，不喜剪裁以就声律”，题材丰富，意境开阔，突破晚唐五代和宋初以来“词为艳科”的传统樊篱， 有《东坡七集》《东坡词》等。
八声甘州宋·苏轼
有情风、万里卷潮来，无情送潮归。问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖。不用思量今古，俯仰昔人非。谁似东坡老，白首忘机。
记取西湖西畔，正暮山好处，空翠烟霏。算诗人相得，如我与君稀。约他年、东还海道，愿谢公、雅志莫相违。西州路，不应回首，为我沾衣。
卜算子宋·苏轼
缺月挂疏桐，漏断人初静。
谁见幽人独往来？
缥缈孤鸿影。
卜算子宋·苏轼
蜀客到江南，长忆吴山好。吴蜀风流自古同，归去应须早。
还与去年人，共藉西湖草。莫惜尊前仔细看，应是容颜老。
采桑子宋·苏轼
多情多感仍多病。
多景楼中，尊酒相逢，乐事回头一笑空。
澄迈驿通潮阁二首宋·苏轼
余生欲老南海村，帝遣巫阳召我魂[1]。
杳杳天低鹊没处，青山一发是中原。
春日词宋·苏轼
春云阴阴雪欲落，东风和冷惊罗幕。
渐看远水绿生漪，未放小桃红入萼。
春宵宋·苏轼
春宵一刻值千金，花有清香月有阴．
歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉．
儋耳宋·苏轼
霹雳收威暮雨开，独凭栏槛倚崔嵬。
垂天雌霓云端下，快意雄风海上来。
野老已歌丰岁语，除书欲放逐臣回。
残年饱饭东坡老，一壑能专万事灰。
导引宋·苏轼
帝城父老，三岁望尧心。天远玉楼深。龙颜仿佛笙箫远，肠断属车音。离宫春色琐瑶林。云阙海沈沈。遗民犹唱当时曲，秋雁起汾阴。
导引宋·苏轼
经文纬武，十有九年中。遗烈震羌戎。渭桥夹道千君长，犹是建元功。西瞻温洛与神崧。莲宇照琼宫。人间俯仰成今古，流泽自无穷。
点绛唇宋·苏轼
不用悲秋，今年身健还高宴。江村海甸。总作空花观。尚想横汾，兰菊纷相半。楼船远。白云飞乱。空有年年雁。
点绛唇宋·苏轼
红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕。水边朱户。尽卷黄昏雨。烛影摇风，一枕伤春绪。归不去。凤楼何处。芳草迷归路。
点绛唇宋·苏轼
我辈情锺，古来谁似龙山宴。而今楚甸。戏马馀飞观。顾谓佳人，不觉秋强半。筝声远。鬓云吹乱。愁入参差雁。
点绛唇宋·苏轼
闲倚胡床，庾公楼外峰千朵。与谁同坐。明月清风我。别乘一来，有唱应须和。还知麽。自从添个。风月平分破。
点绛唇宋·苏轼
月转乌啼，画堂宫徵生离恨。美人愁闷。不管罗衣褪。清泪斑斑，挥断柔肠寸。嗔人问。背灯偷搵。拭尽残妆粉。
调笑令宋·苏轼
渔父。渔父。江上微风细雨。青蓑黄箬裳衣。红酒白鱼暮归。归暮。归暮。长笛一声何处。
蝶恋花十五首宋·苏轼
别酒劝君君一醉。清润潘郎，又是何郎婿。记取钗头新利市。莫将分付东邻子。回首长安佳丽地。三十年前，我是风流帅。为向青楼寻旧事。花枝缺处馀名字。
春事阑珊芳草歇。客里风光，又过清明节。小院黄昏人忆别。落红处处闻啼鴂。咫尺江山分楚越。目断魂销，应是音尘绝。梦破五更心欲折。角声吹落梅花月。
定风波十一首宋·苏轼
好睡慵开莫厌迟。自怜冰脸不时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。
两两轻红半晕腮。依依独为使君回。若道使君无此意。何为。双花不向别人开。但看低昂烟雨里。不已。劝君休诉十分杯。更问尊前狂副使。来岁。花开时节与谁来。
洞仙歌宋·苏轼
冰肌玉骨，自清凉无汗。
水殿风来暗香满。
绣帘开，一点明月窥人，人未寝，倚枕钗横鬓乱。
洞仙歌宋·苏轼
江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。
细腰肢自有入格风流，翻香令宋·苏轼
金炉犹暖麝煤残。惜香更把宝钗翻。重闻处，馀薰在，这一番、气味胜从前。背人偷盖小蓬山。更将沈水暗同然。且图得，氤氲久，为情深、嫌怕断头烟。
更漏子宋·苏轼
水涵空，山照市。西汉二疏乡里。新白发，旧黄金。故人恩意深。海东头，山尽处。自古客槎来去。槎有信，赴秋期。使君行不归。
《满庭芳·蜗角虚名》
年代：宋作者：苏轼
蜗角虚名，蝇头微利，算来著甚乾忙。事皆前定，谁弱又谁强。且趁闲身未老，尽放我、些子疏狂。百年里，浑教是醉，三万六千场。思量。能几许，忧愁风雨，一半相妨。又何须，抵死说短论长。幸对清风皓月，苔茵展、云幕高张。江南好，千锺美酒，一曲满庭芳。
《减字木兰花·玉房金蕊》
年代：宋作者：苏轼
玉房金蕊。宜在玉人纤手里。淡月朦胧。更有微微弄袖风。温香熟美。醉慢云鬟垂两耳。多谢春工。不是花红是玉红。
《减字木兰花·郑庄好客》
年代：宋作者：苏轼
郑庄好客。容我尊前先堕帻。落笔生风。籍籍声名不负公。高山白早。莹骨冰肤那解老。从此南徐。良夜清风月满湖。
《点绛唇·不用悲秋》
年代：宋作者：苏轼
不用悲秋，今年身健还高宴。江村海甸。总作空花观。尚想横汾，兰菊纷相半。楼船远。白云飞乱。空有年年雁。
《点绛唇·红杏飘香》
年代：宋作者：苏轼
红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕。水边朱户。尽卷黄昏雨。烛影摇风，一枕伤春绪。归不去。凤楼何处。芳草迷归路。
《减字木兰花·回风落景》
年代：宋作者：苏轼
回风落景。散乱东墙疏竹影。满坐清微。入袖寒泉不湿衣。梦回酒醒。百尺飞澜鸣碧井。雪洒冰麾。散落佳人白玉肌。
《南乡子·凉簟碧纱厨》
年代：宋作者：苏轼
凉簟碧纱厨，一枕清风昼睡馀。
睡听晚衙无一事，徐徐，读尽床头几卷书。
搔首赋归欤，自觉功名懒更疏。
若问使君才与术，何如？占得人间一味愚。
《水龙吟次韵章质夫杨花词》
年代：宋作者：苏轼
似花还似非花，也无人惜从教坠。
抛家傍路，思量却是，无情有思。
