朱自清的文章，“不大谈哲理，只是谈一点家常琐事，虽是像淡香疏影似的不过几笔，却常能把那真诚的灵魂捧出来给读者看。”——赵景深还记得第一次接触朱自清，是源于小学课本中的《匆匆》。“燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候。
但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?”这是课文的开头，但却是我心中的永恒，那短短的一句话表达了你真挚的情感和万千人的忧伤。。。。。。
你在《背影》中，语言虽没有以往的华丽，却多了几分朴实和平淡。催人泪下的画面和那平凡而简短的对白，总能激荡起我心里的那一片涟漪。每当读起那篇文章便会想到自己的父亲，那个不擅长表达却为自己操劳了大半辈子的父亲。
从你那平易的文字中可以看见那个用心来给予儿子一切的父亲形象，感受什么叫做“父爱如山”在《正义》一文中你问道：人间的正义在哪里呢?你说：“两石白米堆在屋里，总要吃它干净，两箱衣服堆在屋里，总要轮流换穿，一大堆正义却扔在一旁，满不理会，我们真大方，真舍得!看来正义这东西也真贱，竟抵不上白米的一个尖儿，衣服的一个扣儿。”此句话充分的表达了你对当时社会的不满，试问人间的正义究竟在哪里呢?你让广大人民清楚地明白“正义”不止是挂在嘴上，而是要付出行动的。
朱自清的散文读起来，很美，带清秀之气，正如他的名字一样!
席慕容我觉得她像干净素雅菊静默绽放、毫不声张气质是她整个生命思想灵魂读席慕容找到生命中绽放美流离中夹杂着破碎文字渗透着人性思考与美丽她用回忆笔表达艺术真善美;她用女子特有细腻与心思描绘生命里温暖;她用哀而不伤调子诉说年轻人最敏感易逝光阴她像画下睡莲静静地睡在了我心里。喜欢席慕容喜欢她真诚又不失温情文字;喜欢她略带忧伤又满怀生活态度;喜欢她那一段段人生经历一幅幅感悟岁月流年画面一宗宗爱护孩子与学生善意美德无论是从诗歌《灯下诗与心情》中诠释着淡然远去辛酸到《夏夜传说》中揭示一花一世界一叶一菩提道理;还是从散文《飞翔》中鼓励每个生命都去展开所有可能与不可能飞翔到《静寂角落》里告诉：每个生命中真正魅力来自坦然真诚态度扮演本真自我角色一直都是那个爱着平凡生活爱着平凡席慕容她江南女子撑着花折伞漫步小巷浪漫也烟花三月阳光女子豪迈她是对生命有满腔热情却又不失严谨与温柔画家与诗人用富有哲理而又不失朴实语言讲述着别人故事描绘着情感
生活中时刻留一份真诚给也给他人这是读了席慕容很久后所得感悟行走在熟悉又有些陌生社会中心灵净土或许随着打磨而渐渐被染上了尘埃附着在思想之上走进了生活却远离了真实心中建起一座防卫城墙时刻准备保护却不想失掉了生命里最可贵真诚对生活真诚态度看看席慕容文字不是在一瞬间/就能脱胎换骨/生命原是一次又一次/试探 。是啊!生命一次又一次试探试探对生活真诚对自我信念坚守希望用真诚来面对生活面对在生命中来了又走人群生命最初孤单无助汪洋是一群人温暖了世界也温暖了而这群人脊背上写着真诚我相信这也是席慕容文字里传达出最温情思想。
读过席慕容散文的人，往往被她那细腻动人的笔调感染。她的文章取材广泛、充满温馨。细读进去，她的文章平易朴实：山坡上的野草，孤独的大树，匆匆的过客，顽皮的小孩，这些不起眼的东西，她都能注意到并且看出它们内在的美好品质，然后化为文字，与读者共享。文中没有可以推砌的词语，没有令人惊奇不已的哲理，只是娓娓道出、顺理成章。可却能在人心里荡起层层涟漪。
《写给幸福》是席慕容一本抒情散文集。抒情是席慕容写作的一大特色。她的散文有诗的韵味，更有画的典美。这或许因为她是个画家之故。从她的作品中，我们可以感受到她那充满孩童般纯真的感情。那亲切抒缓的字句，空灵伤感的情调，行云流水般的叙述，处处洋溢着她对美好生活的执著追求和热爱。
乡愁是席慕容作品的一个主题，这位长在内地的蒙古贵胄，对那块有着茫茫草原，沙漠驼铃，长河落日的土地充满着向往和爱戴。这种心情常流露在她的笔尖，所以她的作品既有悠远清丽的南国秀美，又有豪放粗犷的北国浪漫情怀。也许，她的歌是从旷野上世代牧着羊的人心里生长出来的，而支撑着她在人生道路上艰难跋涉的，也正是游牧民族与生俱来的那一份渴望了。
席慕容的作品题材多样，但统摄在一个基调中，充满同情，充满真诚。从她笔下的天地里，你会感觉到她那种对亲人、对朋友、对人生的热爱。应该说，她的作品并不一定十分完美，有时显得单薄了些，感触乏弱了些，有些作品思维或者不够深远，对于现实来说显得太理想化了些，但她描写的那些充满至善至美的平凡琐事，总能拔动人们的心弦，让你一同去发现世界中美好的一面。相对于那些卷帙浩繁、气势磅礴的巨作，席慕容的作品就象一股涓涓细流，带给你遐想，带给你甘香。