萦损柔肠，困酣妖眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被，莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。
晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。
春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
六月二十七日望湖楼醉书
其一
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
其二
放生鱼鳖逐人来，无主荷花到处开。
水枕能令山俯仰，风船解与月徘徊。
其三
乌菱白芡不论钱，乱系青菰裹绿盘。
忽忆尝新会灵观，滞留江海得加餐。
其四
献花游女木兰桡，细雨斜风湿翠翘。
无限芳洲生杜若，吴儿不识楚辞招。
其五
未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。
我本无家更安往，故乡无此好湖山。
古诗简介
《六月二十七日望湖楼醉书》是北宋著名文学家、书法家苏轼谪居杭州期间创作的一组七言绝句，共有6首，其中第一首最为著名。
翻译/译文
译文
第一首
乌云上涌，就如墨汁泼下，却又在天边露出一段山峦，明丽清新，
大雨激起的水花如白珠碎石，飞溅入船。
忽然间狂风卷地而来，吹散了满天的乌云，
而那西湖的湖水碧波如镜，明媚温柔。
第二首
放生的鱼鳖跟随人来，池塘里荷花到处开放。从水中看山如倒了过来，开船随风在月下徘徊。
注释
1、望湖楼：古建筑名，又叫看经楼。位于杭州西湖畔，五代时吴越王钱弘俶所建。
2、翻墨：打翻的黑墨水，形容云层很黑。
3、醉书：饮酒醉时写下的作品。
4、遮：遮盖，遮挡。
5、白雨：指夏日阵雨的特殊景观，因雨点大而猛，在湖光山色的衬托下，显得白而透明。
6、忽：突然。
7、水如天：形容湖面像天空一般开阔而且平静。
8、跳珠：跳动的水珠（珍珠），用“跳珠”形容雨点，说明雨点大，杂乱无序。
9、卷地风来：指狂风席地卷来。又如，韩退之《双鸟》诗：“春风卷地起，百鸟皆飘浮。”
10、六月二十七日：指宋神宗熙宁五年（1072）六月二十七日。
赏析
第一句写云：黑云像打翻了的黑墨水，还未来得及把山遮住。诗中把乌云比作“翻墨”，形象逼真。
第二句写雨：白亮亮的雨点落在湖面溅起无数水花，乱纷纷地跳进船舱。用“跳珠”形容雨点，有声有色。一个“未”字，突出了天气变化之快；一个“跳”字，一个“乱”字，写出了暴雨之大，雨点之急。
第三句写风：猛然间，狂风席卷大地，吹得湖面上刹时雨散云飞。“忽”字用得十分轻巧，却突出天色变化之快，显示了风的巨大威力。
最后一句写天和水：雨过天晴，风平浪息，诗人舍船登楼，凭栏而望，只见湖面上无入水，水映天，水色和天光一样的明净，一色的蔚蓝。风呢？云呢？统统不知哪儿去了，方才的一切好像全都不曾发生似的。
诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。
《水调歌头》原文
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
《水调歌头》翻译
丙辰年中秋，通宵畅饮，大醉而归，写了这首词——并有些思念弟弟苏辙。
怎么才能知道月亮圆缺的规律呢？我举杯遥问苍穹。不知道天宫里，现在是何年月？我本可以和着这清风扶摇而上去问问故人，只怕高楼红墙、层楼叠榭，我经不住那高处的寒意。而那九天之上的风光又哪里比得上此刻银光乍泄下，犹如宫娥起舞的影和这水波微荡的风呢？
流光瞬息，月儿从高楼檐角，又跳入满是雕花团簇的窗棂，盯着我这样辗转反侧的外乡之人看啊看。月儿呀月儿我可有哪里惹恼了你吗，不然为什么要在我与亲朋分别的时候格外的圆呢？哎！其实我也知道自古以来这人世间的悲欢离合就与月亮的阴晴圆缺一样，难以求全。只望远方的亲朋都平安喜乐，哪怕现在隔着万水千山，沐浴在这同一月色下，就和我们相聚时是一样的。
《水调歌头》诗句赏析
第一句：明月几时有？把酒问青天。 不知道明亮的月亮是什么时候来到这里的？此时，我想拿起酒杯，向上天先敬一杯酒，然后问一问青天，这个月亮究竟是什么来历。
第二句：不知天上宫阙，今夕是何年。 也不知道天上的那些神仙居住的宫殿，以及无数琼台楼阁是什么时候开始出现的，都说天上一天就是人间一年，那么，今天晚上，是神仙们的哪一年呢？
第三句：我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 我多么想变成神仙，乘着今夜的秋风，飞回天上的宫殿去呀！却又十分担心，恐怕天上那些玉石砌成的琼台楼宇里太冰冷了，我在高高的宫殿中，经受不住那样的寒冷。
第四句：起舞弄清影，何似在人间？ 我胡思乱想的时候，竟然对着月亮跳起了舞，在明亮的月光下，清澈的影子随着人的动舞，仿佛跃上云端。那种乘云御风的感觉真是洒脱呀，哪像在人间那样抑郁！
这是第一段，描写中秋夜，作者和朋友们饮酒时的情景。这是酒醉后的表现，对着明亮的月光，胡思乱想，无法控制自己的思绪。但他不是空穴来风，而是长时间沉思之后，借着酒兴，摆脱郁闷后的一种情感的抒发。现在，作者终于从郁闷中解脱出来了。解脱之后，他有什么想对大家说呢？继续听吧：
第一句：转朱阁，低绮户，照无眠。 已经夜深人静，月亮向西移动，月光照进了朱红色的楼阁，穿过雕花的门窗，照到房间里。此时，有多少人不能和亲人团圆，因为思念，无法入睡呀！
第二句：不应有恨，何事长向别时圆？ 虽然月圆了，但很多人不能相聚团圆，这是多么遗憾的事！月亮呀，你为什么总是在人们离别的时候，才圆满的出现在天上，来加重离别后的伤感？
第三句：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 然而，细想一下，人生总是坎坷不平，有悲伤，有欢乐，有离别，有相聚。月亮也是圆缺不定，有阴暗，有晴朗，有圆满，有亏缺。这种情况，自古以来就是这样的啊！