也许，有人喜欢的是那些愤世嫉俗的谈古说今，有人喜欢悲凄哀艳的儿女情长，有人则喜欢壮烈雄迈的诤诤劲言，但在这些悲壮、深沉的世界里，注入一点席慕容般的纯真、甜美，它就象一缕轻风，吹拂着你，让你随着她小夜曲般的娓娓倾诉，去回味些许岁月里无法捉摸的幸福和生活的真善美，或者，这正是席慕容从来没有刻意去做过些什么努力的心愿所在。
“吃人的人是我哥哥，我是吃人的人的兄弟，即使我被吃了，可依然是吃人的人的兄弟。”今天，我又品味着这令人深思的话语。
此文通篇读来，总觉些许怪，是除语言外说不出的怪。若非语文老师言:“狂人，即疯子”，现今我仍予狂人以诸多奇怪可笑之解释。全文从一个疯子的角度下笔，自是不同寻常，其实文中之我并非狂人，乃他人灌此名予我以便“吃”我。通篇“吃人”，似原始，如童话，更具虚幻之感。所述之世，若到处充满假、恶、丑，无丝毫真、善、美。“我”兄欲“吃我”，见当世亲人间之残忍无情。然“我”劝兄之言语，竟非出于狂人之口，确是一有先见、良知、正义感之人言之。“我”之遭遇、思想，正是先生之遭遇、思想，故先生定欲借此文以告世人。
看终句，“没吃过人的孩子们，或有，救救孩子。”孩子之心灵纯洁美好，没被世俗所污，故先生寄一切希望于孩子，此乃对未来之美好向往。
若先生在，观今之社会，千年陋习虽未根除，少不同那时之失望痛心。今非非人间，先生定竭力善之。先生之精神，乃国之精神，若不被后世继承发扬，奈何?先生虽已去，但诸多事吾辈亦可做，虽不及先生，实可做。先生为国献之甚多，吾辈竭力还先生一“风清气正国貌新”又如何?此举更为国矣!
鲁迅之前，无一鲁迅，希望鲁迅之后，无数鲁迅!
屋里不时会发出一点动静，那是飞虫撞击窗户玻璃的声音。有时还有飞蛾扑向油灯惨烈身亡的声响。但更多的仍是安静。屋子里的人在写东西，他已经完全沉浸在自己的世界里了。或许是他已经快完稿了吧。不经意，声响惊动到了他。他轻轻放下手中的笔，对着青油灯，习惯性地点燃了一支烟，看着眼前这悲壮的一幕，陷入了深思。许久，皱一皱眉头，轻轻叹口气，缓缓的吐出烟雾。而后望了望窗外黑而高的夜空，看发白的月亮，听夜游恶鸟的声音。
这就是我眼中所敬仰的鲁迅先生。
读鲁迅的书，必须也是在深夜，最好也抽烟。鲁迅先生抽烟是为了提神，是为了保持大脑兴奋以更好的思考与写作。这样的例子中外并非少见，典型的还有美国的海明威。他为了写作是每天都要喝许多咖啡的。据说晚年多病，很大程度也是因为咖啡慢性中毒。我说抽烟其实是为了说明读文章时必须百分百的的投入到文章里面，必须身临其境，和文字里的灵魂和为一体，才能感受文章的妙处。而并非给大家找吸烟的理由。其实，我是对吸烟很反感的。况且，我也不必用吸烟这种方式来使大脑兴奋，因为我的大脑可以一直都很兴奋。特别是入夜。
鲁迅的书我还是读少了点。不过最近在看《鲁迅的散文.诗全集》。看了挺久才看完《野草集》，在这里就说说自己的读后感吧，也希望能和大家一起交流切磋。大家一同探讨。不足之处还望指点。
读鲁迅的《野草集》就像是在品尝一种不知名的果子。入口有点涩，有点苦。单凭这味道就觉得这果子着实结得不易。好似经历了许多年许多载的风霜雪剑严寒酷暑，才得以艰辛的修成正果。可是这种苦涩味道并非让你尝不下去，反倒是吸引着你一口咬万还想再咬一口慢慢品尝。尝着尝着，你会发觉这非同一般的苦涩滋味似曾相识，但你又记不清是在哪里尝过。这里面的妙处只有用心品尝的人才能体会得出的。其实更难得是在这淡淡的苦涩味道里还渗透着一种醇厚的甘甘的滋味。这个滋味比橄榄的甘味儿还要再妙一些。我想在鲁迅先生的文章里应该有许多这样子的。平易朴实的文字里娓娓地道出鲁迅先生心里的话。而话里又包含着先生深刻的思想。所以吃了这个果子后，你会惊觉你的身心会舒适许多。这就好比一人在历经千辛万苦跑完马拉松后的那种脱胎换骨的感觉。而你的自身，你的灵魂“则永远沉浸于生命的飞扬的极致的大欢喜中。”
有人说《野草集》这本小本子是鲁迅先生在思想和艺术上的最高峰。本子里篇篇都是精华之作。我这般含英咀华，确实品了些好滋味出来，看来果然名不虚传。
鲁迅散文读书心得5
我喜欢各种风格的散文，喜欢徐志摩的诗情画意，喜欢莫泊桑的耐人寻味，喜欢巴金的自然真挚，最喜欢的是鲁迅的深沉冷峻。鲁迅先生的作品尽是他那忧国忧民的民族责任感，尽是他对中华民族的深深热爱。他的言语犀利，他的作品尖锐有力，弃医从文的他用文字让在封建制度下的中国人民早日苏醒，重整我中华威武!