第四句：但愿人长久，千里共婵娟。 既然我们都明白这个道理，就不必为离别而悲伤忧愁了。因此，在这里祝愿大家：健康长寿！虽然亲人朋友远隔千里，但不妨碍我们同时对着月亮。现在就让我们一起来欣赏这美丽的月色吧！
人生的离别在古人的'眼里是如此的沉重。可能是宋朝人安逸的'生活，自由的思想，平等的际遇造就的。正如苏东波的暗示，亲人朋友的分别，已经令人无限的惆怅忧伤了，更何况是生离死别的痛苦呢？
因此，有很多宋朝人坚决不同意朝廷组成强大的国家军队，到北方和野蛮人打仗。宋朝人非常精明，也十分自私。当然，精明与愚笨，自私与无私都是相对的。所谓人生苦短，建功立业重要，还是享受生活重要？这是千古的难题。
《水调歌头》作者简介
苏轼(公元1037-1101年)字子瞻，又字和仲，号东坡居士。宋朝眉州眉山(今四川眉山)人。20岁那年，他与弟弟苏辙同登进士。他个性独立，一生追求自由。42岁任知湖州时，因涉嫌诽谤御史台入狱，第二年被贬到黄州，在东坡修筑一室，自号东坡居士。49岁还朝，为中书舍人，翰林学士，知制诰。57岁又因出言不慎，被贬惠州、儋州。63岁被召北归回京，次年死于常州。
《水调歌头》作品赏析
苏轼通过联想，在上阙运用以形象描写不同风格的音乐，从开始的轻柔旖旎，瞬间变为雄壮高扬，然后归于悠扬致远；在下阙则对比音乐本身，一是同一时间内，繁音细响与清越之声之对比，二是不同时间内，音乐之抑扬起伏的对比，添之以自己的感慨，使整首诗具备与原作不同的艺术韵味。
诗先写乐声初发，仿佛一对青年男女在静夜微弱的灯光下，亲昵地私语，谈受说恨，卿卿我我，往复不已。“弹指的是泪和声”倒点一句，见出弹奏开始，音调轻柔而又哀怨。“忽变”三句，写曲调由低抑到高昂，犹如战士在鼓声下驰骋沙场，无人可挡。结尾的“回首”两句，以景物形容声情，把音乐形象化给人缥渺幽远之感。"回首暮云远"，让人联想起王维"回看射雕处，千里暮云平"之将士，也与上文中“轩昂勇士”相联系，将独立的音乐片段串起来。白云浮动，柳絮漂浮，若有若无，忽远忽近，难以捉摸，却逗人情思。
接着是百鸟争喧，明媚的春色与啁哳之声相伴，唯独彩凤不鸣。这里写以凤凰不鸣，起到"留白"的特殊效果，也点出了深刻哲理：真正内涵的，从不在言语上夺人眼球。之后琴声在瞬息间高音突起，曲折而上，曲调转向艰涩，好象走进悬崖峭璧之中，脚登手攀，前行一寸，也要花费很大气力。正在步履维艰之际，音声陡然下降，恍如一落千丈，飘然坠入深渊，弦音戛然而止。至此，诗人确乎借助于语言，把这位乐师的高妙弹技逼真地再现出来了。最后五句，则是从听者心情的激动，反映出成功的弹奏所产生的感人的艺术效果。“指的是间风雨”，写弹者技艺之高，能兴风作雨；“肠中冰炭”，写听者感受之深，肠中忽而高寒、忽而酷热；并以“烦子”、“置我”等语，把双方紧密关联起来。音响之撼人，不仅使人坐立不宁，而且简直难以禁受，由于连连泣下，再没有泪水可以倾洒了。“推手从归去”描写的是琴师奏完将琴推开的动作，也在其中暗示这诗人心中归隐的情怀。“无泪与君倾”，表现出诗人此时肠中之郁结，比起原诗中“湿衣泪滂滂”更为不堪较之，更为含蓄，也更为深沉，虽然无落泪，但是更加表现出心情的郁结。
诉诸听觉的音乐美，缺乏空间形象的鲜明性和确定性，是很难捕捉和形容的。但诗人巧于取譬，他运用男女谈情说爱、勇士大呼猛进、飘荡的晚云飞絮、百鸟和鸣、攀高步险等等自然和生活现象，极力摹写音声节奏的抑扬起伏和变化，借以传达乐曲的感情色调和内容。这一系列含义丰富的比喻，变抽象为具体，把诉诸听觉的音节组合，转化为诉诸视觉的生动形象，这就不难唤起一种类比的联想，从而产生动人心弦的感染力。末后再从音乐效果，进一步刻画弹技之高，笔墨精微神妙，可说与韩诗同一机杼，同入化境。
苏轼这首诗的“隐括”，即把韩愈的诗文《听颖师弹琴》剪裁改曲诗，虽保留了韩诗的总体构思和一些精彩的描绘，但又在内容、形式以及两者的结合上，显示了自己的创造性，从而使此诗获得了新的艺术生命和独特的审美价值。
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
——宋代·苏轼《题西林壁》
译文及注释
译文
从正面、侧面看庐山山岭连绵起伏、山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看都呈现不同的样子。
之所以辨不清庐山真正的面目，是因为我身处在庐山之中。
注释
题西林壁：写在西林寺的墙壁上。西林寺在庐山西麓。题：书写，题写。西林：西林寺，在江西庐山。
横看：从正面看。庐山总是南北走向，横看就是从东面西面看。
侧：侧面。
各不同：各不相同。
不识：不能认识，辨别。
真面目：指庐山真实的景色，形状。
缘：因为；由于。
此山：这座山，指庐山。
西林：西林寺，在现在江西省的庐山上。这首诗是题在寺里墙壁上的。
赏析
这是一首诗中有画的写景诗，又是一首哲理诗，哲理蕴含在对庐山景色的描绘之中。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”一句说的是游人从远处、近处、高处、地处等不同角度观察庐山面貌是可以得到不同观感的。有时你看到到是起伏连绵的山岭，有时你看到的是高耸入云端的山峰。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。
结尾两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。之所以不能辨认庐山的真实面目，是因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。这两句奇思妙发，整个意境浑然托出，为读者提供了一个回味经验、驰骋想象的空间。这不仅仅是游历山水才有这种理性认识。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的`认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。
一首小诗激起人们无限的回味和深思。所以，《题西林壁》不单单是诗人歌咏庐山的奇景伟观，同时也是苏轼以哲人的眼光从中得出的真理性的认识。由于这种认识是深刻的，是符合客观规律的，所以诗中除了有谷峰的奇秀形象给人以美感之外，又有深永的哲理启人心智。因此，这首小诗格外来得含蓄蕴藉，思致渺远，使人百读不厌。
苏轼的诗既是人生感悟，也是一种政治体验。苏轼自进入仕途后卷入了新旧之法的争议，他在政治倾向上更贴近保守派，反对王安石主导的新法。但他不偏激，主张汲取新法合理成分，主张讲究执行策略，反而又为旧党所不容。因此，苏轼笔下的庐山，也可以看成是扑朔迷离的政局，新旧两党立场不同，结论也不同。事实上，人们都置身局中，置身历史长河中，都不免陷入当局者迷的困境，应该更客观地思考问题，得出恰当结论。
如果说宋以前的诗歌传统是以言志、言情为特点的话，那么到了宋朝尤其是苏轼，则出现了以言理为特色的新诗风。这种诗风是宋人在唐诗之后另辟的一条蹊径，用苏轼的话来说，便是“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。形成这类诗的特点是：语浅意深，因物寓理，寄至味于淡泊。《题西林壁》就是这样的一首好诗。
乌菱白芡不论钱，乱系青菰裹绿盘。
忽忆尝新会灵观，滞留江海得加餐。
六月二十七日望湖楼醉书
苏轼
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
注释
1、六月二十七日：指宋神宗熙宁五年（1072）六月二十七日。望湖楼：古建筑名，又叫看经楼。位于杭州西湖畔，五代时吴越王钱弘俶所建。醉书：饮酒醉时写下的作品。
2、翻墨：像墨汁一样的黑云在天上翻卷。遮：遮盖，掩盖。
3、白雨：指夏日阵雨的特殊景观，因雨点大而猛，在湖光山色的衬托下，显得白而透明。跳珠：跳动的水珠（珍珠），用“跳珠”形容雨点，说明雨点大，杂乱无序。
4、跳珠：形容雨点像珍珠一样在船中跳动。
5、卷地风：风从地面卷起。又如，韩愈《双鸟》诗：“春风卷地起，百鸟皆飘浮。”忽：突然。
6、水如天：形容湖面像天空一般开阔而且平静。
作者简介：苏轼（1037—1101），北宋文学家。字子瞻，号东坡居士，与其父苏洵、弟苏辙合称“三苏”，眉州（今四川眉山县）人。有《东坡七集》《东坡乐府》等。
解说
这首诗描写了夏日西湖上一场来去匆匆的暴雨。第一句写黑云翻滚，第二句写大雨倾盆，后两句写雨过天晴。大自然变化多么迅速，诗人用笔又多么神奇。
创作背景
公元1072年（宋神宗熙宁五年），作者在杭州任通判。这年六月二十七日，他游览西湖，在船上看到奇妙的湖光山色，再到望湖楼上喝酒，写下这五首七言绝句。本诗是其第一首。
赏析
此诗描绘了望湖楼的美丽雨景。才思敏捷的诗人用诗句捕捉到西子湖这一番别具风味的“即兴表演”，绘成一幅“西湖骤雨图”。乌云骤聚，大雨突降，倾刻又雨过天晴，水天一色。又是山，又是水，又是船，这就突出了泛舟西湖的特点。其次，作者用“黑云翻墨”，“白雨跳珠”形成强烈的色彩对比，给人以很强的质感。再次，用“翻墨”写云的来势，用“跳珠”描绘雨点飞溅的情态，以动词前移的'句式使比喻运用得灵活生动却不露痕迹。而“卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天”两句又把天气由骤雨到晴朗前转变之快描绘得令人心清气爽，眼前陡然一亮，境界大开。
诗人将一场变幻的风雨写得十分生动。他那时是坐在船上。船正好划到望湖楼下，忽见远处天上涌起来一片黑云，就像泼翻了一盆墨汁，半边天空霎时昏暗。这片黑云不偏不倚，直向湖上奔来，一眨眼间，便泼下一场倾盆大雨。只见湖面上溅起无数水花，那雨点足有黄豆大小，纷纷打到船上来，就像天老爷把千万颗珍珠一齐撒下，船篷船板，全是一片乒乒乓乓的声响。船上有人吓慌了，嚷着要靠岸。可是诗人朝远处一看，却知道这不过是一场过眼云雨，转眼就收场了。远处的群山依然映着阳光，全无半点雨意。事实上也确实是如此。这片黑云，顺着风势吹来，也顺着风势移去。还不到半盏茶工夫，雨过天晴，依旧是一片平静。水映着天，天照着水，碧波如镜，又是一派温柔明媚的风光。
诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。抓住几个要点，把一场忽然而来又忽然而去的骤雨，写得非常鲜明，富于情趣，颇见功夫。诗用“翻墨”写出云的来势，用“跳珠”描绘雨的特点，说明是骤雨而不是久雨。“未遮山”是骤雨才有的景象。“卷地风”说明雨过得快的原因，都是如实描写，却分插在第一、第三句中，彼此呼应，烘托得好。
最后用“水如天”写一场骤雨的结束，又有悠然不尽的情致。句中又用“白雨”和“黑云”映衬，用“水如天”和“卷地风”对照，用“乱入船“与“未遮山”比较，都显出作者构思时的用心。这二十八个字，随笔挥洒，信手拈来，显示出作者功力的深厚，只是在表面上不着痕迹罢了。
作者简介
（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。
《六月二十七日望湖楼醉书》是北宋著名文学家、书法家苏轼谪居杭州期间创作的一组七言绝句，共有6首，其中第一首最为著名。
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
放生鱼鳖逐人来，无主荷花到处开。
水枕能令山俯仰，风船解与月裴回。
乌菱白芡不论钱，乱系青菰裹绿盘。
忽忆尝新会灵观，滞留江海得加餐。
献花游女木兰桡，细雨斜风湿翠翘。
无限芳洲生杜若，吴儿不识楚辞招。
未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。