身为新时代的大学生，在培养正确人生价值观的时期，用鲁迅的优秀作品可以正确引导学生树立正确理想，感受艺术的独特，培养优良的品质。
他在《呐喊》中用“哀其不幸，怒其不争”这八个字深深用包含着对那个时期对中国人民的怜惜和悲伤。如果要问我最喜欢《呐喊》中的哪部小说的话，会毫不犹豫地选择《阿Q正传》。他之所以家喻户晓，是因为它“写出了一个现代的我们国人的灵魂来”阿Q由于受到压迫而要求革命，又因为受愚弄受毒害而落后，最后还是被迫害死。这也是中国人民的最大弊病，也折射出当时中国的严峻国情，在我读过那么多的文学作品后，《呐喊》却让我荡气回肠，久久不能忘怀。
鲁迅先生也陪我一起，搭上童年的时光机，从百草园到三味书屋，感受大自然的美妙。读着充满童趣的文字，享受着不时从文字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画卷。趁大人不注意，钻进百草园，他与昆虫作伴，又采摘野果，然后与玩伴一起捕鸟;听保姆长妈妈讲故事，想起百草园的美女蛇，也会害怕的瑟瑟发抖;作者以一个孩子的眼光看世界，读起来让人感到亲切，充满热情，在那个黑暗的社会背景下，看见先生对和平和自由生活的向往。
研读了《拿来主义》这篇文章之后，我感触颇多。周作人毫不留情地批判了中国地“闭关主义”和“送去主义”。中外的文化遗产在中国可谓是历经坎坷。我们要“运用脑髓，放出眼光，自己拿来”。鲁迅先生所提倡的“拿来”就是批判地继承文化遗产，我们应该汲取外来文化中有益的东西，用于改造我们自己的文化，使中国文化不断丰富和发展。二十一世纪的今天，英语成为必修课，圣诞节和情人节成为了青年男女的重要节日。在中外文化中吸取精华，才不会在现代化，信息化的时代中被淘汰!
是的，只要先生的书在，就一定有人读，先生的思想和精神就会绵延不断的传下去。我眼中的先生是在漫长的暗夜里的一位孤独而执着的行者，他在最深刻的孤独里产生了最伟大的思想。欧阳修说过“立身以立学为先，立学以读书为本”。书是知识的宝库，是他，开阔了我的视野，读鲁迅先生的文章可谓是受益匪浅
横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。鲁迅精神并没有随着时间的推移被人们忘记，而是散到每个中华儿女的心里，激励着我们直血现实，勇于反省自我，不断前行。
朱自清大家因该都了解他，他是著名的作家和学者，他写了许多有名的文章，都是以叙事的抒情为主。我读过他的《背影》，《荷塘月色》和《桨声中的秦淮河》。这些散文都有同样的特点，素朴，慎密，语言洗简，文笔清丽，读完以后身临其境，回味无穷。
在《朱自清散文精选》中，有他三十五多篇散文，这本书中第一篇散文就写了他最有名的一片的散文，《匆匆》。这篇散文写出朱自清面对“逃走如飞”的匆匆时光而产生的无奈，怅惘，比切还有对未来的追求和探索。
我最喜欢边读《匆匆》边思考它所表达的意思。在《匆匆》里一句话是这样的“但是，聪明的，你告诉我，为什么一去不复返呢?”这句话表面上是疑问句，但实际上却表达了作者对时光逝去而无法挽留的无奈和已逝去的的深深遗憾这句话一直印在我的脑子里反复回味，总觉得有无穷无尽的含义包含在这句话中。
当我读到最后一段时，我又在细细的回味，原句是“你聪明的，告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?”这句话和前面的那句起到了呼应作用文末和文首的提问在文字上看是一样，但是在表达的感情上却不一样了，文首的提问是强调一种无奈和怅惘，而这句的提问是一份激情，是一声呐喊，我们要区分这两句，在读这两句话时语调是不一样的。
时间，它本身是看不见的，又摸不着的，可是在朱自清的笔下作者用丰富的想象力，将事件的形象描述出来，为我们捕捉了时光逝去的踪迹。他把时光比作针尖上的水滴，青烟等，表现出时光的无声无息。
在文章倒数第二段，作者又运用了拟人的手法，把无形的时光不做他朝夕相伴的朋友，这样可以表现时光的一往无前转瞬即逝的态势，还可以极其传神的表现出作者面对匆匆流逝的时光欲留不能，欲追不及的惋惜和怅然。