我本无家更安往，故乡无此好湖山。
翻译
乌云上涌，就如墨汁泼下，却又在天边露出一段山峦，明丽清新，大雨激起的水花如白珠碎石，飞溅入船。
忽然间狂风卷地而来，吹散了满天的乌云，而那西湖的湖水碧波如镜，明媚温柔。
放生出去的鱼鳖追赶着人们来，到处都开着不知谁种的荷花。
躺在船里的枕席上可以觉得山在一俯一仰地晃动，飘荡在风里的船也知道和月亮徘徊留连不已。
湖里生长的乌菱和白芡不用论钱，水中的雕胡米就像包裹在绿盘里。
忽然回忆起在会灵观尝食新谷之事，如要滞留在江海之上需多进饮食，保重身体啊。
兰舟上的采莲女把湖上的荷花采下来送给游人，在细雨斜风里，她们头上的翠翘被打湿。
芳草丛生的小洲上长满了香草，这些采莲女又如何能一一认识？
做不到隐居山林，暂时先做个闲官吧，这样尚可得到长期的悠闲胜过暂时的休闲。
我本来就没有家，不安身在这里又能到哪里去呢？何况就算是故乡，也没有像这里这样优美的湖光山色。
注释
翻墨：打翻的黑墨水，形容云层很黑。
遮：遮盖，遮挡。
白雨：指夏日阵雨的特殊景观，因雨点大而猛，在湖光山色的衬托下，显得白而透明。
跳珠：跳动的水珠（珍珠），用“跳珠”形容雨点，说明雨点大，杂乱无序。
卷地风来：指狂风席地卷来。
忽：突然。
水如天：形容湖面像天空一般开阔而且平静。
放生鱼鳖：北宋时杭州的官吏曾规定西湖为放生地，不许人打鱼，替皇帝延寿添福。
水枕：等于“载在水面的枕席”。
风船：指的是“飘荡在风里的船”。
裴回：即徘徊。
乌菱：指老菱。菱角老则壳黑，故名。
芡：大型水生植物。
青菰：俗称茭白。生于河边、沼泽地。可作蔬菜。其实如米，称雕胡米，可作饭。
尝新：古代于孟秋以新收获的五谷祭祀祖先，然后尝食新谷。
游女：出游的女子。这里指采莲女。
木兰桡：常用为船的美称，并非实指木兰木所制。
桡：划船的桨，这里指小船。
翠翘：古代妇女首饰的一种，状似翠鸟尾上的长羽，故名。
芳洲：芳草丛生的小洲。
杜若：香草名。多年生草本，高一二尺。叶广披针形，味辛香。
吴儿：指吴地之人，这里也代指采莲女。吴地，指现中国长江下游南岸一带地域的一个总称。
小隐：谓隐居山林。
中隐：指闲官。
创作背景
北宋熙宁五年（1072年），作者在杭州任通判。这年六月二十七日，他游览西湖，在船上看到奇妙的湖光山色，再到望湖楼上喝酒，写下五首绝句。
赏析
第一首诗第一句写云：黑云像打翻了的黑墨水，还未来得及把山遮住。中把乌云比作“翻墨”，形象逼真。第二句写雨：白亮亮的雨点落在湖面溅起无数水花，乱纷纷地跳进船舱。用“跳珠”形容雨点，有声有色。一个“未”字，突出了天气变化之快；一个“跳”字，一个“乱”字，写出了暴雨之大，雨点之急。第三句写风：猛然间，狂风席卷大地，吹得湖面上刹时雨散云飞。“忽”字用得十分轻巧，却突出天色变化之快，显示了风的巨大威力。最后一句写天和水：雨过天晴，风平浪息，诗人舍船登楼，凭栏而望，只见湖面上无入水，水映天，水色和天光一样的明净，一色的蔚蓝。风呢？云呢？统统不知哪儿去了，方才的一切好像全都不曾发生似的。
诗人苏轼先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情，令人读来油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。诗用“翻墨”写出云的来势，用“跳珠”描绘雨的特点，说明是骤雨而不是久雨。“未遮山”是骤雨才有的景象；“卷地风”说明雨过得快的原因，都是如实描写，却分插在第一、第三句中，彼此呼应，烘托得好。最后用“水如天”写一场骤雨的结束，又有悠然不尽的情致。句中又用“白雨”和“黑云”映衬，用“水如天”和“卷地风”对照，用“乱入船“与“未遮山”比较，都显出作者构思时的用心。
此诗描绘了望湖楼的美丽雨景。好的诗人善于捕捉自己的灵感，此诗的灵感可谓突现于一个“醉”字上。醉于酒，更醉于山水之美，进而激情澎湃，才赋成即景佳作。才思敏捷的诗人用诗句捕捉到西子湖这一番别具风味的“即兴表演”，绘成一幅“西湖骤雨图”。乌云骤聚，大雨突降，倾刻又雨过天晴，水天一色。又是山，又是水，又是船，这就突出了泛舟西湖的特点。其次，作者用“黑云翻墨”，“白雨跳珠”形成强烈的色彩对比，给人以很强的质感。再次，用“翻墨”写云的来势，用“跳珠”描绘雨点飞溅的情态，以动词前移的句式使比喻运用得灵活生动却不露痕迹。而“卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天”两句又把天气由骤雨到晴朗前转变之快描绘得令人心清气爽，眼前陡然一亮，境界大开。
第二首诗是写乘船在湖中巡游的情景。北宋时，杭州西湖由政府规定作为放生池。王注引张栻的话说：“天禧四年（指1020年），太子太保判杭州王钦若奏：以西湖为放生池，‘禁捕鱼鸟，为人主祈福。’”这是相当于现代的禁捕禁猎区；所不同的，只是从前有人卖鱼放生，还要弄个“祈福”的名堂罢了。西湖既是禁捕区，所以也是禁植区，私人不得占用湖地种植。诗的开头，就写出这个事实。那些被人放生、自由成长的鱼鳖之类，不但没有受到人的威胁，反而受到人的施与，游湖的人常常会把食饵投放水里，引那些小家伙围拢来吃。便是不去管它们，它们凭着条件反射，也会向人追赶过来。至于满湖的荷花，也没有谁去种植，自己凭着自然力量生长，东边一丛，西边一簇，自开自落，反而显示出一派野趣。
然而此诗的趣味却在后面两句。“水枕能令山俯仰”——山本来是不能俯仰的，杜甫有“风雨不动安如山”（《茅屋为秋风所破歌》）的句子，杜牧也有“古训屹如山”（《池州送孟迟》）的说法，苏轼却偏要说“山俯仰”。诗人认为，山是能俯仰的，理由就在“水枕”。所谓“水枕”，就是枕席放在水面上。准确地说，是放在船上。船一颠摆，躺在船上的人就看到山的。一俯一仰。这本来并不出奇，许多人都有过这种经验。问题在于诗人把“神通”交给了“水枕”，如同这个“水枕”能有绝大的神力，足以把整座山颠来倒去。这样的构思，就显出了一种妙趣来。