读完朱自清的散文，我突然明白时间是宝贵的，不要虚度光阴，一定要珍惜时间，尽力做好买一件事。
记不清最早接触毕淑敏的作品是什么时候了，只记得在人生的某一个阶段，她，以及王安忆、池莉，是我最为留意的几个女作家，她们的作品，但凡能见到的，也都是慷慨解囊，必得占为己有而后快。毫无疑问，王安忆和池莉笔下的知青生活给我打开了通往我出生前后那一个历史时期的一扇宽广的门。
或许，《北极光的微笑》在内容的选编上是毫无章法的，既不遵循时间的脉络，也不局限于内容的限制，它就那么随意地，从西藏到北京，从少年到中年，从医生到作家，从自然到人生，娓娓道来，不急不缓，用纯净的文字和博大的胸怀让你看到作家本人不寻常的人生，不一样的思考，让你在无声的阅读中偶尔会心一笑，收获属于你自己的一份感悟。这样的文字，不娇柔，不做作，却自有一种启人心智的力量。
谁能读懂那份情?谁能明白爱的含义?在《毕淑敏散文》中，我找到了答案。
在文章中，我明白了爱原来也有怕的东西，爱怕撒谎，怕犹豫，怕模棱两可，怕假冒伪劣，怕分裂，怕转瞬即逝，怕平分秋色……但是，爱也是世上最牢固的记忆金属，爱也是孕育万物的大自然。
他们说：爱是自私的。可是当我独自站在小溪旁，看着指尖滑落的水珠滴在水面上，激起一层层涟漪的那一刻，我的思绪沉淀了。蓦然间，我得出了截然不同的答案：爱是无私的，像“临行密密缝,意恐迟迟归”的无私的母爱;像“落花不是无情物,化作春泥更护花”的无私的花瓣。
当我独自坐在草坪上，抬头仰望天空，湛蓝的天空中顽皮的云朵正在悠闲地飘浮，我知道此时此刻，爱像是棉花糖，甜甜的味道令人爱不释手;当我独自走在小径上，转身遥望树林，葱茏的树林中小鸟正在大声地歌唱，我知道此时此刻，爱像是音符，悠扬的声音令人陶醉其中;当我独自品尝苦茶时，萦绕在我舌尖的苦味挥之不去，我知道此时此刻，爱像是苦茶，苦涩的味道令人回味无穷。
正如毕淑敏所说的那样：爱不是与生俱来的，爱是需要后天培养的。正如彭沙尔所说的那样：爱别人，也被别人爱，这就是一切，这就是宇宙的法则。为了爱，我们才存在。有爱慰藉的人，无惧于任何事物、任何人。
在成长的过程中，我们学会了如何是爱，如何去爱，如何敢爱，如何说爱……
我期望着我也能回报所有对我付出爱的人，在这之前，我不知道如何回报爱，可在读完《毕淑敏散文》之后，我明白了爱是无私的，是曲折回转的，是变化多端的。爱不是自私的，不是一帆风顺的，不是一成不变的。
但不论怎样，如果爱展现在我的面前，我一定会勇敢去爱，但不是现在。我希望能有下一本像《毕淑敏散文》一样的书，刚开始读的那一刻，就被吸引了，被那种简单的题目所吸引，被那种简洁的文字所吸引，被那种细腻的感情所吸引……
林清玄是中国台湾一代文学大师，他为后人留下了无数文学着作。书中饱含着书墨的韵味，从生活、见闻、佛教等方面为我们展示了世界上的点点滴滴。
光是人每天都能见到的东西，阳光、灯光、目光、霞光、月光。这些光也折射出了世间种.种的现象。有多少人因为光彩而失去了本性，在阳光下展示出一副虚假的外壳;从古至今，所有的诗却从未有过写过正阳的，也许是因为人在正阳下会感到害怕吧。现在的人对别人充满了怀疑，把真实埋藏在了内心的最深处。
现在，人的环保意识越来越差，一块块珍贵的土地被人们变成了赚钱的工具——盖楼房、盖商铺、做景点，失去了土地原来的价值——生长植物。城市里再也难觅土地的踪影，才会引发林清玄如此的感想。
人总喜欢用金钱来衡量一个事物的价值，殊不知有些东西是不能用金钱买到的，例如你不能买一点感恩，只能买一些礼物作为感恩。俗话说的“有钱能使鬼推磨”，林清玄认为是不对的，我也这么认为。金钱不是万能的，也不是什么都能买、能送的。但是，如果一个人能真情流露，怀着真心去送祝福，那不用说感恩，明月都可以送，对方也一定收得到。
人喜欢喝茶，也喜欢品茶，但没有人去尝试新的品种，满足于现状，林清玄的朋友就是一位敢于创新的人。他曾在房子里实验把乌龙和铁观音合成一味，想做出“乌铁茶”;在寒冷的早晨采集含着露水的茶芽，想做出“雀舌鹰爪茶”;在深更半夜提着探照灯采茶，想做出“月光茶”……正是由于他的创新，才能做出这么多新品种——我们不也要有这种精神吗?
也许我们还可以从书中领悟到其他的道理，这，也许就需要我们去慢慢品味了。
放暑假了，我和妈妈顶着火辣辣的太阳，去博库书城买书。我在书店里精挑细选，买回来了一大堆我喜欢的书，这本《林清玄散文》就是我爱看的书。
当我接过这本黄色封面的，不起眼的书时，觉得应该不怎么好看，随便翻几篇就可以了，但是当我翻到第一页时，就被里面的故事所牢牢吸引住了。
第一页自序《还好，掉下来的不是西瓜》中的小朋友，既可爱又很有想象力，还悟出了大道理：万事万物各有其道，有它的优点和奥义，这个世界才会如此多娇而美好，人生也是这样，从不同处去观看智慧，才能认识更多元的价值;每个人都是不同的，独立的个体，应该得到最合适他的教育，培植和尊重。
第一章是《从巴西来的乌龟》告诉我们，所有的事物没了生命，那还有什么价值。《枯萎的桃花心木》要我们知道，做事情不爱依赖别人，不然就办不成大事。《软枝杨桃》说;看事物不能只看外表，要看内心。《快乐的思想》讲的是每个人都用快乐的眼光看世界。
其中，我最喜欢的一段是：在被造谣时，我不着急，因为我有自知之明。在被误解时，我不着急，因为我有自觉之道。在被毁谤时，我不着急，因为我有自爱之方。在被打击时，我不着急，因为我有自愈之法。那是因为我深深地相信：生命的一切成长，都需要时间。
林清玄伯伯写的作品，有好笑的，生动的，感人的，每一个故事，都包含了一个大道理。《林清玄散文》使我百看不厌，我要多次去品味它，当然，我希望你们也喜欢上这本《林清玄散文》。
有读过一些毕淑敏的著作，也一直满喜欢她的。而这次她的新书《星光下的灵魂(长江文艺出版社20--年11月)，让我感受到了她关怀的精力已触及到了人的灵魂深处，把人世间的各种世俗烦乐，世间的奇闻异事也看的很通透。
很喜欢书的封面，好像是西藏的阿里天空的颜色，看似宁静却复杂多变，而书的风格也神秘而柔和。上网查了一下，原来这本《星光下的灵魂》，集合了毕淑敏近些年来未出版的所有散文。书中，毕淑敏以11次的灵魂拷问、44篇的心灵美文、30个问答的形式，探讨了她内心深处对自由、苦难、幸福、坚守的领悟。让人感触深刻的是序言记录的那一段西藏阿里的旧事。她仰望360度的天空，并心生感叹，也正好点题。而在她的叙事中，不经意间，你就会发现，那躲闪不及的灵魂撞击，从而找到灵魂的归宿。
这些耐人寻味的故事往往都是周边人的映射，也照射出我们人类内心的真实案例。毕淑敏指出，现在人的在激烈的竞争中，往往找不到灵魂的归属，虽然就像大房子，但灵魂的居所却住着疲惫的心灵。
她认为中国人现在最大的心里危机是分裂。“中国是全世界最需要心理医生的地方。”
她直言说，中国人说的，想的，做的，都不一样，在人的面前和背地里也不一样，到处弥漫着喧嚣的氛围。长期后就形成了分裂。而分裂是非常耗人心灵能量的一个过程，医学称为“精神分裂症”。我也觉得她说的真的很对，所以，挽救中国人的心理危机势在必行也必须马上执行。
毕淑敏那细腻、优美的文笔让人深有感触，而且书中有些很经典的句子，字体还加了粗，便于品味。她是在用心写这本书。也许，在我们读她的书时，也在抚慰我们那颗躁动的心吧!
我一直想看冰心奶奶的书，但是没有时间去买一本，在这个暑假的阅读活动我买到了《冰心散文集》，让我领略到冰心奶奶非凡的文学才华，和细腻的语言。
我非常喜欢冰心奶奶的语言，就像一场春雨滋润着我们的心田，一缕阳光洒落在我们的心坎上。
她优雅含蓄的语言一直萦绕在我们耳边。冰心奶奶成为了孩子们好朋友。
阅读这本书,我不仅学会了冰心奶奶的真诚的心,知道冰心奶奶还是个孩子的时候的事,也知道她在我们这个年纪的一些故事等等。
最让我记忆尤深的是《梦》这篇文章,虽然这篇文章的主题是《梦》,但讲的不是她夜晚做的梦，而是她的童年。
看到冰心的奶奶写的童年，给我的第一感觉是:好玩。没有想到她的童年，是一个“假小子”。她竟然不喜欢像个女孩那样生活。
不过通过冰心奶奶的描述，我倒想装扮成男生酷酷的。
看呀!骑着白马，在草原上散步，真潇洒，有点像白马王子呢!但很遗憾，她终究是个女孩。
“扮”男孩“扮”了十年，她回到了家乡，抛开了十年前的一个梦想，穿上了女人的衣服，不知道她那是怎样的心情呢?是非常喜欢这种服装，还是怀念那种大方大胆的感觉?在接下来的事情中，我明白了
她没有后悔过。
靠在窗前，外面摇曳的树枝勾起了十年前的回忆，黄昏的号角似乎在这个时候响起。她那十年轰轰烈烈的生活深深地印在她的脑海里，使她难以忘怀。我很喜欢她的童年，我觉得很新鲜。
我真的想试试这种美妙的乐趣。身穿制服，佩带军刀，骑着白马，要就像马儿自由自在一样。我喜欢她的童年，我相信她更爱她宝贵的童年!