“风船解与月裴回”——同样是写出一种在船上泛游的情趣。湖上刮起了风，小船随风飘荡。这也是常见的，不足为奇。人们坐在院子里抬头看月亮，月亮在云朵里慢慢移动，就像在天空里徘徊。因此李白说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”（《月下独酌》）这也不算新奇。不同的地方是，苏轼把船的游荡和月的徘徊轻轻牵拢，拉到一块来，那就生出了新意。船在徘徊，月也在徘徊，但诗人不知是月亮引起船的徘徊，还是船儿逗得月亮也欣然徘徊起来。诗人想，如果是风的力量使船在水上徘徊，那又是什么力量让月亮在天上徘徊呢？还有，这两种徘徊，到底是相同呢还是不同呢？他把“船”和“月”两种“徘徊”联系起来，就产生了许多问题，其中包含了一些哲理，他要定下神来，好好想一想。所以说，诗句写得饶有情趣。
第四首诗首句中的“游女”当是采莲女。因为从这一组五首诗看，苏轼应该始终都在望湖楼上，所以木兰桡上的该是“游女”。旁人不可能跳到水里给她们献花。倒是她们近水楼台，可以采了荷花献给别人。所以这第一句是写“游女”们献花给游客。水里采花的“游女”，应该就是采莲女了。天上下雨了，采莲女在湖中，首饰未免被打湿了。“无限芳洲生杜若”，屈原在《湘夫人》里有写过“搴汀洲兮杜若”，杜若代指各种香草。而“香草美人”是楚辞中最重要的意象，倒推可知，楚辞招在这里就是代指“香草”。“吴儿不识楚辞招”，是感慨采莲女不认识《楚辞》中的各种香草。杜甫《归梦》诗中有“梦归归未得，不用楚辞招”之句，“不用楚辞招”切合“有家难回”之意，与这里的“楚辞招”的意思完全不同。
六月二十七日望湖楼醉书
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
——宋代·苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》
译文及注释。
译文
翻滚的乌云像泼洒的墨汁，还没有完全遮住间峦，白花花的雨点似珍珠乱蹦乱跳窜上船。
忽然间卷地而来的狂风吹散了满天的乌云，而那风雨后望湖楼下的西湖波光粼粼水天一片。
注释
六月二十七日：指宋神宗熙宁而年（1072）六月二十七日。
望湖楼：古建筑名，又叫看经楼。位于杭州西湖畔，而代时吴越王钱弘俶所建。
醉书：饮酒醉时写下的作品。
翻墨：打翻的黑墨水，形容云层很黑。遮：遮盖，遮挡。
白雨：指夏日阵雨的特殊景观，因雨点大而猛，在湖光间色的衬托下，显得白而透明。
跳珠：跳动的水珠（珍珠），用“跳珠”形容雨点，说明雨点大，杂乱无序。
卷地风来：指狂风席地卷来。
忽：突然。
水如天：形容湖面像天空一般开阔而且平静。
赏析
此诗描绘了望地楼的美丽雨景。才思敏捷的诗人表诗句捕捉到西子地这一番别具风味的“即兴表演”，绘成一幅“西地骤雨图”。乌云骤聚，大雨突降，倾刻又雨过天晴，水天一色。又是山，又是水，又是船，这就突出了泛舟西地的特点。其次，作者表“黑云翻墨”，“白雨跳珠”形成强烈的色彩对比，给人以很强的质感。再次，表“翻墨”写云的来有，表“跳珠”描绘雨点飞溅的情态，以动词前移的句式使比喻运表得灵活生动却不露痕迹。而“卷地风来忽吹散，望地楼下水如天”两句又把天气由骤雨到晴朗前转变之快描绘得令人心清气爽，眼前陡然一亮，境界大开。
诗人将一场变幻的风雨写得十分生动。他那时是坐在船上。船正好划到望地楼下，忽见远处天上涌撒来一片黑云，就像泼翻了一盆墨汁，半边天空霎时昏暗。这片黑云不偏不倚，直向地上奔来，一眨眼间，便泼下一场倾盆大雨。只见地面上溅撒无数水花，那雨点足有黄豆大小，纷纷打到船上来，就像天老爷把千万颗珍珠一齐撒下，船篷船板，全是一片乒乒乓乓的声响。船上有人吓慌了，嚷着要靠岸。可是诗人朝远处一看，却知道这不过是一场过眼云雨，转眼就收场了。远处的群山依然映着阳光，全无半点雨意。事实上也确实是如此。这片黑云，顺着风有吹来，也顺着风有移去。还不到半盏茶工夫，雨过天晴，依旧是一片平静。水映着天，天照着水，碧波如镜，又是一派温柔明媚的风光。
诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住地上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。抓住几个要点，把一场忽然而来又忽然而去的骤雨，写得非常鲜明，富于情趣，颇见功夫。诗表“翻墨”写出云的来有，表“跳珠”描绘雨的特点，说明是骤雨而不是久雨。“未遮山”是骤雨才有的景象。“卷地风”说明雨过得快的原因，都是如实描写，却分插在第一、第三句中，彼此呼应，烘托得好。
最后表“水如天”写一场骤雨的结束，又有悠然不尽的情致。句中又表“白雨”和“黑云”映衬，表“水如天”和“卷地风”对照，表“乱入船“与“未遮山”比较，都显出作者构思时的表心。这二十八个字，随笔挥洒，信手拈来，显示出作者功力的深厚，只是在表面上不着痕迹罢了。
水龙吟·闾丘大夫孝终公显尝守黄州
朝代：宋代|作者：苏轼
闾丘大夫孝终公显尝守黄州，作栖霞楼，为郡中胜绝。元丰五年，余谪居黄。正月十七日，梦扁舟渡江，中流回望，楼中歌乐杂作。舟中人言：公显方会客也。觉而异之，乃作此词。公显时已致仕在苏州。小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水。念故人老大，风流未减，独回首、烟波里。推枕惘然不见，但空江、月明千里。五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。云梦南州，武昌东岸，昔游应记。料多情梦里，端来见我，也参差是。
译文
楚山长长的蕲竹如云彩遍布，特异的竹子清秀，高出众多树木之天外。笛竹如长细的龙须一半在挥动，如凤凰的胸脯微微突起，如美人的肌体匀称满布。笛音如江南树木稀疏，如云梦雨后开晴，如月明星稀，微风吹拂。自从蔡邕离世，桓伊仙逝，谁知空自寂寞，辜负了多少岁月。
听说岭南太守后堂深院，吹笛歌女非常娇美灵巧，在花饰窗下演奏，《梁州》曲刚刚奏完，《霓裳羽衣曲》余音未了。笛声包含着徵调和宫调，流荡着商调和羽调，最后一声飘入云彩、树梢间。为了赵使君洗净污浊之气，我送你一曲《霜天晓角》。
注释
水龙吟：词牌名，又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》。一百零二字，前后片各四仄韵。
赵晦之：名昶，南雄州人，作此词时，赵知藤州（今广西藤县）。
楚山修竹：古代蕲州（今湖北省蕲春县）出高竹。《广群芳谱·竹谱》：“蕲州竹：出黄州府蔪州，以色匀者为，节疏者为笛，带须者为杖。”修，长。
异材：优异之材。表：外。
龙须：指首颈处节间所留纤枝。
凤膺（yīng）：凤凰的胸脯，指节以下若膺处。
玉肌：美玉一般的肌肤，指竹子外表光洁。
淮南：淮河以南，指蕲州。
云梦：即古代云梦泽。在今湖北省天门县西。
袅（niǎo）：柔和。
中郎：东汉末的蔡邕。曾为中郎将，古代音乐家。干宝《搜神记》：“蔡邕曾至柯亭， 邕仰眄之，曰‘良竹也’。取以为笛，发声嘹亮。”
桓伊：晋人，喜音乐，善吹笛。《晋书·桓伊传》：桓伊“善音乐，尽一时之妙，为江左第一，有蔡邕柯亭笛。常自吹之。”
岭南太守：指赵晦之。
绿珠：西晋石崇歌妓，善吹笛。《晋书·石崇传》载：“崇有妓曰绿珠，美而艳，善吹笛。孙秀使人求之，崇勃然曰：‘绿珠吾所爱，不可得也！’秀怒，矫诏收崇。崇正宴于楼上，介士到门，崇谓绿珠曰：‘我今为尔得罪！’绿珠泣曰：‘当效死于君前。’因自投于楼下而死。”绿珠死后，石崇一家被杀。这里借西晋“绿珠坠楼”典故，赞颂竹的气节。
绮窗：张挂有花纹的丝织品窗帘的'窗。《古诗十九首》（西北有高楼）：“交疏结绮窗。”弄：演奏。
梁州：曲名。《文献通考》：“天宝中，明皇命红桃歌贵妃《梁州曲》，亲御玉笛为之倚曲。”
霓（ní）裳：指霓裳羽衣舞。唐裴铏《传奇·薛昭》：“妃甚爱惜，常令独舞《霓裳》于绣岭宫 。”
“嚼徵”二句：笛声包含徵（zhǐ）调和宫调，又吹起缓和的商调和羽调。宋玉《对楚王问》：“引商刻羽，杂以流徵，国中属而和者，不过数人。”说明这种音乐的高妙。嚼、含，指品味笛曲。泛、流，指笛声优美流畅。
云杪：形容笛声高亢入云。
使君：指赵晦之。
蛮风瘴（zhàng）雨：形容古代岭南的恶劣天气。
霜天晓：即《霜天晓角》，乐曲名。
全文赏析
这是一首记梦的词，写于公元1082年（元丰五年），也是在谪黄期间所作。梦往往反映出一个人内心深处的愿望。此词写了苏轼一个浪漫奇瑰的梦，在梦中，故人风流自在，宴乐于“郡中胜绝”的栖霞楼。而当时苏轼谪居黄州，正是孤独寂寞，与亲朋好友隔绝之时。这样的梦境，实际反映出苏轼在此等景况中，对自由、友情的向往之情。梦醒之后，只见烟波浩淼，空江月明，与美丽梦境两相对比，孤寂之感更为强烈。而结尾想象故人此时一如既往的潇洒生涯，悬想对方梦见自己，也是极度孤独中的浪漫幻想。全词于风流潇洒中又有沉郁之致，即是苏轼当时心境抑郁，而又努力以旷达之意自我排遣的反映。
此词手笔、章法都得到评家称赏，郑文焯《大鹤山人词话》云：“突兀而起，仙乎仙乎。‘翠壁’句崭新，不露雕琢痕。上阕全写梦境，空灵中杂以凄厉，过片始言情，有苍波浩淼之致，真高格也。‘云梦’二句，妙能写闲中情景，煞拍不说梦，偏说梦来见我，正是词笔高浑，不犹人处。”
其一
黑云翻滚如同打翻的墨砚与远山纠缠。一会儿我的小船突然多了一些珍珠乱串，那是暴虐的雨点。
一阵狂风平地而来，将暴雨都吹散。当我逃到望湖楼上，喝酒聊天，看到的却是天蓝蓝，水蓝蓝。
其二
西湖的鱼鳖，胆子真不小，竟跟着游人跑。西湖的荷花，没有人照料，倒也开得飘飘摇摇。
喝点小酒，我在船上醉卧。水是我的枕头，山在向我作揖求饶。月亮在船前边转圈边唠叨。
其三
黑黑的菱角，白色的芡实，这里十分常见；青色的茭白，叶子凌乱，那雕胡米就像裹进绿盘。
突然想起来上次在京城一个道观里尝鲜。看来我现在滞留在乡野之中，应该保重身体加个餐。
其四
拿着花的女孩斜靠在船沿，斜斜的风带着细细的小雨打湿了绿色的三寸金莲。
她们在观赏前面小洲上那些美丽的香草，肯定不会想起同样喜欢香草的屈原。
其五
我本是乡野狂人，想把自己放逐在山林之间。现在却当上了地方官，不过离开京城也算是得了一点清闲。
我本来就没有家，无处可去，而现在，我很心安。因为，这里有美妙的`湖光山色，远胜过我的家乡眉山。
西江月·梅花
词牌名：西江月|朝代：宋朝|作者：苏轼
玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。海仙时遣探芳丛，倒挂绿毛幺凤。
素面翻(常)嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。
定风波·红梅
词牌名：定风波|朝代：宋朝|作者：苏轼
好睡慵开莫厌迟。自怜冰脸不时宜。偶作小红桃杏色，闲雅，尚馀孤瘦雪霜姿。
休把闲心随物态，何事，酒生微晕沁瑶肌。诗老不知梅格在，吟咏，更看绿叶与青枝。
南乡子·梅花词和杨元素
词牌名：南乡子|朝代：宋朝|作者：苏轼
寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。蹋散芳英落酒卮。
痛饮又能诗，坐客无毡醉不知。花尽酒阑春到也，离离。一点微酸已著枝。
南乡子·寒雀满疏篱
词牌名：南乡子|朝代：宋朝|作者：苏轼
寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。踏散芳英落酒卮。
痛饮又能诗。坐客无毡醉不知。花谢酒阑春到也，离离，一点微酸已着枝。
和秦太虚梅花
朝代：宋朝|作者：苏轼
西湖处士骨应槁，只有此诗君压倒。
东坡先生心已灰，为爱君诗被花恼。