毕淑敏在她的散文集中说忧郁是一只近在咫尺的洋葱，散发着独特而辛辣的味道，剥开它紧密粘连的鳞片时，我们会泪流满面。
看了《毕淑敏散文集》中的一篇文章，让我了解了怎么去对待忧郁。
文章讲的是，一位在联合国工作的朋友告诉毕淑敏，她到过战火中的难民营，抱起一个小小的孩子。她紧紧地搂着这幼小的身躯，亲吻她枯燥的脸颊。朋友是一位博爱的母亲，很喜爱儿童，温暖的怀抱曾揽过无数的孩子。但这一次，她大大地惊骇了。那个婴孩就像被火烤过的葱管，萎弱而空虚。完全不知道贴近抚爱她的人，没有任何欢喜的回应，只是被动地僵直地向后反张着肢体，好似一块就要从墙上脱落的白瓷砖。
朋友很着急，找来难民营的负责人，询问这孩子是不是有病或者饥寒交迫，为什么表现得如此冷漠。那个负责人回答说，因为联合国的经费救助，孩子的吃和穿都没问题，也没有病。她是一个孤儿，父母双亡。孩子缺少的是爱，从小到大，从没有人抱过她。因为她不知道“抱”为何物，所以不会反应。
朋友谈起往事，感慨地说，不知这孩子长大之后，将如何走过人生。
没有人回答，但一点可以预见的，她的性格中必藏着深深的忧郁。
我们都认识忧郁。每一个人，在一生的某个时刻，都曾和忧郁狭路相逢。
我还小，今年才14岁，没有经历过什么生离死别，在我的人生中似乎一直都是很幸福的。
我也不懂什么是忧郁，但在我那颗小小的心里，也藏着一些小小的忧郁。
我的体育一直都很不好，可能是天生有哮喘的缘故，我的体育成绩也一直都是班里倒数的，我对自己很没有信心。一想到体育成绩，就很难过，感觉自己的心在不住的往下沉。我整天唉声叹气，叹气自己的体育怎么怎么的不好，却从来没有想过要去怎么改善，只能沉浸在忧郁中。
就如毕淑敏所说的，忧郁如同一只老狗，忠实而疲倦地追着人们的脚后跟，挥之不去。
可那一次，我却挑战了自己，摆脱了那只“老狗”。每次在学校里要跑800米时，我总是找各种各样的借口来逃避，就算跑了，也会半途而废。可那次要800米测试，我再也逃不掉了。让我去面临困难，这需要多大的勇气。踏在那朱红色的跑道上，汗水浸湿了我白色的T恤，自己的脚仿佛有千斤重，每抬起一步都要费好大的力气。我一次次的想放弃，但都咬紧牙关坚持了下来。最后我成功了，我冲过了终点，虽然成绩仍是倒数，但是那一次让我明白了，原来我是可以的，我是可以坚持下来的。努力坚持了，我自己的体育成绩也是可以提高的。
从此以后，我每天早晨都会起来跑步，让自己的体育一点点提高。我再也不唉声叹气。每当忧郁跟随而来，我坚持着不停步向前、向前，我知道只要我一直跑在它前面，不让它超过我，我就能甩掉它。我相信总有一天，我的体育成绩会变好……
而那篇文章的结局也是出人意料的。那个孩子长大了，就如同所有人所预见的那样，她是忧郁的，但她却没有被忧郁吓到，她在一点点试着摆脱它，最后她成功了，她不仅摆脱了童年的阴影，还成了一家上市公司的老板，获得了巨大的成功。
我们总是去逃避那些令我们感到困难的事。面对挫折时，我们总是沉浸在忧郁里，渐渐的，变得越来越自卑，经不起任何挫折。
不要嘲笑忧郁，忧郁是一种面对失落的正常情绪。不要否认我们的忧郁，忧郁会使我们成长。不要长久地被忧郁围困，忧郁会使我们萎缩。不要被忧郁吓倒，摆脱了忧郁的我们，会更加柔韧且刚强。
如果忧郁是一颗洋葱，那么我们就去把它切开，去正视它，不要被它吓到，泪水过后的我们会变得更坚韧，拥有更美丽的一片天空。
常常会嫌爸妈太罗嗦，从朦胧的记忆里寻找，我在很小的时候就不断的嫌爸妈太烦。也不知道多久没有听到爸妈的告戒了。暑假我回到他们身边时竟然会不适应。
临走了，我进飞机场安检前，妈妈拉住我，告诉我下飞机后别走丢了，小心车。一句再平常不过的话，却让我红了眼眶，我应付了她一句，转身进了安检。我忍住没有让眼泪掉下来。
飞机起飞得真快啊，看着在我视野中逐渐小去的地面，看着逐渐小去的广东，我再也忍不住了，簌簌地掉下泪来。我转头抿嘴微笑着看着与我同行的干姐姐，问她：“我就是忍不住了，你看看我，是不是太不坚强了?”
“不，你已经很坚强了。”她怜爱地抚摩着我的头，提醒着我。
“不知道还有多久才能再听到他们的唠叨声了。”我喃喃地转过头去，落寞地看着厚厚的云层寂寞地飘在天空上，孤怜地看着我们走过。
“怎么一走就开始怀念了?”