多情立马待黄昏，残雪消迟月出早。
江头千树春欲暗，竹外一枝斜更好。
孤山山下醉眠处，点缀裙腰纷不扫。
万里春随逐客来，十年花送佳人老。
去年花开我已病，今年对花还草草。
不如风雨卷春归，收拾余香还畀昊。
梅花二首
朝代：宋朝|作者：苏轼
春来幽谷水潺潺，的皪梅花草棘间。
一夜东风吹石裂，半随飞雪渡关山。
何人把酒慰深幽，开自无聊落更愁。
幸有清溪三百曲，不辞相送到黄州。
鹧鸪天·笑捻红梅亸翠翘
词牌名：鹧鸪天|朝代：宋朝|作者：苏轼
笑捻红梅亸翠翘。扬州十里最娇饶。夜来绮席亲曾见，撮得精神滴滴娇。
娇后眼，舞时腰。刘郎几度欲魂消。明朝酒醒知何处，肠断云间紫玉箫。
西江月·咏梅
词牌名：西江月|朝代：宋朝|作者：苏轼
马趁香微路远，沙笼月淡烟斜。渡波清彻映妍华。倒绿枝寒凤挂。
挂凤寒枝绿倒，华妍映彻清波。渡斜烟淡月笼沙。远路微香趁马。
梅花
朝代：宋朝|作者：苏轼
南行渡关山，沙水清练练。
行人已愁绝，日暮集微霰。
殷勤小梅花，仿佛吴姬面。
暗香随我去，回首惊千片。
至今开画图，老眼凄欲泫。
幽怀不可写，归梦君家倩。
“绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沈烟，棋声惊昼眠。
微雨过，小荷翻，榴花开欲然。玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。”——宋苏轼《阮郎归·初夏》
农历四月下旬立夏，在长江中游或者以南地区尤其明显。此时气温明显升高，高温高湿，气温往往在20度以上，东边日出西边雨，阵雨连晴，虽然不是百花盛放的春天，但初夏有另一种清美，那就是绿深红明，有对照的夏美和舒爽。
此时冬春衣裳换成轻薄单衣，人体更为舒展自由，心情和心灵更加上扬明丽。
47岁的苏东坡，在黄州已经住了4年。4年前的乌台诗案，应该算是中国最早的文字狱，因为对王安石变法表示了个人的强烈的不理解，他的作品被成为绊倒他自己的一个石头，被对手利用攻击，苏东坡经历了103天的牢狱之灾，险些性命不保。出狱后被贬放到黄州做一个团练副使，这也是在官僚体系内最大的惩罚，仿佛唐朝的刘禹锡。
苏东坡在经历这次劫难之后，也深知自己的仕途不会有太大的起色，反而放开了，注重生活的本来。他在黄州拿着微薄的俸禄，自己开荒，这样的经历，让他在政治上消沉，却诞生了另一种接地气的明快的文风。他更注重生活的细节，享受四季的变化，并从中间寻找生命的欢喜和动力。
47岁的这年四月，他从黄州调往河南。反正是一次小小的升职，过惯了苦日子的苏轼，也觉得是个好事。在黄州逗留期间，倒也放松，写下了这首清新夏词。
“绿槐高柳咽新蝉，熏风初入弦。碧玉纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠。”
苏东坡在黄州的时候自己开荒，有小小的园舍。在开荒种菜的过程中，充分领略了四季的变化和农民的辛苦。但苏东坡到底是一个文学家和诗人，那一种诗怀并不会被苦难磨灭。
此时正是槐树成阴，柳树蓬勃的。初夏，可以听到夏天的蝉声。这正是东南风和暖的日子，南风带来了夏天。这首诗是从听觉视觉上入手，每一句诗都是一种立体的色彩和音乐。
第一句是槐荫树里，蝉声初鸣，甚至听得见微风吹过槐树和柳的声响。
第二句，则是那槐荫树下，碧纱窗里，听得见下棋的声音，看到的是袅袅的香烟。
苏轼此时并不是住在高门大户，相反，这应该是一处简单但不失温暖和闲情的小家园。绿纱窗，并非是红楼梦那么讲究，相反绿窗在唐宋都代表着平民家庭，和朱楼绣户相对。
“微雨过，小荷翻，榴花开欲然。”这同样是有色彩有声音。所谓的声音，那是细雨打初荷，这里用小荷叶分明点出了刚刚立夏，荷叶刚刚出水，还来不及打花朵。但是明快的阵雨过来，小荷叶已经翻了面，但这时雨后的五月花榴花，正火红开放。
“玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。”有人说这是一位有着纤纤玉手的姑娘在水边戏水，水花四溅。苏东坡此时倒是有一个侍妾叫朝云，但是她陪苏东坡是来吃苦，并非秀美丽的，而且这个时候她和苏东坡有了一个儿子，作为母亲，全部的精力都用在孩子身上，大约也不再会有少女的天真烂漫，反而是一个主妇操持贫寒的家。
实际上这一句话写的是荷花，而且是写的雨后的荷叶。你看那天上的雨打在小荷叶上，小荷叶不是翻了吗？那是老天在戏弄小荷叶，那些晃荡在荷叶间的水珠，被风吹碎滑落，但留下来的，却是动态的琼珠，又成了一个个小圆珠子。
用“碎却圆”，已经写出了风雨中的小荷叶，种种动态和清晰。而这正是初夏时节最容易看到的景色啊！
在这句诗里也有声音，那就是从荷叶滴落到水塘的水声，仿佛清泉一样断续可爱。
这首诗节奏明快清新，也证明苏东坡此时，保有良好的心情。贬谪，李白，白居易，屈原，刘禹锡历代先贤都有过同样的命运，苏东坡想得开，这也成就了他旷达的心胸，明快洒脱的文风。
虽然不久以后，更多的磨难，仕途的起伏，接踵而来，小儿子去世，贬放海南岛，从表面看，苏东坡都是逆来顺受，但实际上，他从来都没有浪费过自己的光阴，在每一个地方都尽力拥抱生活和人生。比如在海南岛当时属于蛮荒之地，苏轼就努力教书育人。
有人常说苏东坡是坡仙，因为他诗词中的那种洒脱大气少有人及，但我更想说他不是神仙，他是一个珍惜生命，拥抱现实的伟大文学家和官僚，虽然坎坷已�
现代文史学家金性尧《宋诗三百首》：放生之说，固不足信，但鱼鳖由此繁衍，向人亲近，荷花因无主反而到处盛开，却亦使人有一片天机，生意不息的悠闲祥和之感，于是诗人亦放乎中流，枕水迎风了。
现代古典文学评论家陈迩冬《苏轼诗选》：杜甫《曲江陪郑八丈南史饮》诗：“此身那得更无家。”这里（“我本无家更安往”）更进一层。
未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。
我本无家更安往，故乡无此好湖山。