“不知道啊。”
是啊，是不知道。太任性又太稚嫩的我，从来没有想过爸妈的叮嘱是爱你的表现，从来没有想过这是幸福的体验。再看这篇文章，突然后悔为什么当初不早些看到?这样就能提醒自己了，提醒自己曾经是多么的幸福而现在，又是别离的幸福。
因为别离，让我懂得了什么是幸福，因为别离，让我学会了如何去珍惜。不要等到失去了才知道珍惜。
已经没有办法弥补过去了，那就从现在开始，抓住每一个幸福的瞬间，从现在开始，提醒自己有多么的幸福。
在这个烈日炎炎的暑假，我又重新品读了鲁迅先生的各种文集。又想起他那人格的独立，正因为他的真实，笔锋如刀刻在心中刻画着中华民族的灵魂。而且，他有强烈的使命感，鲁迅之所以是鲁迅，是因为他不明哲保身，受到恐吓，他出门不带钥匙，以示不归之志。当我拿起鲁迅的灵魂作品时，我仿佛看到了中华振兴的良药。他一心弃医从文，并说，“医治中国人只是把他们的身体治好，但却救不了他们。”所以，鲁迅用他最朴素的语言，写出了最具攻击性的文字，让国人，仍至世界体会到他的所向披靡的无畏精神。憎恶敌人如恶魔般的鲁迅先生，他存在对社会批判的言辞，有对人性的呼唤，有对战斗精神的颂扬，却也有对亲人朋友的温馨怀旧
大家最熟悉的《从百草园到三味书屋》，在鲁迅笔下，童年给人的感觉是热闹的，即便是在人迹罕至的百草园中，还有各种色彩的争艳和鸟飞虫鸣。每株植物，每个地缝儿，都放佛孩子的玩伴或者一个探索的入口。在描写这座童年的乐园时，他用了简单罗列的办法，把园中所有的东西一样样加以描绘，再一起堆到读者面前来。这一散一聚，这可以说是充满孩童视角特点的。孩子不会思考眼前事物之间到底有什么深刻的联系，也不会把内心的情绪带到风景上。他们涉世未深，用单纯的眼睛看世界，会感到什么都是多彩而新奇的，景物一件件扑面而来。每天都有新奇的发现，每次都有意外的“收获”，那么这百草园自然也让人觉得这个地方充满神奇的乐趣。而后面所写的“美女蛇”的故事和捉鸟则更使人感到孩童的趣味，这两件事是那时候旧时孩子的童年中最有代表性的，大概每个人都曾被长辈讲的这类故事吓过，捉鸟又是曾经男孩子喜欢玩的游戏之一。而从这温馨的百草园转到了三味书屋，况味就完全不同了。三味书屋绝不是和百草园一样是儿童的乐园，它是一所名副其实的“最严厉的书塾”，儿童在那里要受到规矩的束缚，自由是没有的;但鲁迅也没有把书塾写成儿童的囚牢，这不是他创作的本意。但却从开始的束缚，孩子们内心的不满，逐渐看出儿童方方面面的成长，又充满了对百草园的回忆。既温馨又有趣。
鲁迅先生运用了各种形形色色，不同人的不同遭遇，包括假想的，以身边人物为原型的，他自己及亲人的。由此批判旧社会，警醒人们。当我读到这些鲜活的文字，我像是能触手可及般的感受到鲁迅先生写书时的那寂寞哀伤的日子。他的文章不仅仅是对旧社会批判、写照。在科技飞速前进的现代，在我们看得到的，看不到的，仍然有这些影子的存在。
朱自清的散文集给我一种感觉，他在教我们一个一个人生的哲理，当然，也有写景的文章，他的散文集洋溢着一股真挚、让人深思的感情。他的散文构思精妙，让人很容易找到文章的中心，并了解。
文章写了很多故事，有写人的、有写季节的、有写景的、还有写游记的，其中，我最喜欢的就是《匆匆》这篇文章，虽然很短，只有七八百字左右，但它却用很多例子来表达中心，让人一下抓住“题眼”，文章给我一种亲切感，仿佛是一个和蔼可亲的老爷爷在与我谈话，这篇文章充满了智慧和人生的哲理：“过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了。”文章虽然没提一个关于珍惜时间的字眼，但从文章里举的例子和反问质疑中，我们不难看出，朱自清爷爷在向我们说明珍惜时间这个道理，他告诉我们日子是一去不返的，新的日子一瞬间就走了，如果抓不住，像流水一样流走;抓住了，向黄金一样珍贵。
可见，时间对我们来说，是一件多么重要的事情，一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。这个谚语也充分体现了时间是用金子买不到的，无论你多有钱，没有了时间，也会慢慢老去，那么，那些钱能干什么呢?时间是无价的，可以说，时间自己本身就是一个巨大的财富，它与别的东西不同的是：只要珍惜它，多久都用不完，如果你浪费它，弹指一瞬间，它会消失的无影无踪。人生只是短短几个春秋，既然如此，我们何不好好珍惜它，难道要让时间白白的从你身边流逝吗?时间也是最公正的裁判，不同的两个人，一个碌碌无为，到后来什么也没留下，只留下无穷的悔恨;一个艰辛劳作，换来得是累累硕果，他们的人生闪烁着耀眼光彩。
朋友，从现在开始，好好的珍惜时间吧!让我们一起做时间的主人，好好的驾驭它!
好的书让人受益匪浅，有可能终生受益。读散文集，更是能让你的情操在相应的时间里得到陶冶。在众多的散文家中，我最喜欢的就是毕淑敏了。她的作品，一扫20世纪80年代末文坛琐碎平庸的文风，被人称赞为是“对当代小说的一种拯救”
毕淑敏，国家一级作家，从事医学工作20余年，拯救过无数垂危的生命，帮助过无数来访者走出生命的低谷，被誉为“文学界的白衣天使”。
故事的起伏，精湛的文笔，让我不得不读了一遍又一遍，感受了一次又一次，其中有一个片段让我感悟至深：
“为什么不读书”?夏导问。“没钱”“为什么没钱”?“因为钱在我妈妈那儿”。“你妈妈在哪儿”?“我不知道，我妈妈跟着人跑了，她不要我了，她把家里所有的钱都卷跑了。就剩下我和爸爸，爸爸说他一个人也要供我读书，他就上山挖药材，他在最陡的崖上看到了一兜贝母，人家都看到那兜贝母了，可是谁也不敢去采，只有我爸爸上去了，他就再也没回来。”这篇《源头朗》在描写火石到大城市生活、求学的同时，亦表现了苦难人物心中理想和现实压迫的种.种矛盾。
著名作家贺绍俊曾经说过“毕淑敏与其说是一位作家，不如说是一位心理学家，她的每一部作品都是针对我们的心理疾患而开的心灵处方，这源于她的善良和对人的心里隐秘的洞悉。”
读毕淑敏的书，能体会到一种特别的爱，让我沉思许久……
《荷塘月色》写于1920xx年7月，是一篇写景抒情的散文。作品通过对月下荷塘的描写，抒写作者在政治形势剧变之后，在严酷现实的重压下的苦闷、彷徨和寂寞的心境，表现了作者对黑暗现实的不满面情绪以及对未来美好自由生活的朦胧追求。
《荷塘月色》起句简洁，为排遣心中的郁闷，于是踏着月光向清静的荷塘走去。“心不宁静”是全文的情感线索，它给荷塘、月色染上了不同一般的色彩，也给以后的抒情写景创造了特定的条件。在淡淡的月光下，独处于荷塘世界，感到是个“自由的人”。于是徜徉于荷塘，沉醉于月色，一幅美不胜收的荷塘月色画便呈现在读者面前。作者先鸟瞰月下曲曲折折的荷塘全景，给人以总的印象，然后有层次地从上到下写来，田田的荷叶，美如舞女的裙;荷花零星点缀，姿态万千，如星星熠熠，似明珠乳白;微风送清香，叶动花颤，流水脉脉含情。在这幅画里，作家不满足于对客观景象作静止的摹写，而动静结合，形象地传达出荷塘富有生机的风姿。接着作家着力写月光之美。光是难以捉摸的，作家却借助于景物，创造出一种勾人心魂令人陶醉的意境。那流水一般的月光，倾泻在花和叶上，如“薄薄的青雾”又像“笼着轻纱的梦”既有实写，也有虚写，虚中见实，贴切地表现了朦胧月色下荷花飘忽的姿态。为强化月光效果，作者着力摹写月的投影，如有“参差斑驳”丛生灌木的“黑影”，也有“弯弯的杨柳的稀疏的倩影”，而这些“影”又像是“画在荷叶上”，这里光影交错，岸边的树、塘中的荷连结，着意写月色，但处处不忘荷塘，满塘光与影的和-谐的旋律，细腻地展现了荷塘月色的令人惊异之美，使人神醉。最后写荷塘四面，着墨较浓的是柳树，写下月下的情景，面对树梢的远山，树缝里的灯光，以及蝉声蛙鼓则是随意点染，只为增加生气，静中有声，浓淡相间地反衬了荷塘的幽静。作者受用这无边的荷香月色是片刻的，回到现实立刻又感到重压，心里越发不平静了。文章最后写了作者遥想古代江南采莲胜景，虽不在现实之中，然而借助联想，使荷塘画面扩展，更显清新雅致，同时也表达作者对美好、自由生活的向往和追求。
《荷塘月色》的艺术成就是多方面的，首先文章追求的是一种诗情画意之美。作者调动一切艺术手法，着意创造一个诗意盎然、情景交融的境界。作品中满贮诗意的是风采绮丽的荷塘月色。作者层次有序地时而以荷塘为主景，月色为背景，动静结合，运用鲜明的比喻，通感手法，由远及近，从里及外地描绘了月光下荷塘的无边风光。作者时而又以月色为主景，荷塘为背景，别出心裁地虚实为用，浓淡相宜地勾勒了整个荷塘的月夜风采。作者努力挖掘蕴含在大自然中的诗意，让声、光、色、味都透出神韵，共同点染荷塘月色绰约的风情。这样的以景衬情，情景交融的写法，不仅使作品富有诗情画意，也使作品具有情趣美。
精于构思、巧于布局，是《荷塘月色》又一显著特色。作品开头写心情颇不宁静，这是作品抒情线索的缘起，文章以“我”去观赏荷塘为脉络，以人物的行止为线索，全文的写景抒情过程，都是随着作者的脚步和视线的移动逐步深化的。行文中以荷塘、月色为中心，又适当点染周围背景。布局上层次清晰分明，详略得当，疏密相间，自然舒展。
朱自清散文的语言典雅清丽、新颖自然。《荷塘月色》保持了这一持色。朱自清很注重语言的锤炼，且以轻笔淡彩的口语来绘神状态，表情达意。《荷塘月色》中动词与叠字叠词的运用，不仅准确而传神地渲染和强化了诗情画意，而且节奏明朗，韵律协调。富有音乐美。